Меню

Какие сцены произвели на вас наиболее сильное впечатление почему в рассказе разбойники

Èðêóòñêèå ïîëèòîëîãè îáñóæäàþò è âñïîìèíàþò

Íàêàíóíå 30-ëåòèÿ ñîáûòèé 19–21 àâãóñòà 1991 ãîäà èíôîðìàöèîííîå àãåíòñòâî «Àëüòàèð» ïðåäëîæèëî ñâîèì ïîñòîÿííûì êîììåíòàòîðàì îòâåòèòü íà ñëåäóþùèå âîïðîñû:

1. Êàê âû âîñïðèíèìàëè ñîáûòèÿ 19–21 àâãóñòà 1991 ãîäà òîãäà è êàê âîñïðèíèìàåòå ñåé÷àñ?

2. Èçìåíèëîñü ëè (åñëè äà, òî êàê è ïî÷åìó) îòíîøåíèå ê òåì ñîáûòèÿì â îáùåñòâå è íà ãîñóäàðñòâåííîì óðîâíå?

3. ×òî åñëè áû ÃÊ×Ï òîãäà ïîáåäèë?

4. Êòî äëÿ âàñ ÿâëÿåòñÿ ïåðñîíàëüíûì ñèìâîëîì (ñèìâîëàìè) ñîáûòèé 19–21 àâãóñòà 1991 ãîäà íà âñåðîññèéñêîì (âñåñîþçíîì) óðîâíå? Êòî íà ðåãèîíàëüíîì (îáëàñòíîì)?


Ñåðãåé ØÌÈÄÒ, áëîãåð, ïóáëèöèñò, äîöåíò êàôåäðû ìèðîâîé èñòîðèè è ìåæäóíàðîäíûõ îòíîøåíèé Èðêóòñêîãî ãîñóíèâåðñèòåòà:

1–2. Òîãäà, ê 1991 ãîäó, ÿ óæå óòðàòèë èíòåðåñ ê ïîëèòè÷åñêîé æèçíè, êîòîðûé ó ìåíÿ áûë íà çàðå ïåðåñòðîéêè, à ïîòîì ïðîïàë íà íåñêîëüêî ëåò. Ïîýòîìó, ÷åñòíî ãîâîðÿ, íå âîñïðèíèìàë ÃÊ×Ï êàê íåêóþ äðàìó, âûçîâ èëè íàâèñøóþ íàä ñòðàíîé îïàñíîñòü. À â ñâÿçè ñ òåì, ÷òî ïðîèñõîäèëè ýòè ñîáûòèÿ ïàðàëëåëüíî ïåðâîìó â èñòîðèè êîíöåðòó Áîðèñà Ãðåáåíùèêîâà â Èðêóòñêå, êîíöåðò 21 àâãóñòà ìåíÿ èíòåðåñîâàë ãîðàçäî áîëüøå ïóò÷à. Íî òàê ïîëó÷èëîñü, ÷òî êîíöåðò êàê áû «âïëåëñÿ» â ýòó èñòîðèþ, ïîñêîëüêó îí íà÷àëñÿ ñ ïðèçûâà èäòè çàùèùàòü Íîæèêîâà è èðêóòñêèé îáëñîâåò îò ñèë ðåàêöèè. Ìîé ïîêîéíûé äðóã, áàðä Ðóñëàí Áàæèí, åäèíñòâåííûé â çàëå çíàâøèé, ÷òî ÷ëåíû ÃÊ×Ï óæå ê òîìó âðåìåíè ðàçáåæàëèñü, ïûòàëñÿ ïðîðâàòüñÿ íà ñöåíó, äàáû ñîîáùèòü îá ýòîì. Îõðàííèêè Áà åãî ñêèíóëè, íî Áîðèñ Áîðèñîâè÷ ïðîèçíåñ èñòîðè÷åñêóþ ôðàçó: «Òóò êàêîé-òî ÷åëîâåê ïûòàåòñÿ ñêàçàòü, ÷òî êàêèå-òî óøëåïêè óæå ñúå**ëèñü». Ïîòîì, â ñàìûé ðàçãàð êîíöåðòà, ïðèåõàë ëåãåíäàðíûé Íîæèêîâ è îáúÿâèë ñî ñöåíû, ÷òî çàùèùàòü íèêîãî íå íàäî.

Ñ ãîäàìè â èñòîðèè ÃÊ×Ï ìåíÿ ïðèâëåêàåò è ãäå-òî äàæå ïîòðÿñàåò òîò ôàêò, íàñêîëüêî ýòî ñîáûòèå âïèñûâàåòñÿ â ìîäåëü îñíîâíûõ ðåâîëþöèé. Ýòî àáñîëþòíûé àíàëîã Êîðíèëîâñêîãî ìÿòåæà 1917 ãîäà, êîòîðûé ðàñøàòàë îñíîâû òîé ïîñòìîíàðõè÷åñêîé ðåñïóáëèêè â Ðîññèè, âåðíóë äîâåðèå ê ðàäèêàëàì (áîëüøåâèêàì) è ïîçâîëèë èì â êîíå÷íîì ñ÷åòå çàõâàòèòü âëàñòü. Ýòî àíàëîã áåãñòâà êîðîëÿ Ëþäîâèêà XVI â Âàðåíí â 1791 ãîäó, êîòîðûé ðàäèêàëèçèðîâàë Ôðàíöóçñêóþ ðåâîëþöèþ è ïðèâåë ê ßêîáèíñêîé äèêòàòóðå. ÃÊ×Ï, ïî ñóòè, òî æå ñàìîå – ïîïûòêà êîíñåðâàòèâíîãî ðåâàíøà, êîòîðàÿ ïðèâîäèò ê ïîëíîìó ïàäåíèþ àâòîðèòåòà óìåðåííûõ (Ãîðáà÷åâà è åãî ñòîðîííèêîâ), ðàñïàäà ÑÑÑÐ è íà÷àëà ãàéäàðîâñêèõ ðåôîðì â åëüöèíñêîé Ðîññèè. Ôîðìóëà ïðîñòà: íà÷èíàåòñÿ ðåâîëþöèîííûé ïðîöåññ – ñòîðîíû äåëÿòñÿ íà «ðàäèêàëîâ», «óìåðåííûõ» è «êîíñåðâàòîðîâ» – «óìåðåííûå» äî ïîðû óäåðæèâàþò êîíòðîëü – «êîíñåðâàòîðû» ïðîáóþò âîññòàíîâèòü ñòàòóñ-êâî – ïîïûòêà ïðîâàëèâàåòñÿ, è ôîðìèðóåòñÿ îáùåñòâåííîå äîâåðèå ê «ðàäèêàëàì», êîòîðûå ïðèõîäÿò ê âëàñòè.   

Áåçóñëîâíî, èíòåðåñóþò è ìíîãèå òàéíû, êîòîðûå Ìèõàèë Ñåðãååâè÷, ïî âñåé âèäèìîñòè, óíåñåò ñ ñîáîé â ìîãèëó. Äîïóñêàþ, ÷òî ìû ìíîãîãî íå çíàåì î ðåàëüíûõ îòíîøåíèÿõ Ãîðáà÷åâà è ïóò÷èñòîâ. Êàê ðàçîøëèñü èõ ïóòè è ãäå îíè äðóã äðóãà íå ïîíÿëè? Åñòü îùóùåíèå, ÷òî åñòü êóñî÷åê ñþæåòà, íåâåäîìûé øèðîêîé ïóáëèêå.  îáùåì-òî, ÿ ðàçäåëÿþ òî÷êó çðåíèÿ ëèáåðàëîâ (òîãäà èõ íàçûâàëè «äåìîêðàòàìè»), ÷òî ÃÊ×Ï áûë ïðåäïîñëåäíèì, î÷åíü âàæíûì ãâîçäåì â êðûøêó ãðîáà Ñîâåòñêîãî Ñîþçà. Õîòÿ ÿ èç òåõ, êòî ñ÷èòàåò, ÷òî ãëàâíûì «ãâîçäåì» áûë Âåðõîâíûé Ñîâåò ÐÑÔÑÐ, êîòîðûé çà ãîä äî ýòîãî ïðèíÿë äåêëàðàöèþ î ñóâåðåíèòåòå. Äîïóñêàþ, ÷òî îòâåòñòâåííîñòü çà ðàñïàä ÑÑÑÐ íåñóò ïóò÷èñòû. È â èñòîðèè åñòü ïðèìåðû òîìó, êàê ëþäè, íå æåëàâøèå êàòàñòðîôû, îêàçûâàþòñÿ åå âèíîâíèêàìè.

3. Ïîáåäà ÃÊ×Ï – ýòî ñàìûé ôàíòàñòè÷åñêèé ñöåíàðèé, íàñòîëüêî áûëà íåâåëèêà ïîääåðæêà ïóò÷èñòîâ ñî ñòîðîíû àêòèâíîé ÷àñòè íàñåëåíèÿ. Ïàññèâíàÿ ÷àñòü, áûòü ìîæåò, è ñìèðèëàñü áû ñ ýòèì. Ñ ó÷åòîì òîãî, ÷òî ñðåäè ïóò÷èñòîâ íå áûëî íè Ïèíî÷åòà, íè Ïóòèíà, íè Íàâàëüíîãî, íè Åëüöèíà, íè Ëóêàøåíêî (öåïî÷êó ìîæíî ïðîäîëæèòü). Òî åñòü íå áûëî ëþäåé ñ ïîëèòè÷åñêîé âîëåé. Äóìàþ, ýòî áûëà áû òàêàÿ «êîðÿâàÿ» äèêòàòóðà, êîòîðàÿ, ñîâåðøåííî î÷åâèäíî, íå ðåøèëà áû ýêîíîìè÷åñêèõ ïðîáëåì. Òî÷íåå, óæå íå ïðîáëåì, à íàñòîÿùåé ýêîíîìè÷åñêîé êàòàñòðîôû, êîòîðóþ ïåðåæèâàë Ñîâåòñêèé Ñîþç. Ïîýòîìó ÿ äîïóñêàþ, ÷òî îíà ïðîñóùåñòâîâàëà áû íåñêîëüêî ìåñÿöåâ, à ïîòîì ðóõíóëà áû ïî âîëå ñàìèõ ïóò÷èñòîâ, à ìîæåò, âîçíèêëà áû âòîðàÿ âîëíà íàðîäíîãî ïðîòåñòà. Æåëàþùèõ è ãîòîâûõ ïðîòåñòîâàòü â òî âðåìÿ áûëî äåéñòâèòåëüíî î÷åíü ìíîãî. Òî åñòü èõ ïîáåäà âûãëÿäèò ôàíòàñòèêîé, à åñëè áû îíà âñå-òàêè ñëó÷èëàñü, òî èñòîðèÿ áûñòðî èñïðàâèëà áû ýòó îøèáêó.

4. Ñ ìîåé òî÷êè çðåíèÿ, äåéñòâóþùàÿ âëàñòü ïðèâûêëà îáõîäèòü ñâîèì âíèìàíèåì ïîäîáíûå «ðåâîëþöèîííûå» òî÷êè â èñòîðèè íàøåé ñòðàíû. Åñëè ãîâîðèòü î ïðåçèäåíòå, òî ñîâåðøåííî î÷åâèäíî, ÷òî åãî èíòåðåñóåò òîëüêî Âåëèêàÿ Îòå÷åñòâåííàÿ âîéíà. Ñòîëåòèå Îêòÿáðüñêîé ðåâîëþöèè ïðîøëî ñîâåðøåííî áåç êàêîãî-òî ïåäàëèðîâàíèÿ ñî ñòîðîíû äåéñòâóþùåé âëàñòè. À ïîñêîëüêó íûíåøíèé, 2021-é, – ýòî íå òîëüêî ãîä 30-ëåòèÿ ÃÊ×Ï, íî è ãîä 30-ëåòèÿ ðàñïàäà ÑÑÑÐ, òî îí îïÿòü ïîïàäåò â «çîíó ìîë÷àíèÿ». ×òî êàñàåòñÿ îáùåñòâà, òî â íåì, ñ ìîåé òî÷êè çðåíèÿ, ñîçðåë êàêîé-òî óðîâåíü ëîæíîé íîñòàëüãèè ïî ñîâåòñêèì âðåìåíàì. ß âèæó, ÷òî íåêèé îáðàç «íåáåñíîãî ÑÑÑл ñëîæèëñÿ äàæå ñðåäè ìîëîäåæè è ñòóäåíòîâ. Âîçìîæíî, ýòî ñâÿçàíî ñ òåì, ÷òî ôîðìàëüíûì îïïîíåíòîì äåéñòâóþùåé âëàñòè ÿâëÿþòñÿ êîììóíèñòû, êîòîðûå óæå ñîâåðøåííî íå ñòåñíÿþòñÿ ñèäåòü ïîä ïîðòðåòàìè Ñòàëèíà. Èäåàëèçàöèÿ ñîâåòñêîãî ïðîøëîãî â îáùåñòâå ñóùåñòâóåò. È ýòî ïëàâíî ïîäâîäèò ê òîìó, ÷òî, ïî èäåå, äîëæíà âîçíèêíóòü íåêàÿ ãåðîèçàöèÿ «ïîñëåäíèõ ñîëäàò èìïåðèè». Òî åñòü òåõ, êòî ïîñëåäíèìè ðåøèëñÿ ñîõðàíèòü ÑÑÑÐ. Íî ïðîáëåìà â òîì, ÷òî áîëüøàÿ ÷àñòü ó÷àñòíèêîâ ÃÊ×Ï áûëè òàêèå îòêðîâåííûå «÷ìîøíèêè», ÷òî ãåðîèçèðîâàòü èõ î÷åíü íåïðîñòî. Ïîýòîìó ìû âèäèì ãåðîèçàöèþ Ñòàëèíà, îò÷àñòè äàæå Áðåæíåâà, íî, ñêàæåì ïðÿìî, íèêàêîãî êóëüòà ÃÊ×Ï â ñîâåòñêîé íîñòàëüãèè íå ñóùåñòâóåò.  ýòîì îòëè÷èå ÃÊ×Ï îò Êîðíèëîâñêîãî ìÿòåæà. Îäíî äåëî õàðèçìàòè÷íûé, âîëåâîé Êîðíèëîâ, à äðóãîå – ýòè ëþäè. Ñåé÷àñ íå ÿñíî, çà÷åì ëèäåðîì ÃÊ×Ï ñäåëàëè åãî ñàìîãî íåâíÿòíîãî ïðåäñòàâèòåëÿ – òîâàðèùà ßíàåâà, î êîòîðîì íàðîä òîëêîì çíàòü íè÷åãî íå çíàë. Êîíêðåòíî â äåíü ïóò÷à, 19 àâãóñòà, ÿ áûë â ïîåçäå (òîãäà ðàáîòàë ïðîâîäíèêîì). È ÿ ïðåêðàñíî ïîìíþ, ÷òî â ïëàöêàðòíîì âàãîíå, ãäå åõàëè 54 ÷åëîâåêà, íå íàøëîñü íè îäíîãî ÷åëîâåêà (âêëþ÷àÿ ìåíÿ, ñòóäåíòà èñòôàêà), êòî áû âñïîìíèë, êòî òàêîé ßíàåâ. Çàãàäêà, ïî÷åìó ëèäåðîì ñòàë íå ìàðøàë ßçîâ èëè êòî-òî äðóãîé. Òàêèì îáðàçîì, êîìèòåò íå âûçûâàåò ñèìïàòèé äàæå ó ÿðûõ ïîêëîííèêîâ ÑÑÑÐ.

2þ.jpg

Àëåêñåé ÏÅÒÐÎÂ, ïðåçèäåíò Èðêóòñêîãî êëóáà ìîëîäûõ ó÷åíûõ «Àëüÿíñ»:

1. Õîòÿ ìíå òîãäà áûëî 15 ëåò, ÿ âíèìàòåëüíî ñëåäèë çà âñåìè ñîáûòèÿìè, ïîñêîëüêó ñ 1989 ãîäà ñìîòðåë Ñúåçä íàðîäíûõ äåïóòàòîâ ÑÑÑÐ â ïðÿìîé òðàíñëÿöèè ñ óòðà äî íî÷è. Óæå áóäó÷è ó÷åíèêîì äåâÿòîãî êëàññà, ÿ ïîíÿë: â ñòðàíå ïðîèñõîäèò ÷òî-òî ñòðàííîå.  òî âðåìÿ ÿ óæå èíòåðåñîâàëñÿ èñòîðèåé, è ìû î÷åíü ìíîãî ñïîðèëè î ïîëèòèêå â øêîëå íà óðîêàõ èñòîðèè, ãäå ó÷èòåëüíèöåé áûëà ìîëîäàÿ äåâóøêà. Ïîýòîìó, êîíå÷íî, ïîïûòêà «ñòàðîé ãâàðäèè» ñîõðàíèòü ïðåæíèå ïîðÿäêè áåç èçìåíåíèé ïðîèçâåëà íà ìåíÿ âïå÷àòëåíèå. ß áûë è ïî ñåé äåíü îñòàþñü «åëüöèíèñòîì». Ìíå áûëà î÷åíü ñèìïàòè÷íà òîãäàøíÿÿ èðêóòñêàÿ âëàñòü, êîòîðàÿ ïîääåðæàëà Åëüöèíà. Ïîìíþ, êàê ñëóøàë íî÷üþ ðàäèî. Ïîìíþ, êàê ðàçáóäèë ðîäèòåëåé, ïîñêîëüêó äàëåêî çà ïîëíî÷ü ñòàëè çà÷èòûâàòü óêàçû Áîðèñà Íèêîëàåâè÷à. Âñå ýòî äëÿ ìåíÿ áûëî î÷åíü âàæíî. ß è ñàì ïðèíèìàë ó÷àñòèå â ñîáûòèÿõ – íàïèñàë îòêðûòîå ïèñüìî â ãàçåòó «×åðåìõîâñêèé ðàáî÷èé» ñ òðåáîâàíèåì óéòè â îòñòàâêó ÷åðåìõîâñêîìó ãîðêîìó êîìñîìîëà, êîòîðûé ïîääåðæàë ÃÊ×Ï. Ìîå ïèñüìî áûëî îïóáëèêîâàíî íà ïåðâîé ñòðàíèöå ïîä çàãîëîâêîì «Óéäèòå â îòñòàâêó». Ýòî áûëà ìîÿ ïåðâàÿ ïóáëèêàöèÿ â ÑÌÈ.

Âñå ýòè ñîáûòèÿ ïðèâåëè ìåíÿ ê òîìó, ÷åì ÿ çàíèìàþñü ïîñëåäíèå 30 ëåò è ïî ñåé äåíü. Ñîáûòèÿ àâãóñòà 1991 ãîäà çàñòàâèëè ìåíÿ ýòèì âñåì çàíèìàòüñÿ, ïîñêîëüêó ÿ ïîíèìàë, ÷òî ÷åëîâåê äîëæåí áûòü àêòèâíûì â îáùåñòâåííî-ïîëèòè÷åñêîì ïðîñòðàíñòâå. Íà ïÿòíàäöàòèëåòíåãî ïàöàíà òå ñîáûòèÿ ïðîèçâåëè î÷åíü ñèëüíîå âïå÷àòëåíèå. Ñåé÷àñ ÿ îñòàþñü íà òåõ æå ñàìûõ ïîçèöèÿõ, è, åñëè áû ìíå ïðåäëîæèëè âåðíóòüñÿ íà 30 ëåò íàçàä òóäà æå, ÿ áû ñåáÿ âåë òî÷íî òàê æå. Ïîìíþ, êàê ïî ñëåäàì ïóáëèêàöèè îòêðûòîãî ïèñüìà áðàòü ó ìåíÿ êîììåíòàðèé ïðèåõàë æóðíàëèñò èç èðêóòñêîãî îáëàñòíîãî ðàäèî. Òåïåðü ìû âñïîìèíàåì ñîáûòèÿ òåõ ëåò äîìà, ïîñêîëüêó ó ìåíÿ ñîõðàíèëàñü àóäèîçàïèñü òîãî èíòåðâüþ. Òàì çâó÷èò îäíà ôðàçà, ñòàâøàÿ â íàøåé ñåìüå ìåìîì. Ó ìàìû ñïðàøèâàþò: «Ïî÷åìó âàø ñûí â 15 ëåò «ãàâðîøíè÷àåò»? À îíà îòâå÷àåò: «ß åìó âñå âðåìÿ ãîâîðþ: íå íàäî âñåì ýòèì çàíèìàòüñÿ, 37-é ãîä íå çà ãîðàìè!» ß âñå âðåìÿ íàïîìèíàþ ìàìå åå ñëîâà «37-é ãîä íå çà ãîðàìè!» Äåéñòâèòåëüíî, âåäü ñåé÷àñ äî íåãî îñòàëîñü 16 ëåò.  òî âðåìÿ 37-é ãîä, êîíå÷íî, èìåë ñîâåðøåííî äðóãîé êîíòåêñò. Ìû çà÷èòûâàëèñü Ñîëæåíèöûíûì, Ïàñòåðíàêîì, Ðûáàêîâûì. Ìàìà áûëà çàìäèðåêòîðà àãåíòñòâà «Ñîþçïå÷àòü», ïîýòîìó ó íàñ áûëà áîãàòàÿ áèáëèîòåêà, è âñå, ÷òî ïóáëèêîâàëîñü â êîíöå 1980-õ ãîäîâ, ìû àêòèâíî ÷èòàëè è îáñóæäàëè.

2. Îòíîøåíèå ê ÃÊ×Ï, áåçóñëîâíî, èçìåíèëîñü. Ñåé÷àñ ýòè ñîáûòèÿ ñòàëè çàìàë÷èâàòü. Òå ñëîãàíû, êîòîðûå áûëè âî ãëàâå óãëà (ïðåæäå âñåãî ïðî ñâîáîäó), òåïåðü âñïîìèíàòü íå ïðèíÿòî. Îòíîøåíèå ê Åëüöèíó ïîìåíÿëîñü. Âñå-òàêè 1991 ãîä – ýòî ñòàðò òåõ ñàìûõ «ëèõèõ 90-õ», êîòîðûå èìåííî òàê âîñïðèíèìàþòñÿ íûíåøíåé âëàñòüþ, à ïðîâëàñòíûå ìåäèà óòâåðæäàþò îðåîë «ëèõîñòè 90-õ» ñðåäè áîëüøèíñòâà æèòåëåé Ðîññèè. Äëÿ ìåíÿ 1990-å âîâñå íå «ëèõèå», à ðîìàíòè÷åñêèå, ïðèÿòíûå, ñâåòëûå ãîäû ìîåé ñòóäåí÷åñêîé þíîñòè. ß ñïîðþ ñ äðóçüÿìè ðàçíûõ ïîêîëåíèé, è ó ìåíÿ ÷óâñòâî, ÷òî ìû æèëè â ðàçíûõ ñòðàíàõ. Ìîè 90-å îòëè÷àþòñÿ îò 90-õ î÷åíü ìíîãèõ ëþäåé â ìîåì îêðóæåíèè. È ìíå î÷åíü òðóäíî ïîíÿòü, ïî÷åìó ýòî ïðîèñõîäèò.

3. Åñëè áû ÃÊ×Ï ïîáåäèë, áûë áû ïóùåí íåêèé ðåïðåññèâíûé ìåõàíèçì ïðîòèâ ïðîÿâèâøèõ ñåáÿ â òå ãîäû àêòèâèñòîâ. Íå áûëî áû íèêàêîãî Ñàíêò-Ïåòåðáóðãà, ìû áû åçäèëè â Ëåíèíãðàä, íå áûëî áû âîçâðàùåíèÿ èñòîðè÷åñêèõ èìåí óëèöàì â Ìîñêâå è Ïèòåðå, âîçâðàùåíèÿ Ñîëæåíèöûíà â Ðîññèþ, íå áûëî áû íåçàâèñèìûõ ÑÌÈ. È êîíå÷íî, ìû áû ñåé÷àñ îá ýòîì íå ãîâîðèëè. Êñòàòè, íå ïðèøåë áû ê âëàñòè ïðåçèäåíò Âëàäèìèð Ïóòèí, ïîñêîëüêó êîìàíäà èç îêðóæåíèÿ Àíàòîëèÿ Ñîá÷àêà íå ñìîãëà áû ïåðååõàòü â Ìîñêâó. Íå áûëî áû «æèðíûõ» íóëåâûõ. Ýòî òîæå íàäî èìåòü â âèäó. Êîíå÷íî, çà 30 ëåò ìíîãîå ìîãëî áû èçìåíèòüñÿ, íî ýòî áûëè áû äðóãèå èçìåíåíèÿ.

4. Ãëàâíûì ñèìâîëîì òåõ ñîáûòèé äëÿ ìåíÿ, êîíå÷íî, ÿâëÿåòñÿ Áîðèñ Íèêîëàåâè÷ Åëüöèí. ×òî áû ìû íè ãîâîðèëè, íî ÿ ïîìíþ òåëåâèçèîííóþ êàðòèíêó 24 àâãóñòà, êîãäà Åëüöèí âñòðå÷àëñÿ ñ Ãîðáà÷åâûì, êîòîðûé âåðíóëñÿ èç Ôîðîñà. Òîãäà áûëà ïðèîñòàíîâëåíà äåÿòåëüíîñòü ÊÏÑÑ. Íî ïðåæäå ÷åì Åëüöèí îçâó÷èë ýòî ðåøåíèå, î íåì äîâîëüíî òåïëûå ñëîâà ñêàçàë Ãîðáà÷åâ, êîòîðûé äî ýòîãî æåñòêî íàñòðàèâàë âåñü ïîëèòáîìîíä ïðîòèâ íåãî. Äëÿ ìåíÿ, êñòàòè, Ãîðáà÷åâ òîæå âåëèêèé ÷åëîâåê, ÿ ê íåìó îòíîøóñü ñ áîëüøîé ñèìïàòèåé.  òå äíè îí áûë ïîñòðàäàâøèì, íî ñåé÷àñ, ñïóñòÿ ãîäû, îí âûãëÿäèò ïîáåäèòåëåì. Äóìàþ, ÷òî, ñèäÿ òå äâà äíÿ â Ôîðîñå, îí ìíîãîå ïåðåîñìûñëèë.  òîì ÷èñëå ñâîå îòíîøåíèå ê Ðîññèè êàê ê ãîñóäàðñòâó.

Èç ðåãèîíàëüíûõ ñèìâîëîâ ÿ áû îòìåòèë Þðèÿ Àáðàìîâè÷à Íîæèêîâà, Áîðèñà Ãîâîðèíà, êîòîðûé, êàê ðóêîâîäèòåëü ãîðîäñêîé èñïîëíèòåëüíîé âëàñòè, òîæå ïîääåðæàë Åëüöèíà. Îáÿçàòåëüíî áû îòìåòèë òå 15 òûñÿ÷ èðêóòÿí, êîòîðûå âûøëè íà ìèòèíã 20 àâãóñòà. È êîíå÷íî, îòìåòèë áû èðêóòñêèõ äåìîêðàòîâ-æóðíàëèñòîâ, êîòîðûå ñäåëàëè î÷åíü ìíîãîå äëÿ òîãî, ÷òîáû î ñîáûòèÿõ â Ìîñêâå óçíàëî èðêóòñêîå îáùåñòâî. Ýòî, ïðåæäå âñåãî, Þðèé Ïðîíèí è Ãåííàäèé Õîðîøèõ.

Âëàäèñëàâ ØÈÍÄßÅÂ, ïîëèòêîíñóëüòàíò, ïðåäñåäàòåëü èñïîëêîìà Èðêóòñêîãî ðåãèîíàëüíîãî îòäåëåíèÿ Àññîöèàöèè þðèñòîâ Ðîññèè:

1.  òî âðåìÿ ÿ áûë ñòóäåíòîì, è äëÿ ìåíÿ ýòî áûëè îáû÷íûå äíè. Øëè êàíèêóëû, è ÿ ïðîïàäàë íà òåííèñíîì êîðòå, çàíèìàëñÿ òåííèñîì. Êîíå÷íî, îòãîëîñêè ýòîãî ñîáûòèÿ çâó÷àëè ñî âñåõ ñòîðîí, íî íà ëþäåé îíè, òàê èëè èíà÷å, íå ïîâëèÿëè. Êðîìå îáñóæäåíèé, íèêàêèõ àêòèâíûõ äåéñòâèé íå ïîìíþ. Ñåé÷àñ ýòè ñîáûòèÿ óõîäÿò âñå äàëüøå è äàëüøå â èñòîðèþ, çàáûâàþòñÿ. Åñëè ãîâîðèòü î êàêèõ-òî çíàêîâûõ âåùàõ, òî ìû ïîìíèì ðàññòðåë Áåëîãî äîìà, ïåðâûå äåéñòâèÿ è çàÿâëåíèÿ Åëüöèíà. Äà, èìåííî òîãäà íà ïîëèòè÷åñêîé àðåíå ïîÿâèëñÿ íîâûé ÿðêèé èãðîê – Áîðèñ Åëüöèí.  ãîëîâàõ ïðîôåññèîíàëüíîãî ñîîáùåñòâà ïóò÷ îñòàåòñÿ äîñòàòî÷íî ñåðüåçíûì ñîáûòèåì, ïåðåâåðíóâøèì æèçíü âñåé ñòðàíû. Äëÿ îáû÷íûõ ëþäåé ýòî òðàãè÷åñêèå ñîáûòèÿ, áëàãîäàðÿ êîòîðûì èçìåíèëàñü íàøà ñòðàíà è ïîÿâèëîñü íîâîå ðóêîâîäñòâî åþ. Ïîäðîáíîñòåé îáû÷íûå ëþäè îáû÷íî äàæå íå îáñóæäàþò.

2. Äóìàþ, îòíîøåíèå ê òåì ñîáûòèÿì íå ïîìåíÿëîñü. Äëÿ ïåðåñìîòðà èõ íå áûëî íèêàêèõ ñåðüåçíûõ ïîâîäîâ. Âñå ïðîñòî ñãëàæèâàåòñÿ â ïàìÿòè è óõîäèò â ïðîøëîå êàê ÷àñòü íàøåé èñòîðèè. Äóìàþ, íåò íèêàêîãî ñìûñëà â ðåêîíñòðóêöèè îòíîøåíèÿ ê òåì ñîáûòèÿì.  îáùåñòâå ýòè ñîáûòèÿ íå îáñóæäàþòñÿ, à çíà÷èò, è çàïðîñà íà ýòî íåò. Ñåé÷àñ ñòîèò çàäà÷à ïî óêðåïëåíèþ ãîñóäàðñòâà, îáåñïå÷åíèþ ëåãèòèìíîñòè âñåõ ïðîöåññîâ â ãîñóäàðñòâå. Èìåííî æèâîé ëåãèòèìíîñòè ñ òî÷êè çðåíèÿ îáùåñòâåííîãî ìíåíèÿ. Ýòà çàäà÷à ñòîèò â îñíîâå ïîëèòèêè êàæäîãî ãîñóäàðñòâà è ÿâëÿåòñÿ ïðèîðèòåòíîé äëÿ äîñòèæåíèÿ îáùåñòâåííîãî ïðèçíàíèÿ ëþáûõ ïîëèòè÷åñêèõ è ïðàâîâûõ ðåøåíèé â ñòðàíå.

3. Åñëè áû ÃÊ×Ï îäåðæàë ïîáåäó, òî ãîñóäàðñòâî ÷åðåç íåêîòîðîå âðåìÿ, ñêîðåå âñåãî, îáðåëî áû íåêóþ, âîçìîæíî, íîâóþ óñòîé÷èâóþ ôîðìó ñ åñòåñòâåííîé ñìåíîé îñíîâíûõ ëèö â îðãàíàõ âëàñòè. Ðàçâàë Ñîâåòñêîãî Ñîþçà âñå ðàâíî ñëó÷èëñÿ áû, ïîñêîëüêó ýòî áûë ïðîöåññ íåèçáåæíûé, ïîòîìó ÷òî â íåì ê òîìó âðåìåíè áûë çàèíòåðåñîâàí öåëûé ðÿä ïîëèòè÷åñêèõ ñèë. Èì êàçàëîñü ýòî ïðàâèëüíûì. È ðàñïàä áûë âñåãî ëèøü âîïðîñîì âðåìåíè.

Þðèé ÏÐÎÍÈÍ, ãëàâíûé ðåäàêòîð ãàçåòû «Áàéêàëüñêèå âåñòè»:

1. Ìíå òîãäà áûëî 30 ëåò, çà ïëå÷àìè íåêîòîðûé ñòàæ ïðåïîäàâàòåëüñêîé ðàáîòû â ñôåðå îáùåñòâåííûõ äèñöèïëèí è íåäàâíî, íåñêîëüêî ìåñÿöåâ äî ýòèõ ñîáûòèé, ïåðåõîä â æóðíàëèñòèêó. «Ñìåíà âåõ» íå áûëà ñëó÷àéíîé: íå õîòåëîñü îñòàâàòüñÿ íà ïðåæíåì ìåñòå, êàê íè â ÷åì íå áûâàëî. Äåëî â òîì, ÷òî ÿ ïîëíîñòüþ, áåçîãîâîðî÷íî, êàòåãîðè÷åñêè ïîääåðæàë ïåðåñòðîéêó, ñ÷èòàë ñåáÿ ñòîðîííèêîì ðàäèêàëüíîãî êðûëà ðåôîðìàòîðîâ. Îäíàêî ïðåäûäóùàÿ áèîãðàôèÿ íå ñîâïàäàëà ñ òàêèì ïîâîðîòîì, è âîò, âûéäÿ èç ÊÏÑÑ â ÿíâàðå 1991 ãîäà â ñâÿçè ñ ñîáûòèÿìè â Ïðèáàëòèêå, ÿ, ïîñëå êðàòêîãî ïåðèîäà â ìàëîì áèçíåñå, ñòàë ðàáîòàòü â èðêóòñêîé ãàçåòå «ÄÏл. Òîãäà ýòî áûë âòîðîé ðóïîð ïåðåìåí ñðåäè ìåñòíûõ ãàçåò (ïåðâûì áûëà, êîíå÷íî, «Ñîâåòñêàÿ ìîëîäåæü»). Ðåäàêòîðîì «ÄÏл áûë ïðàâîçàùèòíèê Àëåêñàíäð Ëþáîñëàâñêèé.

 èðêóòñêèõ ñîáûòèÿõ 19–21 àâãóñòà äîâåëîñü ïðèíÿòü íåïîñðåäñòâåííîå ó÷àñòèå. Õîðîøî ïîìíþ èõ óëè÷íóþ ñîñòàâëÿþùóþ. Êîíå÷íî, ïî ìàñøòàáó è íàêàëó ïðîèñõîäèâøåãî, ïî àêòèâíîñòè ñîïðîòèâëåíèÿ Èðêóòñê óñòóïàë Ìîñêâå è Ïåòåðáóðãó, íî âñå æå îêàçàëñÿ â ÷èñëå ãîðîäîâ, îêàçàâøèõ íàèáîëåå àêòèâíîå ñîïðîòèâëåíèå ÃÊ×Ï. Îñîáî âûäåëþ ìèòèíã 20 àâãóñòà ó äâîðöà ñïîðòà «Òðóä», â êîòîðîì áåç âñÿêîãî àäìèíèñòðàòèâíîãî ðåñóðñà ñîáðàëèñü òûñÿ÷ 15. À âåäü íà îïîâåùåíèå áûëî ìåíüøå ñóòîê, à èíòåðíåòà, ñîöèàëüíûõ ñåòåé è ìîáèëüíîé ñâÿçè òîãäà åùå íå áûëî.

Ñåé÷àñ íåðåäêî ãîâîðÿò îá «îïåðåòî÷íîñòè» òåõ ñîáûòèé. Ìîë, «ïóò÷ íåíàñòîÿùèé». Íà ñàìîì äåëå àòìîñôåðà áûëà î÷åíü íàïðÿæåííîé, è ñêàçàòü, ÷òî äàæå àêòèâíûå ó÷àñòíèêè ïðîòåñòà íè÷åãî íå áîÿëèñü, áûëî áû íåïðàâäîé. Ïîñòîÿííî õîäèëè ñëóõè (òàê è íå ïîäòâåðäèâøèåñÿ), ÷òî èç Çàáàéêàëüÿ â Èðêóòñê èäóò âîèíñêèå ÷àñòè äëÿ ïîäàâëåíèÿ âîëíåíèé. Ïîýòîìó ÷óòü ëè íå ãëàâíûì â îáùåñòâåííîì øòàáå «Äåìîêðàòè÷åñêîé Ðîññèè» ñ÷èòàëñÿ âîïðîñ îá àãèòàöèè â Âîîðóæåííûõ ñèëàõ. Ñ ó÷àñòèåì îòñòàâíûõ îôèöåðîâ îáñóæäàëè, êàê ïîïàñòü â âîèíñêèå ÷àñòè è íå äîïóñòèòü âûïîëíåíèÿ, êàê ìû áûëè óáåæäåíû, ïðåñòóïíûõ ïðèêàçîâ. Ê âå÷åðó 21 àâãóñòà, êîãäà ïóò÷ áûë ïîäàâëåí, óæå âîâñþ øëî ðàñïðåäåëåíèå îáÿçàííîñòåé – êîìó â êàêóþ ÷àñòü åõàòü. Íà÷àëè ãîòîâèòü è çàáàñòîâêè íà ïðåäïðèÿòèÿõ.

Íåñêîëüêî ðàç áûë ó÷àñòíèêîì ðàçãîâîðîâ, êîãäà âëèÿòåëüíûå ëþäè ãîâîðèëè íàì ïðèìåðíî òàê: «Íó ëàäíî, ó âàñ íåò ãîëîâû íà ïëå÷àõ. Íî ïîäóìàéòå õîòÿ áû î ñâîèõ ñåìüÿõ. Âàñ æå âñå ðàâíî ðàçäàâÿò, òàê ÷òî ïðÿ÷üòåñü, ïîêà íå ïîçäíî». Îäíàêî òàêèå ñëîâà íå ïðîèçâîäèëè âïå÷àòëåíèÿ: ïîìíþ ÷óâñòâî, ÷òî âñå ìîñòû ñîææåíû, òåïåðü âñå ðàâíî «íå îáîéäåòñÿ», à ïîòîìó íàäî èäòè äî êîíöà, äåëàòü ÷òî äîëæíî.

È åùå. Îðãàíû ãîñáåçîïàñíîñòè (òîãäà ÊÃÁ) ìîãëè ëåãêî èçîëèðîâàòü (àðåñòîâàòü) âñåõ àêòèâèñòîâ. Îäíàêî Èðêóòñêîå óïðàâëåíèå íå àêòèâíè÷àëî, ðàáîòàÿ èñêëþ÷èòåëüíî â ðåæèìå íàáëþäåíèÿ è ñáîðà èíôîðìàöèè. À ìèëèöèÿ âîîáùå ñêëîíÿëàñü ê ïîääåðæêå ïðîòåñòà, íå ïðåïÿòñòâóÿ íåñàíêöèîíèðîâàííîé àãèòàöèè ïî âñåìó ãîðîäó, à çàòåì è áîëüøîìó ìèòèíãó.

2. Îòíîøåíèå ãîñóäàðñòâà äà è áîëüøèíñòâà íàñåëåíèÿ ê òåì ñîáûòèÿì, áåçóñëîâíî, èçìåíèëîñü. Äàëåêî íå âñå îæèäàëè çàêîíîìåðíî òðóäíûõ ðåôîðì. Çíà÷èòåëüíî øèðå áûëè ïðîñòî îæèäàíèÿ «õîðîøåãî öàðÿ»: ìîë, îí ïîäåëèò ïî-÷åñòíîìó, è âîîáùå èçìåíÿòñÿ â ëó÷øóþ ñòîðîíó òîëüêî ïðèëàâêè ìàãàçèíîâ è çàðàáîòíàÿ ïëàòà, à îñòàëüíîå ïóñòü áóäåò ïî-ïðåæíåìó. Áîëüøèíñòâî îêàçàëîñü íå ãîòîâî ïëàòèòü ñóùåñòâåííóþ öåíó çà ñâîáîäó è ïåðåèíà÷èâàòü ïîä íåå âñþ ñâîþ æèçíü. Îòñþäà è ìîäíîå ñåé÷àñ, íî îøèáî÷íîå, ïîëèòè÷åñêè ñïåêóëÿòèâíîå êëèøå î «ëèõèõ 90-õ». Áóðíûå, ñòðåìèòåëüíûå – äà, íî íå ëèõèå.

Âëàñòü âñåãî ëèøü âîñïîëüçîâàëàñü òàêèìè íàñòðîåíèÿìè â ñîáñòâåííûõ öåëÿõ. Òåì ïà÷å, ÷åì áûëè äåéñòâèÿ äåìîêðàòîâ 19–21 àâãóñòà 1991 ãîäà ñîãëàñíî îôèöèîçó-2021? Òèïè÷íîé «öâåòíîé ðåâîëþöèåé», ïðîèñêàìè âàøèíãòîíñêîãî îáêîìà, øàáàøåì ýêñòðåìèñòîâ, èíîàãåíòîâ è îòùåïåíöåâ. Äà è ïðèêèíüòå, íà ñêîëüêî ëåò â «ìåñòàõ íå ñòîëü îòäàëåííûõ» òÿíåò ïî íûíåøíåìó çàêîíîäàòåëüñòâó òà äåÿòåëüíîñòü, î êîòîðîé ÿ òîëüêî ÷òî âêðàòöå ïîâåäàë. Ïðèøëè èíûå âðåìåíà…

Óáåæäåí, ÷òî ïîáåäà ê äåìîêðàòè÷åñêèì ñèëàì ïðèøëà ñëèøêîì ëåãêî, ñëèøêîì áûñòðî è ñëèøêîì ðàíî. Áóêâàëüíî íàêàíóíå ïóò÷à ìû áûëè óâåðåíû, ÷òî ïðîòèâîñòîÿíèå ñ ÊÏÑÑ ïðîäëèòñÿ åùå íåñêîëüêî ëåò, à çà ýòî âðåìÿ ó îïïîçèöèè áóäåò íåìàëûé îïûò, äåòàëüíàÿ ïðîãðàììà, ïîäãîòîâëåííûå êàäðû. Íî áóêâàëüíî çà òðè äíÿ â àâãóñòå ìû áóäòî ïðîâàëèëèñü â äðóãóþ ýïîõó. Áîëüøèíñòâî òîæå íå óñïåëî ïðî÷óâñòâîâàòü, êàê òðóäíî äîáèòüñÿ ñâîáîäû. Ð-ðàç – è âîò îíà. Ïîýòîìó è ðàññòàëèñü ñ íåþ ñðàâíèòåëüíî ëåãêî, áåç ñîæàëåíèé, à ìíîãèå â ïîñëåäíèå ãîäû óìóäðèëèñü âîîáùå «íå çàìåòèòü ïîòåðè áîéöà». Ïîêà íå çàìåòèòü. ×òî æ, ðîññèéñêàÿ èñòîðèÿ äâèãàåòñÿ ïî ñïèðàëè…

3. Êîìó-òî ïîêàæåòñÿ ñòðàííûì, íî â ñëó÷àå ïîáåäû ÃÊ×Ï â 1991-ì ñåé÷àñ ñèòóàöèÿ â ñòðàíå áûëà áû ëó÷øå, ÷åì â äåéñòâèòåëüíîñòè. È íå áëàãîäàðÿ ïóò÷èñòàì, à, ÷òî íàçûâàåòñÿ, ïî ôàêòó. Îòêðûòàÿ äèêòàòóðà ïðè ðàçâàëå ïëàíîâîé ýêîíîìèêè, ñîõðàíåíèè îñòðîãî äåôèöèòà íà «òîâàðû íàðîäíîãî ïîòðåáëåíèÿ», à ßíàåâ è Êî ïî îïðåäåëåíèþ íå ñìîãëè áû ðåøèòü ýòè ïðîáëåìû, ïðèâåëà áû ëåò ÷åðåç 5–10 ê áîëåå êðîâàâîìó, çàòÿæíîìó, ÷åì â 1991 ãîäó, íî íåèçáåæíîìó êðàõó ñîâåòñêîé âëàñòè. Âîâñå íå àãèòèðóþ çà «ñàêðàëüíûå æåðòâû», íî çàêîíû èñòîðèè íåóìîëèìû: êèòàéñêèé ïóòü ó íàñ áû òî÷íî íå ïîëó÷èëñÿ, òåì áîëåå ÷òî ñèëüíîãî, ïîïóëÿðíîãî ëèäåðà ó ïóò÷èñòîâ íå áûëî. Çàòî ïðåæíèé ðåæèì èñ÷åðïàë áû ñåáÿ äî êîíöà, è âñå áû ïî÷óâñòâîâàëè öåíó ñâîáîäû, êàê òÿæåëî îíà äàåòñÿ, êàê òåñíî ñâÿçàíà ñ ïîâñåäíåâíîé æèçíüþ, êàê âàæíî åå, ñâîáîäó, ñîõðàíèòü. Ôèãóðà, ïîäîáíàÿ Âëàäèìèðó Ïóòèíó, åäâà ëè áûëà âîñòðåáîâàíà.  èòîãå ðàçðûâ ñ ïðîøëûì áûë áû ðåøèòåëüíåå, ÷åì ïðîèçîøëî íà ñàìîì äåëå, ìû ïåðåñêî÷èëè áû ÷åðåç âñå ïîëóìåðû è êîëåáàíèÿ, è ñåé÷àñ Ðîññèÿ áûëà äåìîêðàòè÷åñêîé è äâèãàëàñü âïåðåä ñåìèìèëüíûìè øàãàìè, ïðè÷åì áåç îñîáûõ àìáèöèé âî âíåøíåé ïîëèòèêå.

Âïðî÷åì, âåðîÿòíîñòü áûñòðîãî ïîðàæåíèÿ ÃÊ×Ï áûëà âûñîêîé. À ïîòîìó äàëüøå ñëó÷èëîñü òî, ÷òî ñëó÷èëîñü.

4. Ãëàâíûé ñèìâîë ñîïðîòèâëåíèÿ ïóò÷ó – êîíå÷íî, Áîðèñ Åëüöèí, õîòÿ çàîäíî ìû ñïàñàëè è Ìèõàèëà Ãîðáà÷åâà. À «ñ òîé ñòîðîíû» – âñÿ êîìïàíèÿ «ñòàðè÷üÿ», êàê íàçâàë èõ Âèêòîð Ìèõàéëîâè÷ Ñïèðèí, òîãäà ïåðâûé ñåêðåòàðü îáêîìà ÊÏÑÑ. ßíàåâ ñ òðÿñóùèìèñÿ ðóêàìè è îñòàëüíûå «ñïàñèòåëè äåðæàâû».

 Èðêóòñêîé îáëàñòè – ïðåäñåäàòåëü îáëèñïîëêîìà Þðèé Àáðàìîâè÷ Íîæèêîâ. Ðóêà îá ðóêó ñ íèì áûëè èñïîëíÿþùèé îáÿçàííîñòè ïðåäñåäàòåëÿ îáëàñòíîãî Ñîâåòà íàðîäíûõ äåïóòàòîâ Âèêòîð Âàñèëüåâè÷ Èãíàòåíêî, ïðåäñåäàòåëü Èðêóòñêîãî ãîðèñïîëêîìà Áîðèñ Àëåêñàíäðîâè÷ Ãîâîðèí. Ýòî è ãðóïïà äåìîêðàòè÷åñêèõ äåïóòàòîâ – Þðèé Áàãàåâ, Ìèõàèë Òèõîìèðîâ, Âëàäèìèð Íàóìîâ, Þðèé Óäîäîâ, Âëàäèìèð Âîðîíèí è äðóãèå. Ãàçåòà «Ñîâåòñêàÿ ìîëîäåæü» âî ãëàâå ñ Îëåãîì Æåëòîâñêèì (ïåðâóþ ïîëîñó íîìåðà îò 20 àâãóñòà íåâîçìîæíî çàáûòü). È êîíå÷íî, àêòèâèñòû-îáùåñòâåííèêè, óëè÷íàÿ ñîñòàâëÿþùàÿ äåìîêðàòè÷åñêîãî ñîïðîòèâëåíèÿ. Óâû, èíûõ óæ íåò, à òå äàëå÷å, íî ïàìÿòü î òåõ ñîáûòèÿõ õîðîøî áû ñáåðå÷ü.     

 3þ.jpg

Íà ôîòî: Þðèé Íîæèêîâ 30 ëåò íàçàä.
Ñïðàâà – îäèí èç åãî çàìåñòèòåëåé Áîðèñ Ñþòêèí;

Èðêóòñê, 2001 ãîä. Ãðóïïà ó÷àñòíèêîâ ñîáûòèé
Àâãóñòà-1991 íà âñòðå÷å â ñâÿçè ñ 10-ëåòèåì íîâîé Ðîññèè.
Ñëåâà íàïðàâî, ïåðâûé ðÿä: Þðèé Êàøòàíîâ, Þðèé Áàãàåâ,
Ìèõàèë Òèõîìèðîâ, Âëàäèìèð Íàóìîâ, Âëàäèìèð ßêîâåíêî,
Þðèé Êóðèí, Åâãåíèé Èîôèí. Âòîðîé ðÿä: Þðèé Ïðîíèí,
Ãåííàäèé Õîðîøèõ, Âèòàëèé Ìàçóð 

Периоды древние изваяния и наскальные рисунки. Нарисовать древнего человека, как нарисовать древнего человека поэтапно карандашом для начинающих

Какой рисунок самый древний? Вероятно, он должен быть нарисован на старом обветшалом кусочке папируса, который хранится теперь в каком-нибудь музее при определенных температурных условиях. Но время не пощадит такой рисунок даже при самых оптимальных условиях хранения – через несколько тысяч лет он неминуемо превратится в пыль. Но уничтожить горную породу пусть и за несколько десятков тысяч лет – задача сложная даже для всепожирающего времени. Возможно, в те далекие времена, когда человек только начал жить на Земле и ютился не в построенных собственными руками домах, а в созданных природой пещерах и гротах, он находил время не только добывать себе пропитание и поддерживать огонь, но и творить?

Действительно, наскальные рисунки, датирующиеся несколькими десятками тысяч лет до нашей эры можно найти в некоторых пещерах, разбросанных по разным уголкам планеты. Там, в темном и холодном замкнутом пространстве, краска долгое время сохраняет свои свойства. Интересно, что первые наскальные рисунки были найдены в 1879 году – сравнительно недавно по историческим меркам – когда археолог Марселино Санс де Саутуола, прогуливаясь со своей дочерью, забрел в пещеру и увидел многочисленные рисунки, украшавшие её свод. Ученые по всему миру сначала не поверили в удивительную находку, но исследования других пещер по всему подтвердили, что некоторые из них действительно служили убежищем для древнего человека и хранят в себе следы его пребывания, в том числе и рисунки.


Чтобы установить их возраст, археологи подвергают радиоуглеродному анализу частички красок, которые использовались для нанесения изображений. Проанализировав сотни рисунков, специалисты увидели, что наскальная живопись существовала и десять, и двадцать, и тридцать тысяч лет назад.

Это интересно:

«разложив» найденные рисунки в хронологическом порядке, специалисты увидели, как менялась наскальная живопись с течением времени. Начиная с простых двумерных изображений, художники далекого прошлого совершенствовали свое мастерство, добавляя в свои творения сначала больше деталей, а затем тени и объем.

Но самое интересное, конечно же, это возраст наскальных рисунков. Использование современных сканеров при исследовании пещер открывает для нас даже те наскальные изображения, которые уже неразличимы для глаза человека. Рекорд древности найденного изображения постоянно обновляется. Как глубоко смогли мы проникнуть в прошлое, исследуя холодные каменные стены пещер и гротов? На текущий день самыми старыми наскальными рисунками может похвастаться пещера Эль-Кастильо
, расположенная в Испании. Считается, что именно в этой пещере обнаружены самые древние наскальные рисунки. Один из них — изображение человеческой ладони путем распыления краски на прислоненную к стене руку — представляет особый интерес.

Самый древний рисунок на сегодняшний день, возраст ~ 40 800 лет. Пещера Эль-Кастильо, Испания.

Так как традиционный радиоуглеродный анализ дал бы слишком большой разброс в показаниях, для более точного определения возраста изображений ученые использовали метод радиоактивного распада урана, измерив количество продуктов распада в образовавшихся за тысячи лет поверх рисунка сталактитах. Оказалось, что возраст наскальных изображений составляет около


40 800 лет
, что делает их самыми древними на Земле среди обнаруженных на данный момент. Вполне возможно, их рисовал даже не homo sapience, а неандерталец.

Но у пещеры Эль-Кастильо есть достойный конкурент: пещеры на индонезийском острове Сулавеси. Для определения возраста здешних рисунков, ученые исследовали возраст образовавшихся поверх них кальциевых отложений. Оказалось, что кальциевые отложения появились не меньше 40 000 лет
назад, а значит, наскальные рисунки никак не могут быть моложе. К сожалению, более точно определить возраст творений древнего художника не представляется возможным. Но одно мы знаем точно: в будущем человечество ждут ещё более древние и удивительные находки.

Иллюстрация: изображение бизона в пещере Альтамира, Испания. Возраст около 20 000 лет

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter
.

Друзья, откуда и как все началось?

Может, когда древний человек увидел свой отпечаток ноги на песке?
Или, когда провел пальцем по земле, понял что получается след от пальца?
А может, когда наши предки научились управлять «огненным зверем» (огнем), проведя сгоревшим концом палки по камню?

В любом случае понятно, что человек всегда был любопытен
и даже наши предки, оставляя примитивные рисунки на скалах и камнях, хотели передать друг другу свои ощущения.

Исследуя рисунки древних людей
, очевидно, что в процессе эволюции, совершенствовались и их рисунки, переходя от примитивности к более сложным изображениям людей и зверей.

Известно, что археологи нашли на территории Африки, в пещере Сибуду, наскальные рисунки, сделанные древними людьми еще 49 тысяч лет назад! Рисунки были нарисованы охрой, смешанной с молоком. Первобытные люди применяли охру еще и раньше, около 250 тысяч лет назад, но наличия молока в краске обнаружено не было.


Эта находка была странна тем, что древние люди, жившие 49 тысяч лет назад, еще не имели домашний скот, а значит, добывали молоко, охотясь на зверя. По мимо охры
, наши предки использовали для рисунков уголь
или обожженные корни
, истолченные в порошок, известняк
.

Всем известные росписи Древнего Египта
популярны больше всего. История Древнеегипетской цивилизации насчитывает около 40 веков!
Эта цивилизация достигла больших высот в архитектуре, писании папирусов, а также графических рисунков и других изображений.

Существование Древнего Египта
началось 3000 лет до н. э. и закончилось IV –VII вв. нашей эры.

Египтяне любили украшать росписью почти все: гробницы, храмы, саркофаги, разные домашние мелочи и посуду, статуи. Для красок использовали: известняк
(белый), сажа
(черный), железная руда
(желтый и красный), медная руда
(синий и зеленый).

Живопись древнего Египта была осмысленной, изображая людей, например, умерших, оказывая им услуги в загробной жизни.

Они верили в загробную жизнь и считали, что жизнь всего лишь промежуток к другой, более интересной жизни. Поэтому после смерти, умершего прославляли в изображениях.

Не менее увлекательные античные рисунки и фрески других цивилизаций – Древнего Рима и Древней
Греции
.

Греко-римская античность
началась в VII веке до нашей эры и закончилась VI веке нашей эры. Делать росписи стен по сырой штукатурке римляне подсмотрели у древних греков.

Так, например, для красок, цветные минералы
смешивались с белком яйца
и животным клеем
. А после высыхания такую фреску покрывали растопленным воском
.

Но вот древние греки
знали куда лучший способ сохранения ярких красок. В штукатурке, которую они использовали, содержалась известь и при высыхании она образовывала прозрачную, тонкую пленку из кальция.

Вот именно эта пленка и делала фреску долговечной!

Настенные фрески древней Греции
дошли до наших дней, спустя тысячелетия, прекрасно сохранившись в таком же ярком и насыщенном цвете, как при их создании.

Раньше фреской называли живописные работы по сырой штукатурке. Но в наше время, любая настенная роспись может называться фреской, в не зависимости от техники ее исполнения.

Вообще же настенные росписи или фрески относятся к монументальной живописи.
И ко мне это имеет прямое отношение. Именно альфрейная живопись, то есть настенная роспись является моей основной специализацией, которую я изучила в частной школе на юге Франции.

Посмотреть мои работы вы сможете в разделе >>>

В средневековье на Руси Киевской
стены соборов расписывали красивейшими фресками. Так, например, в 2016 году я посетила заповедник София Киевская в Киеве. И в красивейшем соборе, заложенном в 1037 году великим князем киевским Ярославом Мудрым, на стенах сохранились настенные фрески (общая площадь фресок 3000 кв. м.)

Главная композиция в соборе – портрет семьи Ярослава Мудрого
на трех стенах. Но до наших дней дошли и неплохо сохранились только портреты сыновей и дочерей князя. Огромные фрески, написанные в XI веке, на меня, конечно же, произвели сильное впечатление.

Также уже в Средневековье (период V – XV вв)
использовали для живописных работ не только стены, но и поверхности из дерева (для написания картин). Для таких работ применяли темперные краски. Эта краска, конечно же, считается одной из древнейших видов красок и пользовались ею, чтобы писать картины, вплоть до XV века.

Пока однажды нидерландский живописец
Ван Эйк
не ввел широкое использование красок на масляной основе
в Европе


Темпера
– это краски на водной основе. Красящий порошок, разбавленный водой и куриным желтком. История насчитывает более 3000 лет этому виду красок.

Сандро Ботичелли/Sandro Botticelli. Слева Портрет молодой женщины
1480-1485 гг, 82 x 54 cm , Франкфурт. Справа Благовещение
1489-1490гг, темпера на дереве, 150 x 156 см, Флоренция

Так, например, в древнем Египте саркофаги фараонов
расписывали именно темперой.

А вот использовать холст, вместо деревянной доски для написания картин, в странах западной Европы стали только в начале XVI века. В значительных количествах писали на холстах флорентийские и венецианские живописцы.

В России же холсты, как основу для живописи стали применять еще позже, только со второй половины XVII века. Но это уже другая история…. Вернее

Вот так, проявив любопытство и сделав небольшой анализ, можно проследить способы самовыражения человека от примитивного рисунка до истинных творений средневековья!!! Конечно, это не научная статья, а только взгляд одного любопытного художника, которому нравится капаться и капаться в лабиринтах человеческого разума.

Друзья, чтобы статья
не затерялась среди множества других статей
в паутине интернета,
сохраните ее в закладках.
Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Задавайтеваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Традиционно наскальные рисунки, называют — петроглифами, так называют все изображения на камне с древнейших времён (палеолита) вплоть до средневековья, как первобытные пещерные наскальные тёсаные рисунки, так и более поздние, например, на специально установленных камнях, мегалитах или «диких» скалах.

Подобные памятники не сконцентрированы где-нибудь в одном месте, а широко разбросаны по лицу нашей планеты. Их находили в Казахстане (Тамгалы), в Карелии, в Испании (пещера Альтамира), во Франции (пещеры Фон-де-Гом, Монтеспан и др.), в Сибири, на Дону (Костёнки), в Италии, Англии, Германии, в Алжире, где недавно были открыты и произвели сенсацию во всём мире гигантские многоцветные росписи горного плато Тассилин-Аджер в Сахаре, среди песков пустыни.


Несмотря на то, что наскальные рисунки изучаются около 200 лет, они до сих пор остаются загадкой.

Наскальные рисунки индейцев хопи в штате Аризона, США, изображающие некие существа-качина. Индейцы считали их своими небесными учителями.

Согласно общепринятой теории эволюции, первобытный человек на протяжении многих десятков тысяч лет оставался примитивным охотником и собирателем. А затем его внезапно посетило настоящее озарение, и он принялся рисовать и высекать на стенах своих пещер, скал и горных расщелин таинственные символы и изображения.

Знаменитые Онежские петроглифы.

Освальд О. Тобиш, человек щедрых и многообразных дарований, на протяжении 30 лет провел исследования более 6000 наскальных рисунков, пытаясь восстановить некую логическую систему, объединяющую их. Когда знакомишься с выводами его исследований и многочисленными сравнительными таблицами, буквально дух захватывает. Тобиш прослеживает черты сходства самых разных наскальных рисунков, так что создается впечатление, будто в древности существовала единая пракультура и связанные с ней универсальные знания.

Испания. Наскальное изображение. XI век до н.э.

Разумеется, миллионы и миллионы наскальных рисунков появились не в одно и то же время; очень часто (но далеко не всегда) их разделяют многие тысячелетия. В других случаях на одних и тех же скалах рисунки создавались на протяжении нескольких тысячелетий.

Африка. Наскальный рисунок. VIII — IV век до н.э.

И тем не менее поразительный факт, что множество наскальных рисунков в самых разных частях света возникли практически одновременно. Всюду, будь то Торо Муэрто (Перу), где найдены десятки тысяч наскальных рисунков, Валь Кармоника (Италия), окрестности Каракорумского шоссе (Пакистан), плато Колорадо (США), регион Параибо (Бразилия) или южная Япония, — всюду обнаружены практически идентичные символы и фигуры. Разумеется, я не могу не отметить, что в каждом отдельном месте существуют свои собственные, строго локализованные типы изображений, которые невозможно встретить больше нигде, но это никак не проясняет тайну поразительного сходства остальных рисунков.

Австралия. XII — IV век до н.э.

Если рассматривать все эти изображения со всеми их атрибутами и символами, возникает удивительное впечатление, что по всем континентам вдруг раздался звук одной и той же призывной трубы: «Запомните: боги — это те, кто окружен лучами!» Эти «боги» в большинстве случаев изображаются куда более крупными, чем прочие человечки. Их головы практически всегда окружены или увенчаны ореолом или нимбом, словно от них исходят сияющие лучи. Кроме того, обычные люди всегда изображаются на почтительном расстоянии от «богов»; они преклоняют перед ними колени, простираются на земле или воздевают к ним руки.

Италия. Наскальный рисунок. XIII — VIII век до н.э.

Освальд Тобиш, специалист по наскальным рисункам, исколесивший весь свет, своими неутомимыми усилиями еще больше приблизился к разгадке этой древней тайны: «Быть может, это разительное сходство в изображениях божеств объясняется невероятным по нашим сегодняшним меркам «интернационализмом», и человечество той эпохи, вполне возможно, еще пребывало в мощном силовом поле «первозданного откровения» единого и всемогущего Творца?»

Скафандр Догу. Древнейшее в мире изображение скафандра.

Долина Смерти, США.

Перу. Наскальный рисунок. XII — IV век до н.э.

Наскальные рисунки индейцев хопи в штате Аризона, США

Австралия

Наскальные рисунки вблизи Онежского озера. Непонятные изображения, которые некоторые философы трактуют как летательные аппараты.

Австралия

Петроглифы из окрестностей села Каракол Онгудайского района
Сцены охоты, где антропоморфные существа (люди или духи?) с луками, копьями и палками охотятся на зверя, а собаки (или волки?) им помогают, появляются 5-6 тысяч лет назад — именно тогда был создан этот петроглиф.

на скале в японии 7 тысяч лет назад

Алжирская сахара, массив Тассили (подкрашенные наскальные рисунки). Эпоха круглых голов. Достигают 8 метров. Рисунки каменого века

Подобные примеры творчества древних народов можно встретить по всему миру. На Алтае — наскальные портреты человекоподобных существ в скафандрах, созданные 4 — 5 тысяч лет назад. В Центральной Америке — стартующие «космические корабли». Они изображены на некоторых гробницах майя возрастом около 1300 лет. В Японии находят одетые в шлемы и комбинезоны бронзовые фигурки IV века до н.э. В горах Тибета — нарисованные 3000 лет назад «летающие тарелки». Целые галереи монстров с антеннами на головах, щупальцами вместо рук и загадочным оружием «выставлены» на всеобщее обозрение нам, потомкам, в пещерах, на плато и в горах в Перу, Сахаре, Зимбабве, Австралии, Франции, Италии.
Огромные фигуры и рядом маленькие человечки.

В учебнике истории написано, что первобытный человек захотел себя как-нибудь проявить и реализовать свое первобытное творчество тем, что было под рукой. Так на скалах в глубоких пещерах появились наскальные рисунки.

Но вот насколько первобытными были наши предки? И так ли уж все просто было несколько тысяч лет назад, как мы себе это представляем? Собранные в данной статье рисунки из первобытного искусства, возможно, заставят вас задуматься над чем-то.

18 декабря 1994 года известный французский спелеолог Жан Мари Шове обнаружил пещерную галерею c древними изображениями животных. Находка получила имя в честь своего первооткрывателя — пещера Шове. Мы решили рассказать о самых красивых пещерах с наскальными рисунками.

Пещера Шове

Открытие пещеры Шове на юге Франции возле городка Понт д’Арк стало научной сенсацией, которая заставила пересмотреть существующее представление об искусстве древних людей: ранее считалось, что первобытная живопись развивалась поэтапно. Поначалу изображения были очень примитивными, и должна была пройти не одна тысяча лет, чтобы рисунки на стенах пещер достигли своего совершенства. Находка Шове говорит об обратном: возраст некоторых изображений составляет 30–33 тыс лет, а это значит, что наши предки научились рисовать еще до переселения в Европу. Найденная наскальная живопись представляет собой один из древнейших образцов пещерного искусства в мире, в частности, рисунок черных носорогов из Шове пока считается самым древним. Юг Франции богат на подобные пещеры, но ни одна из них не может сравниться с пещерой Шове ни по размерам, ни по сохранности и мастерству исполнения рисунков. В основном на стенах пещеры изображены животные: пантеры, лошади, олени, а также шерстистый носорог, тарпан, пещерный лев и другие животные ледникового периода. Всего в пещере найдены изображения 13 различных видов животных.

Сейчас пещера закрыта для посещения туристами, так как изменение влажности воздуха может привести к повреждению изображений. Археологи могут работать в пещере всего несколько часов в день. На сегодняшний день пещера Шове является национальным достоянием Франции.

Пещеры Нерха

Пещеры Нерха — удивительный по красоте ряд огромных пещер возле города Нерха в Андалусии, в Испании. Получили прозвище «Доисторический собор». Были обнаружены случайно в 1959 году. Являются одной из главных достопримечательностей Испании. Некоторые их галереи открыты для посещения, а в одной из них, которая формирует естественный амфитеатр и имеет прекрасную акустику, даже проходят концерты. Помимо самого крупного в мире сталагмита, в пещере было обнаружено несколько загадочных рисунков. Специалисты считают, что на стенах изображены тюлени или морские котики. Около рисунков были найдены фрагменты древесного угля, радиоуглеродное датирование которого дало возраст между 43 500 и 42 300 годами. Если специалисты докажут, что изображения были сделаны этим углем, тюлени пещеры Нерха окажутся существенно древнее, чем наскальные рисунки из пещеры Шове. Это еще раз подтвердит предположение, что у неандертальцев были способности к творческому воображению ничуть не меньшие, чем у человека разумного.

Фото: iDip/flickr.com, scitechdaily.com

Капова пещера (Шульган-Таш)

Эту карстовую пещеру нашли в Башкирии, на реке Белой, в районе которой сейчас находится заповедник «Шульган-Таш». Это одна из самых длинных пещер Урала. Наскальные рисунки древних людей эпохи позднего палеолита, подобные которым можно встретить лишь в очень ограниченных местах Европы, были обнаружены в Каповой пещере в 1959 году. Изображения мамонтов, лошадей и других животных выполнены в основном охрой — природным пигментом на основе животного жира, их возраст около 18 тыс. лет. Есть несколько рисунков углем. Помимо животных, имеются изображения треугольников, лестниц, косых линий. Самые древние рисунки, датируемые ранним палеолитом, находятся в верхнем ярусе. На нижнем ярусе Каповой пещеры находятся более поздние изображения ледникового периода. Рисунки примечательны также тем, что человеческие фигуры показаны без реализма, присущего изображенным зверям. Исследователи предполагают, что изображения делались для того, чтобы умилостивить «богов охоты». Кроме того, пещерные картины рассчитаны на восприятие не с одной определенной точки, а под несколькими углами зрения. Для сохранения рисунков пещера была закрыта для посещения в 2012 году, однако в музее на территории заповедника был установлен интерактивный киоск для всех желающих взглянуть на рисунки виртуально.

Пещера Куэва-де-лас-Манос

Пещера Куэва-де-лас-Манос («Пещера множества рук») находится в Аргентине, в провинции Санта Крус. Мировую известность Куэва-де-лас-Манос в 1964 году принесли исследования профессора археологии Карлоса Градина, который обнаружил в пещере множество настенных рисунков и отпечатков ладоней человека, самые старые из которых датируются IX тысячелетием до н. э. Более 800 отпечатков, накладываясь друг на друга, образуют разноцветную мозаику. Пока ученые не пришли к единому мнению о значении изображений рук, по которым пещера и получила свое название. Запечатлены в основном левые руки: из 829 отпечатков лишь 36 — правые. Причем, по мнению некоторых исследователей, руки принадлежат мальчикам-подросткам. Скорее всего, нанесение изображения своей руки входило в обряд инициации. Кроме того, ученые выстроили теорию о том, как получились такие четкие и ясные отпечатки ладоней: видимо, специальный состав набирался в рот, и сквозь трубку с силой выдувался на руку, приложенную к стене. Кроме отпечатков ладоней, на стенах пещеры изображены люди, страусы-нанду, гуанако, кошки, геометрические фигуры с орнаментами, процессы охоты (на рисунках показано использование болас — традиционного метательного оружия индейцев Южной Америки) и наблюдений за солнцем. В 1999 году пещера была включена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Пещера Ласко

Пещера получила прозвище «Сикстинской капеллы первобытной живописи», ей нет равных по количеству, качеству и сохранности наскальных изображений. Была обнаружена в 1940 году четырьмя подростками недалеко от города Монтиньяк, во Франции. Живописные и гравированные рисунки, которые находятся здесь, не имеют точной датировки: они появились примерно в XVIII-XV тысячелетии до н. э. и изображают лошадей, коров, быков, оленей, медведей. Всего насчитывается около ше­стисот рисунков животных и почти полторы тысячи вы­сеченных на стенах изображений. Рисунки сделаны на светлом фоне с оттенками желтого, красного, коричнево­го и черного. Ученые утверждают, что древние люди не жили в этой пещере, а использовали ее исключительно для рисования, или же пещера была чем-то вроде культового места. Пещера Ласко была внесена в список всемирного на­следия ЮНЕСКО в 1979 году.

Над статьей работал Андрей Матвеев

Использованы материалы: http://smartnews.ru/articles/14122.html

Человек тяготел к искусству всегда. Доказательством этого являются многочисленные наскальные рисунки по всей планете, созданные нашими предками десятки тысяч лет назад. Первобытное творчество является свидетельством того, что люди жили повсюду – от жаркой африканской саванны до полярного круга. Америка, Китай, Россия, Европа, Австралия – везде древние художники оставили свои знаки. Не следует думать, что первобытная живопись совсем примитивна. Встречаются среди наскальных шедевров и весьма искусные работы, удивляющие красотой и техникой исполнения, раскрашенные яркими красками и несущие в себе глубокий смысл.

Петроглифы и наскальная живопись древних людей

Пещера Куэва-де-лас-Манос

Пещера находится на юге Аргентины. Долгое время здесь обитали предки индейцев Патагонии. На стенах пещеры найдены рисунки, отображающие сцену охоты на диких животных, а также множество негативных изображений рук мальчиков-подростков. Ученые сделали предположение, что нанесение контура руки на стену – часть обряда инициации. В 1999 году пещера была включена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО

Национальный парк Серра-да-Капивара

После обнаружения множества памятников наскальной живописи, местность, расположенная в бразильском штате Пиауи, была объявлена национальным парком. Еще во времена доколумбовой Америки парк Серра-да-Капивара был густонаселенной территорией, здесь концентрировалось большое количество общин предков современных индейцев. Наскальные рисунки, созданные при помощи угля, красного гематита и белого гипса, датируются 12-9 тысячелетием до нашей эры. Они относятся к культуре Нордести.

Пещера Ласко

Памятник периода позднего палеолита, один из наиболее хорошо сохранившихся на территории Европы. Пещера находится во Франции в долине реки Везер. В середине XX века в ней были обнаружены рисунки, созданные 18-15 тысяч лет назад. Они относятся к древней солютрейской культуре. Изображения располагаются в нескольких пещерных залах. Наиболее внушительные 5 метровые рисунки животных, напоминающих зубров, находятся в «Зале быков».

Национальный парк Какаду

Местность располагается на севере Австралии примерно в 170 км от города Дарвин. На протяжении последних 40 тысяч лет на территории нынешнего национального парка проживали аборигены. Они оставили любопытные образцы первобытной живописи. Это изображения сцен охоты, шаманские обряды и сюжеты сотворения мира, выполненные в особенной «рентгеновской» технике.

Найн-Майл-Каньон

Ущелье в США на востоке штата Юта длиной почти 60 км. Его даже прозвали самой протяженной художественной галереей из-за серии наскальных петроглифов. Некоторые созданы с помощью природных красок, другие выбиты прямо в породе. Большинство изображений создали индейцы фремонтской культуры. Помимо рисунков, интерес представляют пещерные жилища, дома-колодцы и старинные хранилища зерна.

Капова пещера

Археологический памятник, расположенный в Башкортостане на территории заповедника Шульган-Таш. Длина пещеры более 3 км, вход в виде арки 20 метров в высоту и 40 метров в ширину. В 1950-х годах в четырех залах грота были обнаружены первобытные рисунки эпохи палеолита — около 200 изображений животных, антропоморфных фигур и абстрактных символов. Большинство из них созданы с использованием красной охры.

Долина Чудес

Национальный парк Меркантур, который называют «Долиной Чудес», находится неподалеку от Лазурного Берега. Помимо природных красот, туристов привлекает гора Бего – настоящий археологический памятник, где были обнаружены десятки тысяч древних картин бронзового века. Это геометрические фигуры непонятного назначения, религиозные символы и прочие загадочные знаки.

Пещера Альтамира

Пещера находится на севере Испании в автономном сообществе Кантабрия. Она прославилась своими наскальными рисунками, которые выполнены в полихромной технике с использованием множества естественных красителей: охры, гематита, угля. Изображения относятся к мадленской культуре, существовавшей 15-8 тысяч лет до нашей эры. Древние художники были настолько искусны, что сумели придать изображениям бизонов, лошадей и кабанов трехмерный облик, используя естественные неровности стены.

Пещера Шове

Исторический памятник Франции, расположенный в долине реки Ардеш. Около 40 тысяч лет назад пещеру населяли древние люди, оставившие после себя более 400 рисунков. Самым старым изображениям более 35 тысяч лет. Росписи прекрасно сохранились благодаря тому, что долгое время до Шове не могли добраться, ее обнаружили только в 1990-х годах. К сожалению, доступ туристов в пещеру запрещен.

Тадрарт-Акакус

Когда-то на территории жаркой и практически бесплодной Сахары была плодородная и зеленая местность. Тому есть много свидетельств, в том числе – наскальные рисунки, обнаруженные в Ливии на территории горного массива Тадрарт-Акакус. По этим изображениям можно изучать эволюцию климата в этой части Африки, и проследить превращение цветущей долины в пустыню.

Вади-Метхандуш

Еще один шедевр наскального искусства на территории Ливии, расположенный на юго-западе страны. Рисунки Вади-Метхандуш изображают сцены с животными: слонами, кошачьими, жирафами, крокодилами, быками, антилопами. Считается, что самые древние были созданы 12 тысяч лет назад. Наиболее известная картина и неофициальный символ местности – две крупные кошки, сошедшиеся в поединке.

Лаас-Гааль

Пещерный комплекс в непризнанном государстве Сомалиленд с прекрасно сохранившимися древними рисунками. Эти росписи считаются наиболее уцелевшими среди всех на Африканском континенте, они датируются 9-3 тысячелетиями до нашей эры. В основном, они посвящены священной корове – культовому животному, которому поклонялись в этих местах. Изображения были обнаружены в начале 2000-х годов французской экспедицией.

Скальные жилища Бхимбетка

Находятся в Индии, в штате Мадхья Прадеш. Считается, что в пещерном комплексе Бхимбетка жили еще эректусы (Homo erectus — человек прямоходящий) непосредственные предки современных людей. Рисунки, обнаруженные индийскими археологами, относятся к эпохе мезолита. Интересно, что многие обряды жителей окрестных деревень похожи на сцены, изображенные древними людьми. Всего в Бхимбетке около 700 пещер, из которых хорошо изучены более 300.

Беломорские петроглифы

Рисунки первобытных людей находятся на территории археологического комплекса «Беломорские петроглифы», куда входит несколько десятков стоянок древних людей. Изображения расположены в месте под названием Залавруга на берегу Белого моря. Всего коллекция состоит из 2000 объединенных в группы иллюстраций, изображающих людей, животных, сражения, ритуалы, сцены охоты, также есть любопытная картина человека на лыжах.

Петроглифы Тассилин-Адджер

Горное плато в Алжире, на территории которого расположены самые масштабные рисунки древних людей, обнаруженные на севере Африки. Петроглифы стали появляться здесь с 7 тысячелетия до нашей эры. Основной сюжет – сцены охоты и фигуры животных африканской саванны. Иллюстрации выполнены в разных техниках, что свидетельствует об их принадлежности к разным историческим эпохам.

Цодило

Горный массив Цодило находится в пустыне Калахари в Ботсване. Здесь на площади более 10 км² были обнаружены тысячи изображений, созданных древними людьми. Исследователи утверждают, что они охватывают временной период 100 тысяч лет. Самые древние творения – примитивные контурные изображения, более поздние представляют собой попытку художников придать рисункам трехмерный эффект.

Томская писаница

Природный музей-заповедник в Кемеровской области, созданный в конце 1980-х годов с целью сохранения наскальной живописи. На его территории располагаются около 300 изображений, многие из них созданы примерно 4 тысячи лет назад. Самые ранние датируются X веком до нашей эры. Помимо творчества древнего человека, туристам будет интересно посмотреть на этнографическую выставку и музейные коллекции, входящие в состав Томской писаницы.

Пещера Магура

Природный объект находится на северо-западе Болгарии неподалеку от города Белоградчик. Во время археологических раскопок в 1920-х годах здесь были найдены первые свидетельства пребывания древнего человека: орудия труда, керамика, украшения. Также были обнаружены более 700 образцов наскальных рисунков, созданных предположительно 100-40 тысяч лет назад. Помимо фигур животных и людей, на них изображены звезды и солнце.

Заповедник Гобустан

Заповедная территория включает в себя грязевые вулканы и древнюю наскальную живопись. Более 6 тысяч изображений создавали люди, жившие на этой земле с первобытной эпохи и до Средних веков. Сюжеты довольно просты — сцены охоты, религиозных обрядов, фигуры людей и животных. Гобустан находится в Азербайджане примерно в 50 км от Баку.

Онежские петроглифы

Петроглифы были обнаружены на восточном берегу Онежского озера в Пудожском районе Карелии. Рисунки, датируемые 4-3 тысячелетиями до наше эры, размещены на скалах нескольких мысов. Некоторые иллюстрации имеют довольно внушительные 4 метровые размеры. Помимо стандартных изображений людей и животных, есть и мистические символы непонятного назначения, которые всегда пугали монахов расположенной неподалеку Муромской Свято-Успенской обители.

Наскальные рельефы в Тануме

Группа петроглифов, открытая в 1970-х годах на территории шведской коммуны Танум. Они располагаются вдоль 25-километровой линии, которая в бронзовом веке, предположительно, была берегом фьорда. Всего археологи обнаружили примерно 3 тысячи рисунков, собранных в группы. К сожалению, под влиянием неблагоприятных природных условий петроглифы находятся под угрозой исчезновения. Постепенно становится все сложнее различить их очертания.

Наскальные рисунки в Альте

Первобытные люди обитали не только в комфортном теплом климате, но и около Полярного круга. В 1970-х годах на севере Норвегии у города Альта ученые обнаружили большую группу доисторических рисунков, состоящую из 5 тысяч фрагментов. На этих картинах изображена жизнь человека в суровых погодных условиях. Некоторые иллюстрации содержат орнаменты и знаки, которые ученым не удалось расшифровать.

Археологический парк долины Коа

Археологический комплекс, созданный на месте обнаружения доисторической живописи, которая относится к периодам палеолита и неолита (так называемая солютрейская культура). Здесь есть не только древние изображения, некоторые элементы были созданы в Средние века. Рисунки расположены на скалах, протянувшихся на 17 км вдоль реки Коа. Также в парке есть Музей искусства и археологии, посвященный истории местности.

Ньюспейпер-Рок

В переводе название археологического памятника означает «Газетный камень». Действительно, петроглифы, покрывающие скалу, напоминают характерную типографскую печать. Гора располагается в американском штате Юта. Доподлинно не установлено, когда были созданы эти знаки. Считается, что на утес их наносили индейцы как до прихода на континент европейских завоевателей, так и после этого.

Пещеры Эдаккал

К одному из археологических достояний Индии и всего человечества можно отнести пещеры Эдаккал в штате Керала. В эпоху неолита на стены гротов были нанесены доисторические петроглифы. Эти символы еще не удалось расшифровать. Местность является популярным туристическим объектом, посещение пещер возможно только в составе экскурсии. Самостоятельный вход запрещен.

Петроглифы археологического ландшафта Тамгалы

Урочище Тамгалы находится примерно в 170 км от Алма-Аты. В 1950-х годах на его территории было обнаружено около 2 тысяч наскальных рисунков. Большая часть изображений была создана в бронзовом веке, также есть современные творения, появившиеся в эпоху Средних веков. Основываясь на характере рисунков, ученые выдвинули предположение, что в Тамгалы располагалось древнее святилище.

Петроглифы монгольского Алтая

Комплекс наскальных знаков, расположенный на территории Северной Монголии, занимает площадь 25 км² и тянется в длину на 40 км. Изображения были созданы в эпоху неолита более 3 тысяч лет назад, есть рисунки и подревнее, возрастом в 5 тысяч лет. На большинстве из них фигурируют олени с колесницами, также есть фигуры охотников и сказочных животных, напоминающих драконов.

Наскальная живопись в горах Хуа

Китайские наскальные художества были обнаружены на юге страны в горном массиве Хуа. Они представляют собой фигуры людей, животных, кораблей, небесных тел, оружия, окрашенные в цвет насыщенной охрой. Всего здесь насчитывается около 2 тысяч изображений, которые условно разделены на 100 групп. Некоторые картинки складываются в полноценные сюжеты, где можно разглядеть торжественную церемонию, ритуал или шествие.

Пещера Пловцов

Грот располагается в Ливийской пустыне на границе Египта и Ливии. В 1990-х годах там были обнаружены древние петроглифы, возраст которых превышает 10 тысяч лет (эпоха неолита). Они изображают плавающих в море или в ином водоеме людей. Именно поэтому пещеру назвали ее современным именем. После того, как грот стали массово посещать люди, многие рисунки начали портиться.

Хорсшу-Каньон

Ущелье входит в состав национального парка Кaньонлeндс, который находится в американском штате Юта. Хорсшу-Каньон стал знаменитым благодаря тому, что в 1970-х годах здесь обнаружили древние рисунки, созданные кочевыми охотниками-собирателями. Изображения нанесены на панели около 5 метров в высоту и 60 метров в ширину, они представляют собой 2-метровые человекоподобные фигуры.

Петроглифы Валь-Камоники

В первой половине XX века в итальянской долине Валь-Камоника (область Ломбардия) было обнаружено самое большое собрание наскальных изображений в мире – более 300 тысяч рисунков. Основная их часть была создана в железном веке, самые поздние относятся к культуре камунов, о которой пишут еще древнеримские источники. Любопытно, что, когда у власти в Италии находился Б. Муссолини, эти петроглифы считали доказательством зарождения высшей арийской расы.

Долина Твифелфонтейн

Самые древние поселения появились в намибийской долине Твифелфонтейн более 5 тысяч лет назад. Примерно в это же время были созданы наскальные рисунки, изображающую типичную жизнь охотников и кочевников. Всего ученые насчитали более 2,5 тысяч фрагментов, большинству из них около 3 тысяч лет, самым молодым – около 500 лет. В середине XX века кто-то украл внушительную часть плит с петроглифами.

Чумашская расписная пещера

Национальный парк в штате Калифорния, на территории которого располагается небольшой грот из песчаника с настенной росписью индейцев-чумашей. Сюжеты картин отражают представления аборигенов о мироустройстве. По разным оценкам, рисунки были созданы в период от 1 тысячи до 200 лет назад, что делает их вполне современными по сравнению с доисторической наскальной живописью в других местах мира.

Петроглифы Торо-Муэрто

Группа петроглифов в перуанской провинции Кастилья, которые были созданы в VI-XII веках во времена культуры Уари. Некоторые ученые предполагают, что к ним приложили руку инки. На рисунках изображены животные, птицы, небесные тела, геометрические орнаменты, а также люди в танце, вероятно, исполняющие какой-то ритуал. Всего удалось обнаружить около 3 тысяч разрисованных камней вулканического происхождения.

Петроглифы острова Пасхи

Одно из самых загадочных мест планеты, остров Пасхи, может удивить не только гигантскими каменными головами. Древние петроглифы, нанесенные на скалы, валуны, стены пещер вызывают не меньший интерес и считаются важным археологическим наследием. Они представляют собой то ли схематические изображения технического процесса, то ли несуществующих животных и растения – ученым только предстоит разобраться в этом вопросе.

«Искусство»



«Искусство»
Кедами называют спортивную обувь. Она может быть из ткани или из кожи на плотной подошве. Современные подростки носят кеды, в том числе, и как повседневную обувь. В этой статье подробно рассмотрим, как нарисовать кеды и зачем это может быть нужно. Рассказывается о том, как нарисовать лампочку с помощью простого карандаша самостоятельно легко и быстро. Научиться рисовать — это просто! Для начала, чтобы создать натюрморт «Яблоки», понадобится лишь карандаш, стирательная резинка и немного времени. С каждым разом будет получаться все лучше, и станут доступны все более сложные сюжеты. Их можно повесить на стену, а самые достойные работы даже дарить друзьям! «Фавн Барберини» или «Пьяный сатир», как его еще называют, – одно из блестящих эротических произведений эллинистической эпохи. Он создан неизвестным скульптором из Пергама за 200 лет до н. э. Кресло – это удобный предмет мебели, предназначенный для сидения. Они бывают разные по дизайну, изготавливаются из разных материалов, но преследуют одну цель – создать комфортное и удобное место для человека. У художников иногда возникает необходимость нарисовать комнату с мебелью или какой-либо конкретный предмет интерьера. В данной статье рассказывается, как нарисовать кресло. Фурой называют автомобиль для перевозок большого объема грузов. Их используют для междугородней и международной транспортировки. Изображать транспорт достаточно легко и очень увлекательно. Начинающим художникам может быть интересно, как нарисовать фуру. Подробнее этот вопрос разбирается в данной статье. Как нарисовать сердечко по клеточкам? Рассмотрим три способа: простое симметричное, с крыльями и асимметричное. Полнометражные мультфильмы любят многие взрослые и дети. Одним из интереснейших мультиков про животных 2016 года является «Зверополис». Это город, в котором живут все-все животные. Кубок – это старинный большой бокал или ваза для алкогольных напитков. Сейчас их вручают спортсменам за спортивные достижения. Этот приз представляет собой чашу на подставке, иногда с ручками. Кубки бывают разных размеров, форм и изготавливаются из различных материалов. Некоторых начинающих художников интересует вопрос о том, как нарисовать кубок. На самом деле, нет ничего сложного. Более подробное описание работы можно найти в данной статье. Дети очень любят рисовать и раскрашивать героев из любимых мультиков или игр. В последнее время очень популярна игра для смартфонов и планшетов с говорящими котятами – Томом и Анжелой. Многие родители не знают, как нарисовать кошку Анжелу самии или как научить этому своего ребенка. В этой статье рассказывается, как выполнить рисунок по шагам. В глубоком прошлом, во времена древнего человека верным попутчиком жизни считалась собака. По мнению специалистов, собака – это одомашненная разновидность волка. В сложной природной обстановке древнего мира перед человеком стояла задача выжить. Прирученные животные оказывали незаменимую помощь в охоте и охране жилья. Статья посвящена технике рисования любимых питомцев – собаки лабрадора. Нарисовать лису карандашом поэтапно можно легко и быстро, в зависимости от уровня подготовки. Детям тема рисования животных будет наиболее интересна. Галерея Александра Максовича Шилова, академика живописи, – эксклюзивная коллекция работ художника, которые он с любовью и вниманием к людям создавал за долгие годы творческой жизни. У начинающих художников, желающих изобразить ландшафтный рисунок, часто возникает вопрос о том, как нарисовать колодец? Простейшим вариантом изображения будет поэтапный подход. Третьяковская галерея – один из самых известных музеев в России, да и во всем мире. Обширная экспозиция охватывает период с одиннадцатого века и до сегодняшнего дня. Сложно представить, что Третьяковская галерея, залы которой стали отражением русского искусства от древности до современности, началась с частной коллекции. Музей Глазунова – это собрание картин истинного патриота. Он расположен в отреставрированном особняке в самом центре Москвы, на ул. Волхонке, д. 13. В музее можно узнать не только о жизни и творчестве выдающегося художника, но и посетить тематические выставки и музыкальные собрания. Необычная техника рисования открывает мир фантазий и широких возможностей даже совсем не умеющему что-либо изображать на бумаге человеку. Для ребенка это идеи для самовыражения и простор для самовыражения. Существует множество любопытных способов рисования акварелью, когда проявляется возможность не только получить захватывающий рисунок, но и весело провести время вместе с малышом. Удивителен мир, который видит и запечатлевает художник Андрияка Сергей Николаевич. Это сельские и городские пейзажи, натюрморты. Они поражают свежестью восприятия привычных, примелькавшихся предметов, которые под кистью художника обретают поэзию, лиризм и особое очарование. Закомара — архитектурный термин. Чаще всего встречается в православных храмах. Очень часто этот элемент — настоящее произведение искусств. С незапамятные времён с помощью камней люди добывали огонь. Со временем из них начали строить жилища. Впоследствии начали применять во многих отраслях — как производственной, так и художественной.

Мамонты в искусстве древнего человека

Рассуждая о вопросе «Мамонты в искусстве древнего человека», следует обратиться к теме изобразительного искусства человека древних времен, ведь искусство людей начинается в большей степени именно с наскальной живописи.  Множество десятков тысячелетий назад человек научился рисовать. Большинство изображений в пещерах, где кочевали предки, до наших дней не сохранились, поэтому сложно сказать, в какой период зародилась наскальная живопись. Чаще древние люди изображали на каменных холстах природу, а также им удалось запечатлеть животных ушедших с прошлой эпохой. Одними из таких животных были огромные млекопитающие – шерстистые мамонты. В некоторых пещерах до сегодняшнего дня уцелели рисунки мамонтов древним человеком.

Лидер по количеству наскальных изображений – Франция. В пещере Шове были обнаружены древние рисунки мамонтов, которым более 30 тысяч лет. Изображение мамонта в пещере Куссак, которому более 25 тысяч лет. Более поздние пещерные рисунки мамонтов из пещеры Пеш-Мерль, возраст которых приблизительно составляет 16 тысяч лет. А также множество других мест, в которых имеется наскальный рисунок мамонта. Вероятно, эти пещеры были частым пристанищем древних жителей. В Росси также существует пещера, в которой сохранился рисунок мамонта, она находится в Башкирии и называется Капова пещера, рисунку около 18 тысяч лет. Наскальное изображение мамонта выполнено охрой.

Почему первобытные художники изображали мамонтов и других животных? По этому вопросу существует несколько рассуждений. Первое из них говорит о том, что наскальное изображение животных — это своеобразный обряд для успешной охоты. Один убитый мамонт обеспечивал племя на длительное время. Из шкуры животного изготавливали одежду, кости применяли для изготовления оружия, мясо становилось пищей. Также люди полагали, что между животными и рисунками существует магическая связь, и пытались заколдовать животное.  Предки считали, что, изображая рисунок мамонта на скале, он явится в пещеру. Для того что бы животное оставалось на их территории они делали изображения в глубине пещеры. А для того, чтобы было легче убить животное, они изображали его раненным.

Сторонники второй теории полагают, что рисунок мамонта в пещере — это творчество шаманов, изображавших видение в состоянии транса. Эта теория появилась из-за несоответствия мест обитания мамонтов с местностью, в которых были обнаружены рисунки. В попытке разгадки значения пещерных рисунков, ученые изучили места обитания древнего человека, и выяснили что в некоторых племенах люди проводили обряды закидывая оружием животное, изображенное на скале.

Рисунок первобытного человека мамонта, как правило изображался природными красителями: глиной, окисью, марганцем, гематитом. Также для изображений использовался уголь. Для лучшей сохранности рисунков использовались вяжущие вещества такие как жир животного и смола. В большинстве случаев рисунки наносили руками, также использовали различные кисти, и трубки с внутренним отверстием для свободного прохождения красителя. Для того чтобы рисунки были более четкими, контуры фигур выскабливались. Факелы использовались для освещения в пещерах.

Долгие годы пещерные изображения мамонтов и других животных для современной цивилизации оставались загадкой, лишь в XIX в. пещерная живопись стала открытием для ученых, и подверглась глубокому изучению. Также ученые ведут анализ сематического значения рисунков мамонтов в пещерной живописи, и имеется несколько дискуссий о смысловом значении изображений, о чем мы расскажем в следующей статье.

Читайте также

Как устроено рабочее место резчика?

Для быстрого и качественного изготовления косторезных изделий должно быть выполнено важное условие — это удобно подготовленное рабочее место резчика. …

07.10.2019

Мамонты в искусстве древнего человека

Рассуждая о вопросе «Мамонты в искусстве древнего человека», следует обратиться к теме изобразительного искусства человека древних времен, ведь искусство…

10.03.2020

Карликовые мамонты

Одним из последних видов, стали мамонты проживавшие в России на острове Врангеля около 4 тысячелетий т.н. По найденным останкам ученые выявили, что эти…

07.01.2020

Хотьковская резьба по кости

Хотьковская резьба по кости возникла в 1947 г. Ведущей основой для работы местных мастеров косторезов представлялась обыкновенная животная кость. Из кости…

16.09.2019

Почему вымерли мамонты?

Причина вымирания мамонтов однозначно не установлена. Существует множество теорий согласно которым вымерли крупные млекопитающие животные отряда хоботные,…

29.07.2019

Традиционные женские украшения на Руси

Наши предки полагали, что человеческая душа могла улететь из тела сквозь отверстия, или в противоположность сказанному, через эти отверстия проникала недобрая…

27.04.2020

Магические свойства бивня мамонта

На сегодняшний день можно услышать, что целебные свойства бивня мамонта используется для продления жизни, из него изготавливается порошок, очищающий систему…

19.05.2020

Клонирование мамонтов

Существует ли возможность обитания мамонтов в современном мире? В последнее время достаточно активно развивается вопрос о возрождении мамонтов, а именно…

04.11.2019

Рекомендуемые товары

Новости

Два дня скидка 5% !!!

Если вы еще не нашли подарки для ваших мужчин, то у нас для вас есть специальное предложение!

22.02.2020

Ударное оружие древности . Малая энциклопедия холодного оружия

Читайте также

ТАК СРАЖАЛИСЬ «ТАНКИ ДРЕВНОСТИ»

ТАК СРАЖАЛИСЬ «ТАНКИ ДРЕВНОСТИ»
(По материалам А. Нефедкина и Ю. Дмитриева.)Современные историки полагают, что колесницы были изобретены за 2300 лет до новой эры в Месопотамии, однако точных доказательств этого не существует. Однако к тому моменту, когда лошади были

Ударное соединение

Ударное соединение
В середине ноября японское ударное соединение начало собираться в бухте Хитокаппу на мрачных Курильских островах в обстановке максимальной секретности. Чтобы избежать обнаружения, японцы постарались сделать соединение как можно меньше, но в то же

Так сражались «танки древности»[1]

Так сражались «танки древности»[1]
Современные историки полагают, что колесницы были изобретены за 2300 лет до новой эры в Месопотамии, однако точных доказательств этого не существует. Однако к тому моменту, когда лошади были приручены человеком, они еще мало напоминали

Боевые корабли и морская война на Дальнем Востоке в древности и средние века

Боевые корабли и морская война на Дальнем Востоке в древности и средние века
Китайские боевые корабли с древних времен до династии Таи
Государства, о которых мы расскажем ниже, издавна применяли боевые корабли и вели войну на море. Военный флот был также характерен для

Ударное оружие в Средние века 

Ударное оружие в Средние века 
В Средние века булавы применялись либо как оружие пешего ополченца, либо как вспомогательное оружие профессионального воина-всадника.Ополченцы, мятежные крестьяне, разбойники и прочее гражданское население отдавало предпочтение

Ударное оружие Ближнего Востока, XVII в.

Ударное оружие Ближнего Востока, XVII в.
Османская империя, занимая в XVII в. главенствующее положение в своем регионе, оказала сильное влияние на окрестные государства, в том числе и в военном деле. Многие соседние страны переняли турецкий обычай вооружать военачальников

Ударное оружие Индии и Персии, XVIII—XIX вв.

Ударное оружие Индии и Персии, XVIII—XIX вв.
Рассматривая холодное оружие Индии и Персии XVIII—XIX вв., принято объединять эти регионы в общую группу, в связи с большой степенью взаимного влияния и схожести образцов оружия.Для военного дела Индо-Персидского региона в XVIII— XIX вв.

Ударное оружие Юго-Восточной Азии, XVII—XIX вв. 

Ударное оружие Юго-Восточной Азии, XVII—XIX вв. 
В конце XVII — начале XVIII в. ударное оружие в государствах Юго-Восточной Азии постепенно исчезает из сферы применения профессиональных солдат. Этот процесс, как и в других регионах, был вызван распространением огнестрельного

Ударное оружие Американского континента 

Ударное оружие Американского континента 
Ударное оружие было важной составляющей в арсенале воина доколумбовой Америки. Самым известным его образцом можно считать ацтекскую деревянную булаву с рубящими вставками из обсидиана (рис. 40). Впоследствии, несмотря на

Ударное оружие островов Океании 

Ударное оружие островов Океании 
Первобытно-общинный уклад жизни коренных обитателей Австралии, Новой Зеландии и Океании и отсутствие добычи металлов, так же как и в других регионах земного шара, предопределили широкое распространение ударного оружия. Особенно большим

Ударное оружие Нового времени 

Ударное оружие Нового времени 
С появлением огнестрельного оружия роль булав и дубинок в Европе медленно, но верно сходила на нет. Ударное оружие, в отличие от клинкового и древкового, вовсе исчезло из воинских арсеналов, вместе с доспехами и защитным снаряжением.

Ударное оружие с гибкой сцепкой

Ударное оружие с гибкой сцепкой
Для ударного оружия с применением гибкой сцепки используют такие термины, как «кистень», «боевой бич» и «боевой цеп», а для разнообразных восточных образцов даже «боевая цепь». Во избежание путаницы в дальнейшем кистенем мы будем называть

Из предыстории спецназа. «Спецназ» древности

Из предыстории спецназа. «Спецназ» древности
Море вздуется бурливо,
Закипит, подымет вой,
Хлынет на берег пустой,
Разольется в шумном беге,
И очутятся на бреге,
В чешуе, как жар, горя,
Тридцать три богатыря,
Все красавцы удалые,
Великаны молодые,
Все равны, как на

Из предыстории спецназа. «Спецназ» древности

Из предыстории спецназа. «Спецназ» древности
Море вздуется бурливо,
Закипит, подымет вой,
Хлынет на берег пустой,
Разольется в шумном беге,
И очутятся на бреге,
В чешуе, как жар, горя,
Тридцать три богатыря,
Все красавцы удалые,
Великаны молодые,
Все равны, как на

Оружие

Оружие
Сороковую армию щедро снабжали современным оружием. Некоторое приобрело легендарный статус: автомат Калашникова, БМП и боевой вертолет Ми-24. Однако эту технику, как и самих солдат, предполагалось задействовать против армий НАТО. Теперь же им приходилось

Самый старый рисунок в мире — рисунок карандашом каменного века

.

Когда-то в каменном веке художники-люди начали экспериментировать с новой формой визуального искусства: рисованием. Теперь из древних обломков, накопившихся на полу южноафриканской пещеры, появился самый ранний известный пример — абстрактное произведение мелком на камне, созданное около 73000 лет назад.

«Если есть какой-то момент, когда можно сказать, что символическая активность возникла в человеческом обществе, так это он», — говорит Пол Петитт, археолог из Даремского университета в Великобритании, который не участвовал в открытии.Находка описана в статье, опубликованной 12 сентября в журнале Nature 1 .

Доисторические люди ( Homo sapiens ) жили в пещере Бломбос в Южной Африке и вокруг нее между 100 000 и 72 000 лет назад. Более ранние раскопки уже показали, что это была группа искусства: археологи обнаружили на этом месте бусы, сделанные из раковин морских улиток, а также куски костей и куски охры — глиняного минерала, богатого оксидом железа — с выгравированными геометрическими узорами.

Археологи, работавшие на этом месте, в том числе Кристофер Хеншилвуд из Бергенского университета в Норвегии, также обнаружили намеки на то, что древние жители пещеры были заядлыми художниками. В 2011 году команда объявила, что обнаружила древний художественный «набор инструментов», в который входила пара больших раковин улиток, содержащих остатки краски, насыщенной охрой 2 .

Древние люди рисовали на этой скале охристым мелком. Предоставлено: Henshilwood et al., Nature 2018

.

#StoneAgeArt

Теперь ученые знают, что пещерные жители каменного века тоже любили рисовать.В отложениях возрастом 73000 лет на этом месте Хеншилвуд и его коллеги обнаружили гальку длиной четыре сантиметра, пересеченную девятью линиями. Линии, кажется, были нарисованы охристым мелком, а не нарисованы на поверхности. Работа дала исследователям первое представление о том, как доисторические жители пещеры Бломбос использовали охру в качестве пигмента.

«С помощью инструментария мы реконструировали процесс изготовления краски, но мало знали о том, для чего она используется», — говорит Хеншилвуд.«С помощью этого объекта мы можем до некоторой степени изучить конечный продукт».

Но это неполный обзор. Каменная галька когда-то была частью более крупного точильного камня — точного размера невозможно сказать, по словам исследователей, — и рисунок мог первоначально покрывать большую часть гладкой шлифовальной поверхности.

Член команды Франческо д’Эррико, археолог из Университета Бордо, Франция, говорит, что заштрихованные линии карандашом напоминают узоры, выгравированные на предметах, ранее обнаруженных в пещере.«Знак был воспроизведен разными способами на разных носителях», — говорит он. Это говорит о том, что оно имело символическое значение, хотя значение неизвестно.

«Даже в наши дни мы иногда не понимаем, почему художник создает произведение искусства».

Ваш браузер не поддерживает аудио элементы.

Алистер Пайк, археолог из Саутгемптонского университета, Великобритания, считает, что последняя находка дает более четкое свидетельство искусства каменного века, чем некоторые другие открытия в Бломбосе и других местах.Пайк говорит, что невозможно доказать, что абстрактные «гравюры» были произведениями искусства, а не просто следами, оставленными кем-то, точившим инструмент о более твердую поверхность. «Рисование с использованием пигмента демонстрирует более высокий уровень преднамеренности», — говорит он.

Первые художники?

Это достижение, которое неандертальцы могли достичь примерно в один и тот же момент в доисторический период. Ранее в этом году команда, в которую входили Пайк и Петтитт, опубликовала доказательства того, что неандертальцы, живущие в пещерах на территории современной Испании, рисовали на стенах по крайней мере 65000 лет назад 3 — хотя некоторые исследователи с тех пор подвергли сомнению возраст произведений искусства 4 .

Может показаться удивительным, что ранние люди и неандертальцы, по-видимому, начали рисовать примерно в одно время. Это время могло быть просто совпадением, говорит Эйприл Ноуэлл, археолог из Университета Виктории в Канаде. По ее словам, такие находки необычны, поэтому будущие открытия могут увеличить временной интервал между происхождением рисунка у двух видов.

Нет ничего неожиданного в том, что оба вида научились выражать себя посредством рисования, говорит Ноуэлл.Она говорит, что «современное» поведение людей развивалось постепенно, и другие родственные виды вполне могли сами развить элементы репертуара. «Неудивительно, что аспекты разделяются с другими линиями передачи», — говорит она.

Как нарисовать древнегреческого воина

Многие из вас знакомы с произведениями греческих писателей и скульпторов, восхваляющих греческих воинов. И сегодня мы постараемся отдать дань уважения древним мастерам в нашем уроке рисования.Сегодня мы научим вас , как нарисовать греческого воина . Греческая цивилизация вообще долгое время была центром античного мира, но пока не уступила свое место еще более мощной и развитой Римской Империи (кстати, у нас на сайте есть римский воин). И долгое время экипировка греческих воинов была самой совершенной в мире. Давайте нарисуем воина со всей тщательностью — урок рисования довольно сложен, но если вы выполните все шаги, вы получите очень крутое и реалистичное изображение греческого воина.

Итак, как нарисовать воина Древней Греции ? Прокрутите вниз и узнайте, как это сделать!

Шаг 1

Сначала нарисуйте человечка, который представляет собой схематическое изображение человека, сделанное из палочек, линий и дубинок. Нарисовать его очень просто, главное — не ошибиться в пропорциях и положении частей тела. Рост человека равен сумме длин 7,5 голов. Итак, сначала мы нарисуем контур головы, который выглядит как перевернутое яйцо. После этого по очереди намечаем линии плеч, туловища, рук и ног.Как всегда, напоминаем, что на первых этапах нужно использовать очень светлые линии.

Шаг 2

Теперь очертим фигуру греческого воина, т.е. добавим объема скелету. Обратите внимание, что мы делаем это по направлению сверху вниз. Не забудьте набросать пару линий на лице — вертикальная будет указывать на симметрию лица, а горизонтальная — на ориентир для глаз.

Затем рисуем шею в форме цилиндра.Ниже шеи мы рисуем туловище, которое сужается к талии. Затем нарисуйте руки, которые также выглядят как удлиненные цилиндры, и локти, которые выглядят как круги. В конце этого шага нарисуйте схематические очертания кулаков.

Шаг 3

Хорошо, теперь нарисуем контуры нижней части туловища и ног. Паховая область имеет вид треугольника, стороны которого слегка изогнуты. Затем намечаем контуры бедер, похожие на сужающиеся к низу цилиндры.

Нарисуйте круги коленей. После колен намечаем контуры голеней, которые расширены в области икроножных мышц и сужены в области щиколоток. Манекен греческого воина готов, переходим к деталям.

Шаг 4

Фигура греческого воина в целом готова — мы можем видеть основные пропорции нашего воина, четко понимать положение, видеть отклоняющиеся движения руки, которая впоследствии будет держать копье, затем можно приступать к детализации.На этом этапе мы рисуем контуры оружия и доспехов нашего воина.

Итак, обращаясь к линиям лица из второго шага, нарисуйте контур гребня на шлеме и металлической части, которая его удерживает. Затем намечаем ушные вкладыши и изогнутую часть шлема, прикрывающую затылок. Здесь короткими линиями обведены глаза, нос и рот. Теперь нарисуйте копье, меч и круглый щит.

Шаг 5

Добавьте еще несколько деталей.Нарисуйте контуры ушанок, наметьте продольные линии хохолка. Затем проведите на доспехе линии, повторяющие анатомически правильные мышцы человеческого тела — широкие пластинки грудных мышц, брюшного пресса и ровные линии косых мышц.

Здесь мы рисуем контуры грубой плотной ткани, скрывающей верхнюю часть штанины. Позже на этой части одежды нарисуем продольные пластины. Да не забываем про ручки щита. Здесь мы нарисуем пальцы на руке.

Шаг 6

Хорошо, теперь добавим детали на голову и шлем. Гребень нужно рисовать от основания к кончикам (наши постоянные читатели знают, что человеческие волосы рисуются по такому же принципу). Нарисуйте тень, падающую от шлема, на область вокруг глаз. В завершение нарисуйте сам шлем, не забудьте про края ушек. Нарисуйте нос, ухо и бороду. Как видите, в отличие от рыцарского шлема, шлем греческого воина приоткрыт.

Шаг 7

Для этого шага нам понадобится ластик.Сотрите лишние линии с тела, очистите всю область тела и нарисуйте, где необходимо, окончательные точные контуры, как на нашей картинке на этом этапе. Также на этом этапе нарисуйте окончательные контуры рук, предварительно стирая направляющие линии первых шагов. В конце этого урока рисования не забудьте очертить линии мышц на руках греческого воина.

Шаг 8

Итак, нарисуйте вертикальные пластины поверх полотнищ поверх ткани, которые мы нарисовали на предыдущих шагах.Короткими и слегка изогнутыми линиями нарисуйте складки ткани на этой части одежды. Затем плавными линиями нарисуйте щиток для голени, как в нашем примере. В конце этого шага нарисуем подошву и ремни на ногах нашего греческого воина. Обратите внимание, что ремни расположены крест-накрест.

Шаг 9

Завершающий этап добавляем тени нашему греческому воину. Свет падает, как видите, сверху и спереди, соответственно, мы добавляем тени к области, на которую не падает свет.

Также добавьте тени в области рук и ног, как в нашем примере. Не забывайте и о металлических бликах на шлеме и наголенниках — они выглядят как линии, повторяющие контуры ног, не доходя до краев. Итак, формы бликов и линии брони параллельны.

В этом уроке мы рассказали о , как нарисовать древнегреческого воина . Урок рисования, как вы могли заметить, получился очень сложным. Но, надеюсь, рано или поздно все наши читатели смогут нарисовать такие рисунки.

Что мы обычно говорим в конце уроков рисования? Конечно, обычно мы напоминаем, что будем рады, если вы подпишетесь на нас в социальных сетях и поделитесь этим уроком рисования с друзьями.

Каменный век | TheSchoolRun

Палеолит или древний каменный век длился от 2,7 миллиона лет назад до примерно 20 000–10 000 лет назад . Британия в палеолите выглядела бы совсем иначе: было несколько холодных периодов, называемых ледниковыми периодами, и форма ландшафта менялась по мере того, как становилось теплее и холоднее.Во время нижнего палеолита Британия не была островом, но была связана с материковой Европой. Где-то между 400 000 и 200 000 лет назад это изменилось, и территория между Британскими островами и нынешней Данией была затоплена и окончательно исчезла под водой около 7500 лет назад.

Несколько отдельных групп людей жили в палеолите, но выжил только наш предок Homo sapiens. За это время мужчин было охотников-собирателей и человек, которые находили пищу в своей местности и переходили с участка на участок в зависимости от сезона. Инструменты были сделаны из камня, а также из дерева, кости, кожи и растительных волокон. Язык также развивался, и его ранние формы, возможно, были похожи на языки щелчка, используемые сегодня некоторыми народами Южной и Восточной Африки. Этот период также ознаменовался началом искусства , таких как наскальные рисунки Шове во Франции и статуэтки Венеры (статуи беременных женщин) и развитие религии .

В эпоху мезолита , или среднего каменного века, были разработаны более тонкие и мелкие каменные орудия , такие как наконечники стрел или копий.Первые свидетельства существования домов в Британии относятся к этому периоду, и были изготовлены первые каноэ . Это означало, что мужчины могли ловить рыбу , а также охотиться. собака также была одомашнена в этот период, вероятно, путем отбора и разведения наименее агрессивных волков.

Неолит , или новый каменный век, примерно 6000 лет назад, ознаменовал начало земледелия . Фермеры из континентальной Европы, вероятно, привезли в Великобританию семена и сельскохозяйственные орудия.Выращивание сельскохозяйственных культур было более надежным источником пищи, чем сбор диких растений, и ландшафт был преобразован новым типом жизни, связанным с оседлыми сообществами людей.

Животные , такие как корова и овца, были приручены и обеспечили готовый запас мяса, молока, шерсти, кожи и костей. Зерно было первым продуктом, который можно было хранить в течение длительного времени. Зерно нужно было обрабатывать, поэтому камни использовали для скашивания (скашивания травяных культур) и измельчения.Необходимость уборки и хранения зерна означала необходимость оставаться на одном месте, и поселения могли развиваться. Деревья были срублены, чтобы образовать вырубку , где можно было выращивать зерновые культуры, и люди работали вместе, чтобы построить путепровод, и тропинки. Крупномасштабное строительство могло происходить, торговля развивалась, и люди начали выполнять различные роли, такие как лидер, священник, боец, фермер, охотник или раб.

К концу каменного века люди создали ограды, нагромождая круглые земляные насыпи, возможно, для защиты себя и своих животных, и хоронили своих мертвецов в огромных земляных насыпях и под каменными плитами .Силбери-Хилл в Уилтшире — крупнейший доисторический земляной холм в Европе. Построенный около 4500 лет назад, его высота и объем аналогичны египетским пирамидам, которые были построены примерно в то же время, 2500 г. до н.э. По оценкам, на его строительство потребовалось около 4 миллионов человеко-часов.

Доисторическое искусство: история и объяснение — стенограмма видео и урока

Каменный век

Первые художественные репрезентации человека появились примерно в 100000 году до нашей эры.C.E. Все они были созданы в период до изобретения формального письма, когда человеческие популяции мигрировали и селились на всех континентах, кроме Антарктиды. Мы называем эту эпоху доисторической , или относящейся к стадии, предшествующей зарегистрированной истории, или палеолитом , старокаменным веком.

Некоторые из наиболее ярких примеров доисторического искусства были найдены в пещерах, часто посещаемых людьми каменного века. Многие из них появились еще 30 000 лет назад и расположены на юге Франции и севере Испании.Самыми известными являются Lascaux во Франции и Altamira в Испании.

Большинство персонажей этих произведений искусства — животные: бизоны, северные олени, лошади и даже мамонт. Объяснение наскальных рисунков остается предметом размышлений даже сегодня. Одна из возможностей состоит в том, что эти люди каменного века создавали картины исключительно для эстетических целей : они просто хотели украсить свое окружение.

Однако, поскольку многие из этих произведений искусства были найдены в местах, почти недоступных для людей, например, глубоко в изолированных пещерах или в конце длинных переходов, ученые предполагают, что картины в таких удаленных местах должны иметь другую причину.Эта гипотеза утверждает, что у них было какое-то агентство , что означает, что эти картины были созданы, чтобы оказывать некоторую власть или власть над миром тех, кто вступал с ними в контакт.

Эта линия рассуждений утверждает, что, поскольку это были охотничьи общества, возможно, во времена дефицита охотники надеялись вызвать дичь, изображая их на стенах пещер, и, возможно, осуществлять контроль над животными, улавливая их дух и заставляя их приходить. ближе к охотникам.

Фигурки Венеры

Слова — это всего лишь символы идей. Однако слова, которые мы придумываем, раскрывают взгляд на мир и могут формировать наше мышление. Прекрасный пример — это название, которое люди дали найденным ими сотням небольших доисторических статуй женщин. Они были названы фигурками Венеры , в честь римской богини любви.

Самая известная из них — статуэтка женщины по имени Виллендорф Венера , изображенная с преувеличенными половыми чертами.У нее нет рук или черт лица, но они ей не нужны для передачи плодородия. Большинство ученых согласны с тем, что эти доисторические сладострастные фигурки отражали глубокий интерес к плодородию и, в конечном итоге, к выживанию человека и семьи, и все это было предметом большой озабоченности для людей каменного века.

Каменный век Анимация

Еще один удивительный факт в доисторическом искусстве заключается в том, что доисторические художники использовали мультяшные техники, чтобы создать впечатление, будто изображения движутся по стенам пещеры.Новое исследование наскального искусства по всей Франции, в котором животные имеют несколько конечностей, голов и хвостов, показало, что эти наскальные рисунки на самом деле были примитивными попытками анимации. Когда изображения просматриваются в неустойчивом свете мерцающего пламени, кажется, что изображения движутся. Многие из этих картин имеют два или более наложенных друг на друга изображения, которые, очевидно, представляют движение; они показывают животных, которые бегают рысью, скачут галопом, качают головой или качают хвостом.

Для доисторических людей мы можем предположить, что наблюдение за животными было не просто развлечением, а вопросом выживания.Каким бы ни было объяснение доисторического искусства, создание самих произведений представляло собой сознательную и целенаправленную деятельность высокого уровня. Проявление доисторического художественного таланта ясно свидетельствует о замечательной интеллектуальной силе человеческого вида.

Краткое содержание урока

Палеонтологи , или ученые, изучающие доисторическую жизнь, теперь склонны связывать развитие человеческого познания с их способностью выражать себя как художники. Эти ученые утверждают, что представление мира в символах на самом деле могло предвещать зарождение языка.Первые художественные изображения человека, по-видимому, произошли около 100000 г. до н.э., в доисторическую эпоху года. Некоторые из наиболее ярких примеров доисторического искусства были найдены в пещерах, посещаемых людьми каменного века, например, Ласко во Франции и Альтамира в Испании.

Палеонтологи также обнаружили сотни небольших доисторических статуй женщин. Они были названы фигурками Венеры , в честь римской богини любви. Большинство ученых согласны с тем, что эти доисторические сладострастные фигурки отражали глубокий интерес к плодородию и, в конечном итоге, к выживанию человека и семьи, и все это было предметом большой озабоченности для людей каменного века.

Доисторические художники также использовали мультяшные приемы, чтобы создать впечатление, будто их изображения движутся по стенам пещеры. Доисторическое искусство представляло собой сознательную и целенаправленную деятельность высокого уровня.

Почему Иисус исцеляет слепого в два этапа в Евангелии от Марка 8?

Читатель Евангелия от Марка может справедливо спросить: «Почему Иисус исцеляет слепого в два этапа в Марка 8: 22–26?» Ранее в Евангелии мы видели, что одним словом Иисус может исцелять на расстоянии (7:29).Так почему же здесь затяжное исцеление?

Начнем с того, что отметим одну вещь, о которой мы можем сказать, что текст определенно не учит. Двухэтапное исцеление не означает, что Иисус «потерпел неудачу» в своей первой попытке исцеления или что он в какой-то степени неадекватен. Даже поверхностный читатель Евангелия от Марка не мог не заметить ясности, с которой Иисус неоднократно изображался как авторитетный, всемогущий Сын Божий (1: 1; 14:18, 27–28, 62, 72).

На другом уровне ответ на наш вопрос совершенно очевиден.Мы читаем о двухэтапном исцелении, потому что именно так на самом деле произошло событие! Отец ранней церкви Папий утверждал, что Марк тщательно записал апостольскую проповедь Петра. Мы читаем о двухэтапном исцелении, потому что исторически Иисус исцелил человека в пространстве и времени в два этапа.

Но если вернуться к настоящему историческому событию, почему Иисус исцелил таким образом? И дает ли нам Марк, вдохновленный Духом рассказчик этих событий, какие-нибудь ключи к ответу на этот вопрос?

Человеческая вера и божественная сила

В Евангелии от Марка 6: 5–6 нам сказано, что Иисус мог творить лишь несколько чудес в своем родном городе из-за неверия людей.В другом месте Иисус четко оговаривает ответы на прошения с оговоркой: «По вере вашей да будет вам» (Матф. 9:29, ср. Марка 10:52; 11: 22–24). Хотя Иисус может творить чудеса там, где вера недостаточна или отсутствует (например, Марка 5: 41–42; 9: 23–24), большинство чудес в его земном служении соответствует вере просителя (ов). Автор послания к Евреям также обвиняет нас: «Без веры угодить [Богу] невозможно, ибо всякий, кто хочет приблизиться к Богу, должен верить, что он существует и что он вознаграждает ищущих его» (Евр.11: 6). Была ли вера слепого недостаточной, из-за чего его исцеление было отложено? Если так, Марк не дает таких указаний.

Уже в 5-й главе Евангелия от Марка мы видели подобную отложенную реакцию на авторитетное присутствие Иисуса. Когда Иисус приближается к демонизированному человеку из «Легиона», нам говорят, что Иисус говорил ему: «Выйди из человека, нечистый дух!» (5: 8) Происходит не немедленное исполнение слов Иисуса (принудительное отбытие бесовского), а диалог.Только в конце концов злые духи уйдут (5:13).

Никакой древний целитель или современная глазная хирургия не может сравниться с ясностью и полнотой физического восстановления, которое приносит Иисус.

Почему Марк сообщает об этой серии таким образом? Он мог легко сжать повествование. Тем не менее, если рассказывать об этом эпизоде ​​медленнее, постепенное развитие событий подчеркивает, насколько могущественен враг, с которым сталкивается Иисус (легион врагов, которые могут утопить 2000 свиней!). Подчеркивание силы врага Иисуса, наоборот, еще больше увеличивает силу торжества Господа.

Точно так же, медленно разворачивая для своих читателей исцеление слепого, Марк рисует для нас незабываемое и драматическое изменение его инвалидности. У бывшего слепого человека не осталась тяжелая близорукость (как это могли сделать некоторые «исцеляющие веру» шарлатаны того времени), но его зрение полностью восстановлено до первозданной ясности. Никакой древний целитель верой или современная глазная хирургия не могут сравниться с ясностью и полнотой физического восстановления, которое приносит Иисус.

Действующая притча о духовной слепоте

Но, возможно, в этой истории есть что-то еще? Видит ли Марк в двухступенчатом чуде Иисуса притчу о частичной слепоте учеников? Совершенно верно отмечено, что Евангелие от Марка — это не просто случайный сборник историй об Иисусе.Вдохновленный автор Евангелия предоставил структурные особенности, чтобы помочь своим читателям интерпретировать отдельные рассказы.

Например, история Иисуса, проклинающего смоковницу, состоит из двух частей (11: 12–14, 20–25) с заявлением Иисуса о неминуемом суде над храмом в середине (11: 15–19). Кажется очевидным, что Марк рассматривал эти истории как взаимно информирующие, а случай со смоковницей понимался как разыгранная притча, иллюстрирующая суд Господа над неверующим Израилем.

В рассказе, непосредственно предшествующем исцелению слепого, Иисус многозначительно спросил своих учеников: «Имея глаза, вы не видите и имеющие уши не слышите?» (8:18).Мгновенно последовать за этими словами рассказом о человеке, который буквально имеет глаза, но не видит, — это не кажется случайным со стороны Марка.

Далее, отрывок о двухэтапном исцелении (8: 21–26) является последней литературной единицей перед широко известным разделом о Маркане, который охватывает 8: 27–10: 52. Мы могли бы назвать эти главы «Ложный путь мирской славы против пути Креста». Эта часть Марка содержит трижды повторяющийся образец: (1) Иисус предсказывает свою смерть, (2) ученики неправильно понимают природу истинного ученичества, (3) Иисус учит, что истинное ученичество дорого обходится и сопряжено со страданиями.

Двухэтапное исцеление не означает, что Иисус «потерпел неудачу» в своей первой попытке исцеления или что он в какой-то степени неадекватен.

Через эту повторяющуюся литературную структуру мы напоминаем, что ученики на данном историческом этапе имеют частичное и искаженное понимание как служения Иисуса, так и того, что значит следовать за ним. В каком-то смысле они относятся к его служению с серьезной близорукостью. Вместо того, чтобы видеть в Иисусе страдающего Слугу Исайи (Ис.53), у них довольно много заблуждений. Многие библейские комментаторы видят здесь параллель с исцелением слепого. Если они правы, тогда Марк имел бы в виду, что ученикам нужно «второе прикосновение» со стороны Иисуса (через его постоянное служение и обучение среди них), чтобы они могли более ясно увидеть, кто он и зачем пришел.

Учимся видеть Иисуса более ясно

Как современные читатели Евангелия от Марка, мы можем сделать некоторые выводы для себя. Во-первых, Иисус справедливо повелевает нам прийти к Нему с верой, полагаясь на Его силу, доброту и любовь.Мы должны верить ему и поклоняться ему, будь то чудесное исцеление в нашей жизни или просто благодать переносить боль.

Более того, когда мы читаем и размышляем над историями об Иисусе в Евангелиях, наша вера возрастает по мере того, как мы видим силу, доброту и любовь Бога, проявленные во Христе.

Наконец, мы должны помнить, что физическое исцеление и духовный рост часто не мгновенны. Мы должны крепко держаться за Иисуса, продолжая смотреть на Него, чтобы удовлетворить наши физические и духовные потребности.Ответы на наши молитвы могут прийти быстро; или они могут пройти через стадии после долгого ожидания; или только на новых небесах и новой земле. Как бы то ни было, Божьей благодати достаточно (2 Кор. 12: 9).

Ранних цивилизаций все выяснили

Моменты социально-политических потрясений могут порождать всеобъемлющие объяснительные истории. Эти хроники либо вызывают чувство упадка, либо приветствуют наши успехи. Пристрастие к таким историям кажется неизбирательным — рассказы об ухудшении и улучшениях часто употребляются одними и теми же людьми.Например, две из любимых книг Билла Гейтса о супах и орехах за последнее десятилетие — это «Лучшие ангелы нашей природы» Стивена Пинкера и «Sapiens» Ювала Ноя Харари. Первый утверждает, что все было на подъеме со времен Просвещения, когда мы узнали, что рациональные аргументы предпочтительнее религиозных суеверий и бессмысленных объятий. Второй делает вывод, что все было более-менее в порядке. примерно двенадцать тысяч лет назад, когда мы впервые перековали наши мечи на орала; это невинное решение, которое в то время должно было казаться хорошей идеей, возвестило эру административной иерархии, санкционированного государством насилия и неконтролируемого распространения углеводов.Возможно, то, что читатели, подобные Гейтсу, находят ценным в этих книгах, не столько связано с предполагаемой формой и направлением истории, сколько с широкой уверенностью в том, что история имеет форму и направление.

Обе истории, в конце концов, придерживаются модели истории, одновременно телеологической (движимой особыми силами для достижения предопределенного настоящего) и прерывистой (такие магические вещи, как земледелие и рациональность, возникли из деревянных конструкций, открывая последовательные этапы развития. зрелость).Они в целом согласны с тем, что решающий разрыв отделяет некое изначальное состояние природы от великого прихода цивилизации. Их дуги безвозвратного упадка или принудительного прогресса — это вариации на темы, наиболее узнаваемые современные разработки которых сделали Томас Гоббс и Жан-Жак Руссо. Пинкер поддерживает идею Гоббса о том, что раннее человеческое существование было жестокой войной всех против всех. Харари буквально понимает мысленный эксперимент Руссо о том, что мы родились свободными, и бросился с головой в наши цепи.(«Нет выхода из воображаемого порядка, — пишет Харари. — Когда мы ломаем стены тюрьмы и бежим к свободе, мы на самом деле бежим в более просторный двор для прогулок в более крупной тюрьме».) В обоих рассказах бесхитростность и эгалитаризм заменены знанием и подчинением; единственная реальная разница заключается в оценке рентабельности этой торговли.

Около десяти лет назад антрополог и активист Дэвид Грэбер, внезапно скончавшийся в прошлом году в возрасте пятидесяти девяти лет, и археолог Дэвид Венгроу после событий «Захвати Уолл-стрит» начали размышлять о том, как они могут внести свой вклад в быстро растущая литература о неравенстве.Не неравенство доходов или богатства, а неравенство власти: почему так много людей подчиняются приказам столь немногих. Однако оба ученых пришли к выводу, что исследовать «истоки» неравенства — значит полагаться на один из двух мифов — грубо говоря, мифов Гоббса или Руссо, — основанных на глубоко укоренившейся и глубоко вводящей в заблуждение фантазии о человеческой карьере. Продукт их расширенного сотрудничества «На заре всего: новая история человечества» (Фаррар, Штраус и Жиру) представляет собой обширный и античный рассказ о том, как мы пришли к тому, чтобы принять этот старый рассказ как должное и почему мы могли бы стать лучше. прочь, если мы отпустим это.

Общепринятая версия этой истории начинается с появления первых людей современного анатомического типа около двухсот тысяч лет назад. В течение примерно ста девяноста тысяч лет, или примерно девяноста пяти процентов нашего существования как вида, мы жили небольшими группами охотников-собирателей, следя за мигрирующими стадами и добывая дикие орехи и ягоды. Эти когорты были достаточно малочисленными, а потребности в получении и распределении ресурсов были достаточно незначительными, так что решения принимались непосредственными родственниками.Несмотря на скрытую угрозу со стороны крупных кошек, этим ранним охотникам-собирателям не приходилось особенно много работать, чтобы удовлетворить свои потребности в калориях, и они проводили свои достаточные часы досуга, скакая, как приматы. Порядок дня был простой эгалитаризм, в основном из-за отсутствия других вариантов.

Двенадцать тысяч лет назад, плюс-минус, статические удовольствия этой долгой, недифференцированной эпохи уступили место собственно истории. Банды охотников-собирателей, которым посчастливилось оказаться на склонах гор Загрос или на восточных берегах Средиземного моря, начали пасти скот и земледелие.Рост сельского хозяйства позволил создать постоянные поселения, которые, разрастаясь, стали городами. Городская торговля требовала разделения труда, профессиональной специализации и бюрократического контроля. Поскольку пшеница, в отличие от лесных ягод или задней части туров, была хранимым, исчисляемым товаром, появлявшимся в обычном расписании, эгоистичные администраторы зарождающихся королевств могли легко собирать налоги или дань. Письмо, впервые появившееся на службе бухгалтерского учета, способствовало тому виду контроля и наблюдения, от которого стали зависеть примитивные рэкетиры.Там, где охотники-собиратели охотились и собирали достаточно, чтобы удовлетворить потребности дня, сельскохозяйственные общины создали первые в истории излишки, а сбор дани поддерживал стремящиеся к ренте элиты и управленческие пирамиды — не говоря уже о постоянных армиях, — необходимых для поддержания их привилегия. Подъем искусства, технологий и монументальной архитектуры был положительным моментом создания и обнищания крестьянского сословия.

Примерно с эпохи Просвещения до середины двадцатого века эти события, которые стали известны как неолитическая революция, в целом считались хорошими вещами.Общества были классифицированы по стадиям эволюции на основе способа производства продуктов питания и экономической организации, при этом полноценные государства считались вершиной прогресса.

Но также можно было думать, что неолитическая революция в целом была плохой вещью. В конце 1960-х этнографы, изучающие современных охотников-собирателей на юге Африки, утверждали, что их «примитивные» методы были не только более свободными и эгалитарными, чем «более поздние» стадии человеческого развития, но также более здоровыми и увлекательными.В сельском хозяйстве требовалось гораздо более продолжительное и унылое рабочее время; густые поселения и близость к домашнему скоту, а также однообразный рацион из основных зерновых культур способствовали недоеданию и болезням. В этом рассказе отравленные плоды выращивания зерна привели к циклу роста населения и возделывания зерновых. Сельское хозяйство было ловушкой. Мысленный эксперимент Руссо, долгое время считавшийся консервативными критиками романтической ностальгией по «благородному дикарю», был возрожден в современной научной форме.Возможно, потребовалось три или четыре десятилетия, чтобы эти идеи достигли уровня TED , но палеодиета стала фундаментальным требованием любого уважающего себя основателя Кремниевой долины.

Для Грэбера и Венгроу эта основная история, будь то триумфальная или пораженческая, сама по себе является ловушкой. Если мы согласимся с тем, что подъем сельского хозяйства означал подъем государства — политической элиты и сложных структур власти, — тогда все, что мы можем сделать, — это немного повозиться.Даже если мы рассматриваем эпоху палеолита как садовый рай, мы знаем, что наше возвращение навсегда запрещено. Во-первых, охота и собирательство могли поддерживать лишь незначительную часть нынешнего населения Земли. Теперь жизнь под контролем правительства кажется неизбежной.

«Извините, это неверно. Освободите пчел ». Мультфильм Джимми Крейга

« На заре всего »- это живой и часто очень забавный анархистский проект, который стремится расширить наше политическое воображение, оживляя возможности далекого прошлого.Внешне он напоминает другие исчерпывающие, синоптические истории — он энциклопедичен по своему охвату, с разделами, вводимыми комически причудливыми подзаголовками, — но он отрицает интеллектуальные атрибуты познаваемой дуги, линейной структуры и внутренней необходимости. Как удар величия, лишенный грандиозности, книга отвергает логику технологического или экологического детерминизма, структурируя свое повествование вокруг импровизационных ответов наших предков на вызовы случайностей. Результатом является почти галлюцинаторное видение человеческого эпоса как серии идиосинкразических отступлений.Это история о том, как мы придумывали это по ходу дела — о том, как все могло быть по-другому и, возможно, все еще могло бы быть.

Опираясь на новые археологические находки и пересматривая старые, Грэбер и Венгроу утверждают, что сказка о заклинании «зернохранилища» просто не соответствует действительности. Скорее, это результат подхода к времени с крайне низким разрешением. При более внимательном рассмотрении можно сказать, что ход истории человечества сопротивляется нашим излюбленным схемам. Сообщества охотников-собирателей, кажется, экспериментировали с различными формами земледелия в качестве побочных проектов за тысячи лет до того, как у нас появятся какие-либо свидетельства существования городов.Даже после того, как городские центры стали развиваться, не существовало ничего похожего на неразрывную связь между городами, технологиями и господством.

Большой город Чатал-Хююк, например, на равнине Конья в современной Турции, был основан около 7400 г. до н. Э. и, по-видимому, был заселен примерно полторы тысячи лет — что, как отмечают авторы, «примерно в тот же период времени, который отделяет нас от Амалафриды, Королевы вандалов, которая достигла пика своего влияния примерно в 523 году нашей эры.«В поселке проживало около пяти тысяч человек, но в нем не было ни явного центра, ни каких-либо коммунальных услуг. Не было даже улиц: дома были плотно сбиты вместе, и к ним можно было подняться по лестницам на крыше. Жилые зоны жителей были отмечены «отчетливо мрачным чувством внутреннего дизайна» с узкими комнатами, оборудованными черепами и рогами туров, а также поднятыми платформами, на которых были заключены останки до шестидесяти умерших предков семьи. Насколько нам известно, это было одно из первых крупных поселений, которое занялось сельским хозяйством: горожане получали большую часть своего питания от выращиваемых ими злаков и бобов, а также от домашних овец и коз.Долгое время все это рассматривалось вместе как ключевой пример «сельскохозяйственной революции» в действии, а материальные остатки интерпретировались как подтверждающие старую версию. Полные женские фигурки, считавшиеся частью ритуалов плодородия, были обнаружены в каких-то проторелигиозных святынях — первые признаки организованных культурных систем.

Однако за последние три десятилетия новые археологические методы опровергли многие из этих давних предположений.«Святилища», как рассказывают нам Грэбер и Венгроу, были просто обычными домами; женские фигурки могли быть выброшенными куклами Барби анатолийского неолита, но они также могли быть способом почитания женщин-старейшин. Сообщество, кажется, поддерживало себя в течение тысячи лет различными формами сельского хозяйства — пойменным земледелием и животноводством — никогда не придерживаясь новых форм социальной или культурной организации. На основании того, что мы можем извлечь из настенных росписей и других выразительных остатков, Грэбер и Венгроу говорят, что «культурная жизнь сообщества по-прежнему упорно ориентировалась на мир охоты и собирательства.”

Так что же на самом деле происходило в Чатал-Хююке? Грэбер и Венгроу интерпретируют доказательства как предполагающие, что жители города прекрасно управляли своими делами без административных структур, королевских или священнических, которые якобы были частью сельскохозяйственного пакета. «Несмотря на значительные размеры и плотность застройки, свидетельств наличия центральной власти нет», — утверждают авторы. «Каждая семья представляет собой более или менее мир для себя — дискретное место хранения, производства и потребления.Кажется, что каждый также в значительной степени контролировал свои ритуалы ». Некоторые дома, по-видимому, были более щедро обставлены рогами зубров или ценным обсидианом (который был привезен из Каппадокии, находящейся более чем в ста милях отсюда), но нет никаких признаков элитных кварталов или признаков кастовой консолидации. В разное время года, вероятно, преобладали разные формы социальной организации, с большим разделением труда, необходимым для возделывания земли и охоты летом и осенью, за которым следовало что-то более справедливое — и, возможно, матриархальное — зимой.

Чатал-Хююк — не единственное место, которое ставит под сомнение предположение о том, что эпоха неолита была основана на едином цивилизационном наборе. Грэбер и Венгроу сообщают, что некоторые города процветали задолго до того, как в них появились признаки иерархических систем, таких как храмы и дворцы, а в некоторых их вообще не было. «В других случаях централизованная власть появляется, а затем исчезает», — пишут они. «Казалось бы, простой факт городской жизни не обязательно подразумевает какую-либо форму политической организации.”

Древнейшие предки человеческой семьи | Наука

Тиму Уайту (указывая на мужчин Алисеру) приходится иметь дело с засухой, болезнями и вооруженными сельскими жителями для проведения исследований.
Энн Гиббонс
Ardipithecus ramidus — самка, проживавшая 4 года.4 миллиона лет назад. Ее скелет был описан как одно из самых важных открытий прошлого века.
Тим Уайт 2009, From Science, 2 октября, выпуск
Ardipithecus ramidus обитал в лесу в Африке. Ее ископаемый скелет показывает, что она ходила прямо, но при этом у нее был противопоставленный палец на ноге, подходящий для лазания по деревьям.Иллюстрация J.H. Matternes
Палеоантропологи нашли доказательства семи различных видов гоминидов в пустыне недалеко от Арамиса (Йоханнес Хайле-Селассие, слева и Берхане Асфау с окаменелостями Арди). Миллионы лет назад большая часть региона была покрыта пышными лесами.
Тим Уайт / Брилл Атланта
Охотясь за окаменелостями гоминидов в Эфиопии, исследователи «собирают каждый кусок кости, каждый кусок дерева, каждое семя», — говорит Уайт.Тим Уайт
Исследователи заботятся о том, что они раскапывают, добавляя консервант, похожий на клей.
Тим Уайт / Брилл Атланта
По словам Ч.Оуэн Лавджой (исследует окаменелости вместе со Скоттом Симпсоном, слева, в Национальном музее Эфиопии).
Дэвид Л. Брилл
Исследователи долгое время предполагали, что ранние предки человека были похожи на шимпанзе. Но сравнительно гибкое запястье Арди указывает на прорыв приматов: она не ходила костяшками пальцев, как шимпанзе.Дэвид Л. Брилл
В результате эволюции гоминид появилось множество видов. Некоторые совпадают по времени. Все, кроме одного — Homo sapiens, , нас — вымерли. На этой диаграмме примерно показано, когда жили некоторые известные виды в человеческом семействе.

Полоски одинакового цвета обозначают близкородственные виды. H. sapiens может быть прямым потомком H.Эректус .

Увеличить схему
Педро Веласко / 5 Вт Инфографика

Тим Уайт стоит с группой беспокойных мужчин на вершине хребта в пустыне Афар в Эфиопии. Некоторые из них ходят взад и вперед, пытаясь увидеть, смогут ли они обнаружить фрагменты бежевой кости в красновато-коричневых щебнях внизу, так же стремясь начать свои поиски, как дети на охоте за пасхальными яйцами.У подножия холма находится 25-футовая пирамида из черных скал, воздвигнутая в стиле афарской могилы, такая большая, что она похожа на памятник павшему герою. И в каком-то смысле это так. Уайт и его коллеги собрали его, чтобы отметить место, где в 1994 году они впервые обнаружили следы «Арди», женщины, которая жила 4,4 миллиона лет назад. Ее скелет был описан как одно из самых важных открытий прошлого века, и она меняет основные представления о том, как наши самые ранние предки выглядели и двигались.

Спустя более 14 лет Уайт, жилистый 59-летний палеоантрополог из Калифорнийского университета в Беркли, снова совершает ежегодное паломничество, чтобы посмотреть, не обнажили ли сезонные дожди какие-нибудь новые кусочки костей или зубов Арди. Он часто подстрекает охотников за окаменелостями, которые работают с ним, скандированием: «Гоминид, гоминид, гоминид! Идти! Идти! Идти!» Но он пока не может их отпустить. Всего неделей ранее один из соплеменников Алисеры угрожал убить Уайта и двух его эфиопских коллег, если они вернутся в эти ископаемые останки недалеко от удаленной деревни Арамис, где проживает клан кочевников Алисера.Угроза, вероятно, просто блеф, но белые не связываются с Алисерой, которая известна своей территориальной территорией и урегулированием споров с помощью АК-47. В качестве меры предосторожности ученые путешествуют с шестью региональными полицейскими Афара, вооруженными собственными автоматами АК-47.

Организация встречи с вождями племен для переговоров о доступе к залежам окаменелостей уже стоила исследователям два драгоценных дня из их пятинедельного полевого сезона. «Самые продуманные планы меняются каждый день», — говорит Уайт, которому также приходилось иметь дело с ядовитыми змеями, скорпионами, малярийными комарами, львами, гиенами, внезапными наводнениями, пыльными торнадо, воюющими соплеменниками и зараженной пищей и водой.«Ничего в этой области не дается легко».

Пока мы ждем прибытия Алисеры, Уайт объясняет, что команда возвращается в это враждебное место год за годом, потому что это единственное место в мире, где можно найти окаменелости, охватывающие такой длинный отрезок человеческой эволюции, около шести миллионов лет. В дополнение к Арди, возможному прямому предку, здесь можно найти окаменелости гоминидов, появившихся совсем недавно, 160 000 лет назад — ранние Homo sapiens , такие как мы, — вплоть до Ardipithecus kadabba , одного из самых ранних известных гоминиды, жившие почти шесть миллионов лет назад.По последним подсчетам, проект Мидл Аваш, получивший свое название от этого участка пустыни Афар и включающий 70 ученых из 18 стран, обнаружил 300 экземпляров семи различных видов гоминидов, которые жили здесь один за другим.

Арди, сокращенно от Ardipithecus ramidus , в настоящее время является самым известным окаменелым в регионе. Прошлой осенью, когда Уайт и другие опубликовали серию статей с подробным описанием ее скелета и древней среды обитания, она стала известна во всем мире. Она не самый старый член большого человеческого семейства, но, безусловно, самый полный из первых гоминидов; большая часть ее черепа и зубов, а также чрезвычайно редкие кости ее таза, кистей, рук, ног и ступней были найдены.

Когда солнечный свет начинает осветлять серо-бежевый ландшафт, мы видим облако пыли на горизонте. Вскоре к мысу подъезжают два новых автомобиля Toyota Land Cruiser, и из них выпрыгивают полдюжины мужчин Алисера в кепках куфи и хлопковых саронгах, а некоторые стянуты ремнями с длинными изогнутыми кинжалами. Большинство из этих клановых «старейшин» кажутся моложе 40 лет — немногие мужчины Алисеры, кажется, доживают до старости.

После обычных приветствий и рукопожатия Уайт становится на четвереньки с несколькими охотниками за окаменелостями, чтобы показать соплеменникам, как исследователи ползают по земле, плечом к плечу, в поисках окаменелостей.Вместе с эфиопским палеоантропологом и соруководителем проекта Берхане Асфау, переводящим на амхарский, и другим человеком, переводящим с амхарского на афаринский, Уайт объясняет, что эти камни и кости раскрывают древнюю историю человечества. Тусклая улыбка Алисеры, по-видимому, ее позабавило то, что кто-то захочет ползать по земле, чтобы заработать себе на жизнь. Они дают разрешение на поиск окаменелостей — пока. Но они добавляют один нюанс. Когда-нибудь, говорят они, исследователи должны научить их извлекать историю из земли.

Поиски окаменелостей предков человека начались всерьез после того, как Чарльз Дарвин в 1871 году в своей книге Происхождение человека и отбор в зависимости от пола предположил, что люди, вероятно, возникли в Африке. Он не основывал свое утверждение на веских доказательствах; единственными известными тогда ископаемыми останками гоминидов были неандертальцы, жившие в Европе менее 100 000 лет назад. Дарвин предположил, что наши «ранние предки» жили на африканском континенте, потому что его тропический климат был гостеприимен для обезьян, а также потому, что анатомические исследования современных приматов убедили его, что люди в большей степени «связаны» с африканскими обезьянами (шимпанзе и гориллы), чем с азиатскими обезьянами. (орангутаны и гиббоны).Другие не согласились, утверждая, что азиатские обезьяны были ближе к современным людям.

Так случилось, что первые действительно древние останки гоминида — окаменелые тюбетейка и зубы возрастом более полумиллиона лет — были найдены в Азии, на острове Ява, в 1891 году. «Яванский человек», как это существо называлось названный, позже был классифицирован как представитель Homo erectus , вида, который возник 1,8 миллиона лет назад и, возможно, был одним из наших прямых предков.

Так началось столетие открытий, отмеченных впечатляющими находками, в течение которых хронология предыстории человечества начала формироваться, и продолжались споры о том, была ли Азия или Африка местом рождения человека.

В 1924 году австралийский анатом Раймонд Дарт, просматривая ящик с окаменелостями из известнякового карьера в Южной Африке, обнаружил небольшой череп. Первый ранний гоминид из Африки, ребенок Таунг, как его называли, был молодым представителем Australopithecus africanus , вида, который жил от одного до двух миллионов лет назад, хотя в то время скептически настроенные ученые говорили, что черепная коробка размером с шимпанзе был слишком мал для гоминида.

В 1959 году археолог Луи Лики и его жена Мэри, работая в ущелье Олдувай в Танзании, обнаружили кусок челюстной кости гоминида, который позже стал известен как Paranthropus boisei .Окаменелость возрастом 1,75 миллиона лет была первой из многих гоминидов, которые Лики, их сын Ричард и их партнеры нашли в Восточной Африке, что подтверждает тот факт, что гоминиды действительно произошли из Африки. Их работа вдохновила американских и европейских исследователей пройти через Великую рифтовую долину, геологический разлом, который проходит через Кению, Танзанию и Эфиопию и обнажает слои горных пород, возраст которых насчитывает миллионы лет.

В 1974 году палеоантропологи Дональд Йохансон и Том Грей, раскапывая в Хадаре, Эфиопия, нашли частичный скелет самого раннего известного гоминида того времени — женщины, которую они назвали Люси в честь песни группы Битлз «Люси в небе с бриллиантами». который играл в лагере, когда они праздновали.В возрасте 3,2 миллиона лет Люси была удивительно примитивной, с мозгом и телом размером с шимпанзе. Но ее щиколотка, колено и таз показали, что она ходит прямо, как мы.

Это означало, что Люси была гоминидом — только люди и наши близкие родственники в человеческом семействе обычно ходят прямо по земле. Член вида Australopithecus afarensis , который жил от 3,9 до 2,9 миллиона лет назад, Люси помогла ответить на некоторые ключевые вопросы. Она подтвердила, что прямая ходьба появилась задолго до того, как гоминиды начали использовать каменные орудия — около двух лет.6 миллионов лет назад — а с до — их мозг начал резко расширяться. Но ее вертикальная осанка и походка вызвали новые вопросы. Сколько времени понадобилось на то, чтобы развить анатомию, чтобы можно было балансировать на двух ногах? Что побудило некую древнюю обезьяну встать и начать идти по пути к человечности? А что это была за обезьяна?

Люси, конечно, не могла ответить на эти вопросы. Но что было до нее? Спустя 20 лет после ее открытия казалось, что пропала самая ранняя глава человеческой истории.

Одной из первых команд, начавших поиски предка Люси, был проект Мидл Аваш, созданный в 1981 году, когда Уайт и Асфау присоединились к археологу Беркли Дж. Десмонду Кларку для поиска окаменелостей и каменных орудий труда в Эфиопии. Они начали многообещающий старт — нашли фрагменты черепа возрастом 3,9 миллиона лет и бедренную кость немного моложе — но они не смогли вернуться в Средний Аваш до 1990 года, потому что эфиопские власти наложили мораторий на поиск окаменелостей, пока они переписали свои законы о древностях.Наконец, в 1992 году аспирант Уайта, Ген Сува, увидел блеск в пустыне недалеко от Арамиса. Это был корень зуба, коренной зуб, размер и форма которого указывали на то, что он принадлежал гоминиду. Сува и другие участники проекта Middle Awash вскоре собрали другие окаменелости, в том числе нижнюю челюсть ребенка с оставшимся молочным коренным зубом. Современные методы датирования показали, что им 4,4 миллиона лет.

В 1994 году группа ученых предложила в журнале Nature , что окаменелости, ныне известные как Ardipithecus ramidus , представляют собой «долгожданный потенциальный вид корней для гоминид», что означает, что окаменелости принадлежали новому виду гоминидов, могли дать начало всем более поздним гоминидам.Идея о том, что он был членом человеческого семейства, основывалась в первую очередь на его зубах — в частности, на отсутствии больших, похожих на кинжалы клыков, заостренных нижними зубами. Такие зубы есть у живых и вымерших обезьян, а у гоминидов — нет. Но золотым стандартом гоминида была прямая ходьба. Так был ли A. ramidus на самом деле гоминидом или вымершей обезьяной?

В то время Уайт шутил, что он был бы в восторге от других окаменелостей, в частности, черепа и бедренной кости. Как будто он разместил заказ.В течение двух месяцев другой аспирант Уайта, эфиопский палеоантрополог Йоханнес Хайле-Селассие, заметил на ладони два куска кости — их первый признак Арди. Члены команды в конечном итоге нашли 125 частей скелета Арди. Это была мускулистая самка ростом почти четыре фута, но могла весить до 110 фунтов, с телом и мозгом примерно такого же размера, как у шимпанзе. Когда они получили хорошее представление о строении тела Арди, они вскоре поняли, что смотрят на совершенно новый тип гоминидов.

Это была находка всей жизни. Но их пугало состояние Арди. Ее кости были настолько хрупкими, что крошились при прикосновении. Уайт назвал их «убийством на дороге».

Исследователи провели три полевых сезона, выкапывая целые блоки осадочных пород, окружающих окаменелости, засыпая блоки гипсом и отправляя их в Национальный музей Эфиопии в Аддис-Абебе. В музейной лаборатории Уайт кропотливо вводил клей из шприцев в каждый фрагмент, а затем использовал стоматологические инструменты и щетки, часто под микроскопом, чтобы удалить илистую глину с затвердевших клеем окаменелостей.Тем временем Сува, ныне палеоантрополог из Токийского университета, проанализировал ключевые окаменелости с помощью модифицированных компьютерных томографов, чтобы увидеть, что внутри них, и использовал компьютерную визуализацию для цифрового восстановления раздробленного черепа. Наконец, он и анатом К. Оуэн Лавджой работали с окаменелостями и компьютерными изображениями, чтобы создать физические модели черепа и таза.

Это показатель специфики, сложности и тщательности усилий исследователей, направленных на то, чтобы глубже понять Арди. Им потребовалось 15 лет, чтобы опубликовать свои подробные результаты, которые были опубликованы в октябре этого года в серии из 11 статей в журнале Science .Короче говоря, они писали, что Арди и окаменелости 35 других представителей ее вида, все найденные в Среднем Аваше, представляют новый тип ранних гоминидов, мало чем напоминающих шимпанзе, гориллу или человека. «Мы видели предка, и это не шимпанзе», — говорит Уайт.

Это стало неожиданностью для исследователей, которые предположили, что самые ранние гоминиды будут выглядеть и действовать очень похоже на шимпанзе. Они наши ближайшие из ныне живущих родственников, у них 96 процентов нашей ДНК, и они способны использовать инструменты и вести сложное социальное поведение.Но первооткрыватели Арди предположили, что шимпанзе настолько сильно изменились, поскольку они эволюционировали за последние шесть миллионов лет или около того, что современные шимпанзе являются плохой моделью для последнего общего предка, которого мы разделяли.

В своей лаборатории в Государственном университете Кента Лавджой недавно продемонстрировал, почему Арди такой необычный. Он аккуратно выровнял четыре кости из руки Арди на своем лабораторном столе и показал, как они подходят друг к другу таким образом, что рука Арди могла сгибаться далеко назад в запястье. Для сравнения: запястье шимпанзе жесткое, что позволяет животному опираться на костяшки пальцев при движении по земле — ходьбе на суставах.«Если бы вы хотели развить руку Арди, вы бы не смогли этого сделать», — сказал он, размахивая в воздухе костями руки шимпанзе. Если Лавджой прав, это означает, что Арди — и наши прямоходящие предки — никогда не проходили стадию ходьбы на костяшках пальцев после того, как спустились с деревьев, чтобы жить на земле, как давно считали некоторые эксперты.

В качестве доказательства того, что Арди ходила по земле прямо, Лавджой указал на слепок ее верхних тазовых лопаток, которые короче и шире, чем у обезьяны.Они позволили бы ей балансировать на одной ноге во время ходьбы прямо. «Это чудовищное изменение — эта штука очень долгое время была двуногой», — сказал Лавджой.

Но Арди ходила не так, как мы или, если уж на то пошло, как Люси. Нижняя часть таза Арди, как и у шимпанзе, имела мощные мышцы бедра и бедра, которые затрудняли бы бег так быстро или так далеко, как это могут сделать современные люди, не повредив подколенные сухожилия. И у нее был большой палец на ноге, поэтому ее ступня могла хвататься за ветви, что говорит о том, что она все еще проводила много времени на деревьях — чтобы спастись от хищников, собрать фрукты или даже поспать, предположительно в гнездах из веток и листьев.Это неожиданное сочетание черт было «шокирующим», — говорит Лавджой.

Он и его коллеги предположили, что Арди представляет собой раннюю стадию эволюции человека, когда тело древней обезьяны перестраивалось, чтобы жить в двух мирах — на деревьях и на земле, где гоминиды все чаще добывали пищу для растений, яиц и мелких тварей. .

Исследование Арди также поставило под сомнение устоявшееся мнение о том, что гоминиды эволюционировали в травянистой саванне, говорит геолог проекта Мидл-Аваш Гидай Вольде Габриэль из Национальной лаборатории Лос-Аламоса.Тщательная агитация исследователей Арди — «Вы ползаете на четвереньках, собирая каждый кусок кости, каждый кусок дерева, каждое семя, каждую улитку, каждый клочок», — говорит Уайт, — указывает на то, что Арди жил в лесу с закрытым навесом. , так мало света попадало на траву и растения на лесной подстилке. Проанализировав тысячи образцов окаменелых растений и животных, а также сотни образцов химических веществ в отложениях и зубной эмали, исследователи обнаружили свидетельства существования таких лесных видов, как каркас, инжир и пальмы в ее окружающей среде.Арди жил рядом с обезьянами, антилопами куду и павлинами — животными, которые предпочитали леса, а не открытые луга.

Арди также дает представление о поведении древних гоминидов. Переход с деревьев на землю означал, что гоминиды стали более легкой добычей. Те, кто лучше умел сотрудничать, могли жить в больших социальных группах и с меньшей вероятностью стали следующей пищей большой кошки. В то же время, самцов A. ramidus были ненамного крупнее самок, и у них развились маленькие незаточенные клыки.Это похоже на современных людей, которые в значительной степени склонны к сотрудничеству, и в отличие от современных шимпанзе, самцы которых используют свой размер, чтобы доминировать над самками, и размахивают своими кинжалоподобными клыками, чтобы запугать других самцов.

По мере того, как гоминиды начали все больше работать вместе, говорит Лавджой, они также переняли другие ранее невидимые модели поведения — регулярно носить еду в руках, что позволяло им более эффективно обеспечивать себе партнеров или своих детенышей. Такое поведение, в свою очередь, могло позволить самцам формировать более тесные связи с самками и вкладывать средства в воспитание своего потомства, чего не наблюдают у африканских обезьян.Все это усилило переход к жизни на земле, правильной ходьбе и социальному сотрудничеству, — говорит Лавджой.

Не все уверены, что Арди ходила прямо, отчасти потому, что критически важные доказательства исходят из ее таза, который был раздавлен. Хотя большинство исследователей согласны с тем, что она гоминид, судя по особенностям ее зубов и черепа, они говорят, что она могла быть одним из видов гоминида, который был дальним родственником нашего прямого предка — новообретенным ответвлением на генеалогическом древе человека. «Я думаю, это убедительно», что Арди — гоминид, если определить гоминидов по их черепу и зубам, — говорит Рик Поттс, палеоантрополог из Смитсоновского национального музея естественной истории.Но, как и многие другие, кто не видел окаменелости, он еще не убедился в том, что раздробленный, но реконструированный таз доказывает прямую ходьбу, что может означать, что Арди, возможно, был вымершей обезьяной, которая «экспериментировала» с некоторой степенью вертикальной ходьбы. . «Мы знаем меньше всего в период от четырех до семи миллионов лет», — говорит Поттс. «Понять, что такое большая обезьяна и что такое гоминид, непросто».

Когда исследователи выясняют, где находится Арди в генеалогическом древе человека, они соглашаются, что она выдвигает фундаментальные вопросы об эволюции человека: как мы можем идентифицировать самых ранних членов человеческой семьи? Как распознать первые этапы вертикальной ходьбы? Как выглядел наш общий предок с шимпанзе? «Раньше у нас было совсем немного», — говорит Билл Кимбел, палеоантрополог из Университета штата Аризона.« Ardipithecus дает нам призму, через которую мы можем проверить альтернативы».

После открытия Арди исследователи, естественно, начали задаваться вопросом, что было до нее. Долго ждать им не пришлось.

Начиная с 1997 года, Хайле-Селассие, который сейчас находится в Кливлендском музее естественной истории, обнаружил окаменелости возрастом от 5,2 до 5,8 миллионов лет в Среднем Аваше. Кость пальца ноги говорила о том, что ее владелец ходил прямо. Кости были очень похожи на примитивную версию A.ramidus , он предположил, что эти окаменелости принадлежали ее прямому предку — новому виду, который он в конечном итоге назвал Ardipithecus kadabba .

В 2000 году Мартин Пикфорд из колледжа Франции и Брижит Сенют из Национального музея естественной истории в Париже объявили, что их группа обнаружила еще более древнего гоминида — 13 окаменелостей, представляющих вид, который жил шесть миллионов лет назад на холмах Туген в Кении. . Двумя окаменелостями были бедренные кости, в том числе одна, которая является самым старым прямым доказательством правильной ходьбы гоминида.Они назвали это существо Orrorin tugenensis , опираясь на легенду Тугенов о «первобытном человеке», который поселился на холмах Туген. Неофициально, в честь года открытия, его назвали Человеком тысячелетия.

По пятам за этим открытием последовало самое удивительное из всех — череп из Чада, примерно в 1500 милях к западу от Великой рифтовой долины в восточной Африке, где были найдены многие из самых древних гоминидов. Студент из Чада по имени Ахунта Джимдумалбайе поднял каменный шар на дне пустыни Джураб, где бури разносят песчаные дюны, как волны на море, и обнажают окаменелости, захороненные миллионы лет назад.Когда Джимдумалбай перевернул камень, он уставился в пустые глазницы обезьяноподобного лица — черепа приматы, который жил шесть-семь миллионов лет назад на берегу древнего озера. У него были черты, которые позволяли предположить, что это был гоминид — маленькая нижняя часть лица и клыки, а также череп, который, казалось, располагался на его позвоночнике, как у прямоходящих. Палеонтолог Мишель Брюне, работавший в то время из Университета Пуатье во Франции, представил его как самого старого известного гоминида, Sahelanthropus tchadensis .(Его прозвище Toumaï, что означает «надежда на жизнь» на горанском языке.) Но доказать, что череп ходил прямо, сложно, и остаются вопросы о том, является ли Sahelanthropus истинным гоминидом или нет.

Взятые вместе, окаменелости, обнаруженные за последние 15 лет, предоставили снимки нескольких различных существ, которые были живы в Африке в критическое время, когда появлялись самые ранние члены человеческого семейства. Когда эти снимки добавляются в семейный альбом людей, они удваивают время, которое исследователи могут заглянуть в наше прошлое — от Люси в 3 года.2 миллиона лет до Тумаи при почти 7 миллионах лет.

Одна из самых популярных окаменелостей той далекой эпохи была прямым предком Люси. В 1994 году, через 20 лет после того, как был обнаружен скелет Люси, группа в Кении под руководством Мив Лики (жена Ричарда Лики) нашла зубы и части челюсти, а также два куска большеберцовой кости, которые показали, что существо ходит прямо. Возраст окаменелостей, получивших название Australopithecus anamensis , составляет 4,1 миллиона лет.

«Это были восхитительные 40 лет для палеоантропологии, — говорит Йохансон, — одно из прекрасных времен для работы в этой области.Но, добавляет он, «до сих пор существует огромная путаница» относительно туманного времени, предшествовавшего 4 миллионам лет назад.

Одна вещь, которую ясно показывает , — это то, что эти ранние окаменелости принадлежат к классу сами по себе. Эти виды не выглядели и не вели себя как другие известные обезьяны или как Люси и другие представители Australopithecus . Это были крупные наземные обитатели, которые вставали и ходили на двух ногах. Но если бы вы наблюдали, как они движутся, вы бы не приняли их за вид Люси. Они цеплялись за жизнь на деревьях, но были готовы отправиться в более открытую местность.Во многих отношениях эти ранние виды похожи друг на друга больше, чем какие-либо ископаемые останки, которые когда-либо находили раньше, как если бы существовала новая стадия развития или эволюции, которую прошли наши предки до того, как завершился переход от обезьяны к гоминиду. Действительно, если сравнивать черепа Томая и Арди, сходство «поразительно», — говорит палеоантрополог Кристоф Цолликофер из Цюрихского университета в Швейцарии. Окаменелости находятся слишком далеко друг от друга во времени, чтобы принадлежать к одному виду, но их черепа больше похожи друг на друга, чем на виды Люси, что, возможно, сигнализирует об аналогичных адаптациях в диете или репродуктивном и социальном поведении.

Единственный способ узнать, как все эти виды связаны друг с другом и с нами, — это найти больше костей. В частности, исследователям необходимо найти больше перекрывающихся частей очень ранних окаменелостей, чтобы их можно было сравнивать напрямую — например, верхний конец бедренной кости у Арди и Томаи для сравнения с верхней частью бедренной кости у O. tugenensis .

В Арамисе, как только лидеры кланов благословили команду Мидл Аваш, Уайт начал отправлять членов команды, как авиадиспетчер, направляя их веером над откосом возле могилы Арди.Однако солнце стояло высоко в небе, из-за чего было трудно отличить бежевую кость среди выбеленных отложений. На этот раз команда не нашла новых окаменелостей гоминидов.

Но однажды утром на той неделе члены группы подъехали по высохшему руслу реки к месту на западной окраине Среднего Аваша. Всего через несколько мгновений после похода к окаменелостям турецкий исследователь, получивший докторскую степень, Цезур Пехлеван установил желтый флаг среди булыжников далекого оврага. «Тим!» он крикнул. «Гоминид?» Уайт подошел и молча осмотрел коренной зуб, переворачивая его в руке.Уайт может взглянуть на зуб или фрагмент кости и почти сразу определить, принадлежит ли он гоминиду. Через мгновение он вынес свой вердикт: «Очень хорошо, Цезур. Он практически неношеный. Коренной зуб принадлежал молодому взрослому человеку A. kadabba , виду, окаменелости которого начали находить здесь в 1997 году. Теперь у исследователей была еще одна деталь, которая поможет заполнить портрет этого вида, которому 5,8 миллиона лет.

«Настал момент вашего открытия», — сказал Уайт. Он размышлял об окаменелостях, которые они собрали в этой далекой пустыне.«В этом году у нас есть A. kadabba , A. anamensis , A. garhi , H. erectus , H. sapiens ». Это пять различных видов гоминидов, большинство из которых были неизвестны, когда Уайт впервые начал искать здесь окаменелости в 1981 году. «Средний Аваш — уникальная область, — сказал он. «Это единственное место на планете Земля, где вы можете увидеть полный масштаб эволюции человека».

Энн Гиббонс — корреспондент Science и автор книги The First Human: The Race to Discover Our Early Ancestors .

Воссоздание полного скелета Люси в новом Зале происхождения человека в Национальном музее естественной истории.
Чип Кларк, Смитсоновский институт
«Люси» еще раз появляется в этой экспозиции с выставки, которая показывает, как изменились размер и форма человеческого тела.Слева направо: «Turkana Boy», Homo erectus из Кении; «Люси»; и составной скелет Homo neanderthalensis , сделанный из скелетов, найденных во Франции и Израиле.
Чип Кларк, Смитсоновский институт
Эти 30 000-летние бусы из ракушек, найденные во Франции, по всей видимости, были ожерельем — одним из первых указаний на то, что люди носили украшения.Считается, что подобные ожерелья помогли древним людям определить социальный статус, возраст, пол или социальную группу.
Чип Кларк, Смитсоновский институт
Коллекция ручных топоров показывает, как ранние ручные инструменты менялись со временем. Однако основная форма капли осталась прежней.
Чип Кларк, Смитсоновский институт
Этому ручному топору, найденному в Олоргесайли, Кения, около 780 000 лет.Люди создавали инструмент, удаляя каменные отщепы вокруг ядра камня, оставляя острую кромку для охоты, рубки дров или изготовления других инструментов.
Чип Кларк, Смитсоновский институт
Серп из Египта и лезвия, найденные в Иране, были одними из первых инструментов, которые люди использовали для земледелия и сбора урожая.Чип Кларк, Смитсоновский институт
Окаменелости человеческих черепов, возраст которых составляет 2,5 миллиона лет, показывают, как развивалась форма человеческого мозга и лица.

Слева: Australopithecus africanus ; около 2,5 миллионов лет; Homo rudolfensis , возрастом около 1,9 миллиона лет; Homo erectus , возрастом около 1 миллиона лет; Homo heidelbergensis , возрастом около 350 000 лет; и Homo sapiens , возрастом около 4800 лет.Чип Кларк, Джим ДиЛорето и Дон Херлберт, Смитсоновский институт

Воспроизведение этого 30 000-летнего отпечатка руки, найденного во французской пещере Шове, представляет собой одно из самых ранних проявлений человеческого творчества.
Джеймс ДиЛорето и Дональд Херлберт, Смитсоновский институт
Костяной гарпун возрастом 90 000 лет из Республики Конго был брошен как копье при охоте на доисторического сома, который мог весить до 150 фунтов.Мясом из рыбы можно было прокормить 80 человек примерно два дня.
Чип Кларк, Смитсоновский институт
Люди начали общаться с помощью символов около 8000 лет назад. Клинописные символы, изображенные на этой табличке из Чакмы, Ирак, зародились как способ передачи концепций. Позже они стали представлять более конкретные вещи, такие как звуки и слоги.Чип Кларк, Смитсоновский институт
Тело
Окаменелости
Эволюция человека

Рекомендованные видео

.

23.08.2021

Коломак Людмила Ивановна

Учитель русского языка и литературы

Рабочая программа по литературе предназначена для 7 класса по программе Б.А. Ланина. Соответствует ФГОС и рассчитана на 68 часов (2 урока в неделю). В программе реализуется важнейшая цель литературного образования: воспитывать у учащихся любовь и привычку к чтению и приобщать их к богатствам отечественной и мировой художественной литературы.

Оценить



438

Содержимое разработки

Календарно – тематическое планирование для 7 класса.

№ п/п

Дата проведения

урока

Наименование раздела.

Подраздел.

Тема урока

Количество часов

Тип

урока

Элементы содержания

1 Виды самостоятельной работы, направленные на формирование УУД.

2. Виды контроля достижений метапредметных и предметных результатов

Средства обучения

план

факт

1

2

1

Вводный урок. Литература и действительность.

1

Комбиниро

ванный

Литература как художественное отражение жизни. Художественное произведение и ее автор

Чтение напутствия, статьи «Автор и герои» произведения» Ответы на вопросы.

План вступительной статьи

Страницы классики: литература XIX века ( 22 ч)

Задачи: знакомство с античными традициями в русской культуре; усвоение и активация литературоведческих терминов: лирическое многоголосие, романтический герой.

Виды деятельности: чтение, заучивание наизусть, интерпретация.

Теоретические понятия для изучения: стихотворная речь, двусложные (ямб, хорей) и трехсложные (дактиль, амфибрахий, анапест) стихотворные размеры. Ода, элегия как жанры лирики. Три рода литературы: эпос, лирика, драма; повесть как эпический жанр; новелла; драма как род литературы; трагедия как литературный жанр. Романтическая трагедия. Романтический герой. Художественный образ. Литературный сюжет. Антитеза.

Связь между видами искусства: экранизация романа А.С.Пушкина «Дубровский» (режиссёр А.В. Ивановский, 1936; режиссёр В.А. Никифоров, 1988). Романсы на стихи М.Ю. Лермонтова. Акварели М.Ю.Лермонтова.

Интернет:разговор с любителями книг: что такое чат? Что пишут о любимой книге? Создание первой электронной библиотечки «Любимые стихи

2

А.С. Пушкин. Учеба в Царскосельском лицее. Дружба в жизни поэта

1

Урок освоения новых знаний

Лицейские годы А.С. Пушкина. Воспоминания современников. Культ возвышенной дружбы и верность «святому братству».

Выразительное чтение любимых стихотворений поэта.

Самостоятельная работа с ресурсами Интернета

http://www.proshkolu.ru/user/ahm-anu/file/1266363/

3

Тема дружбы в стихотворениях «Разлука», »Товарищам», «Простите, верные дубравы..»

1

Урок освоения новых знаний

Мотивы дружбы, прочного союза и единения друзей. Автобиографизм и условность в поэзии Пушкина. Многоголосие ранней лирики. Нейтральная, сниженная и высокая лексика.

Комментированноечтение стихотворений. Сообщения о друзьях Пушкина-лицеиста. Ответы на вопросы: что объединяет Пушкина и других лицеистов? В чем смысл выражения «лицейское братство»?

Устное словесное рисование с использованием цитат из стихотворений

http://www.proshkolu.ru/user/Olhovaja/file/2181578/

4

Образы лицейских друзей в стихотворении А.С.Пушкина «19 октября»

1

Урок освоения новых знаний

Дружба как одна из высших человеческих ценностей. Образы лицейских друзей поэта. Гимн Лицею и лицейскому братству.

Выразительное чтение. Анализ стихотворений.

Ответить на вопрос: в чем для Пушкина заключалась высочайшая ценность дружбы?

Презентация «Лицейские годы А.С.Пушкина»

5

Роль картин природы в стихотворениях А.С. Пушкина. Стихотворение «Няне»

1

Урок развития речи

Воплощение в стихотворениях мысли о гармонии природы и человека. Стихотворение «Няне» Эмоциональность стихотворения, средства его создания.

Устное словесное рисование с использованием цитат из стихотворений Пушкина «19 октября», «Простите, верные дубравы».

Найти эпитеты, сравнения, метафоры и определить их роль в произведении

http://www.proshkolu.ru/user/Olga-Golubeva/file/1266179/

6

Повесть А.С. Пушкина «Дубровский». История создания произведения.

Два помещика.

1

Урок освоения новых знаний

Замысел и история создания произведения. Искусство построения сюжета. Конфликт двух помещиков. Проблематика произведения.

Анализ эпизода «На псарне»

Ответить на вопрос: как проявились характеры обоих бывших друзей во время и после ссоры?

Развернутое высказывание аналитического характера: сопоставительная характеристика Дубровского и Троекурова

http://www.proshkolu.ru/user/zaharovaliv55/file/2370062/

7

Неправедный суд

1

Урок освоения новых знаний

Столкновение правды и несправедливости как завязка конфликта

Выборочное чтение анализируемых эпизодов; обсуждение плана основных событий глав 3-5

Анализ сцены суда.

Ответить на вопросы: какую цель преследовал Троекуров, отнимая у Дубровского имение? Как повлияло на Андрея Гавриловича решение суда?

8

Образ благородного разбойника. Протест Владимира против несправедливого устройства общества.

1

Урок освоения новых знаний

Образ романтического героя Владимира Дубровского. Протест Владимира против произвола и деспотизма

Выборочное чтение эпизода «Владимир Дубровский в кистеневской роще»

Обсуждение плана основных событий глав 6-11;

поисковая:

Анализ текста: сцена столкновения Владимира с исправником и приказными; сцена пожара в усадьбе Дубровского

Подобрать цитаты к каждой иллюстрации учебника.

Ответить на вопросы:

какие обстоятельства заставили его стать разбойником? Почему Владимир не дает крестьянам расправиться с чиновниками?

http://www.proshkolu.ru/user/helena1/file/3452551/

9

Дубровский-Дефорж. Любовь Владимира к Маше Троекуровой.

1

Урок освоения новых знаний

Воспитание и характер Маши Троекуровой. Сцена объяснения Дубровского и Маши Троекуровой.

Сформулировать вопросы по тексту

Близкий к тексту пересказ «Как Дубровский стал Дефоржем»

Анализ 12-15 глав романа

Устно описать героиню романа (воспитание, отношения с отцом, характер), используя цитирование.

Пересказ эпизода «В комнате с медведем»

Ответить на вопросы: как этот эпизод повлиял на отношение Маши к учителю?

http://www.proshkolu.ru/user/helena1/file/3474484/

10

Нравственный выбор героев.

1

Комбинированный

Развязка романа. Открытый финал

Анализ 15-19 глав романа.

Обсуждение фильма «Дубровский» режиссёра В.А. Никифорова (1988).

Пересказать близко к тексту эпизоды с кольцом (гл.17), финал романа.

Ответить на вопросы: почему Маша отказалась от помощи Дубровского? Как поступил Дубровский с князем Верейским?

11

Сочинение по роману А.С.Пушкина «Дубровский»

1

Урок развития речи.

Последовательность раскрытия темы. Отбор материала. Цель сравнения двух героев. Основание для сравнения. Варианты для вступления и заключения

Сочинение.

Самостоятельная работа над сочинением..

http://www.proshkolu.ru/user/helena1/file/3449427/

12

Ф.Шиллер «Разбойники». Борьба за справедливость главного героя

1

Урок освоения новых знаний

Ф.Шиллер- великий немецкий поэт и драматург. Драматическая история любви Карла и Амалии. Выбор главного героя, его борьба за справедливость. Трагический финал произведения. Развенчание романтического героя и его гибель

Выразительное чтение драмы по ролям, характеристика главного героя., обсуждение финала пьесы

Развернутое высказывание аналитического характера: сопоставление повести Пушкина «Дубровский» и драмы Шиллера

http://www.proshkolu.ru/user/tatyanakn/file/4361787/

13

М.Ю.Лермонтов. Страницы биографии. Кавказ в жизни и творчестве поэта.

1

Урок освоения новых знаний

Из биографии (Кавказ в жизни поэта). Художественный мир поэта. Символический смысл стихотворений. Противоречивость переживаний поэта.

Сообщение о Лермонтове, Выразительное чтение стихотворения «Парус»

Презентация в формате Word «Кавказ в жизни и творчестве М.Ю.Лермонтова

http://www.proshkolu.ru/user/nechitaylo/file/2836563/

14

Тема одиночества и разлуки в поэзии М.Ю.Лермонтова

1

Урок освоения новых знаний

Мотивы грусти, одиночества и тоски поэта-изгнанника. Антитеза как основной прием стихотворений.

Рассказы учащихся об истории создания стихотворений «Ветка Палестины», «Тучи», «На севере диком стоит одиноко…»

Установление ассоциативных связей с произведениями живописи

Выразительное чтение стихотворения «Парус»

http://www.proshkolu.ru/user/ninsa/file/5103628/

15

Обучение анализу лирического произведения. Роль сравнений и эпитетов в стихотворениях М.Ю.Лермонтова

1

Урок развития речи.

Живописность поэзии Лермонтова: роль эпитетов и сравнений. Особенности выражения мотива одиночества

Выразительное чтение наизусть стихотворения

Письменный анализ стихотворений

http://www.proshkolu.ru/user/uchitelnitsa/file/3182632/

16

Историческая тема и фольклорные мотивы в «Песне..» Образ Ивана Грозного.

1

Урок освоения новых знаний

Картины быта России 16 века, их значение для понимания характеров и идеи поэмы. Эпические и лирические черты произведения

Фольклорные традиции в поэме. Образы гусляров-рассказчиков как выразителей авторской оценки изображаемого.

краткий пересказ сцены пира;

выразительное чтение поэмы. Сопоставление «Песни..» с произведениями устного народного творчества

Игра «Угадай героя» по произведению

Ответить на вопрос: какие нравственные законы преступает Киребеевич?

http://www.proshkolu.ru/user/novakova50/file/3680796/

17

Калашников и Кирибеевич. Нравственный поединок героев поэмы. Утверждение человеческого достоинства и правды.

1

Урок освоения новых знаний

Смысл столкновения Калашникова с Кирибеевичем. Степан Калашников-носитель лучших качеств русского национального характера. Прием сопоставления в изображении героев

Выразительное чтение кулачного боя, рассказ о семейной драме Калашникова

анализ текста (эпизод поединка героев, диалоги Калашникова и Алены Дмитриевны, Грозного и Калашникова)

Отметить эпические способы изображения Калашникова

Сравнительная характеристика Калашникова и Кирибеевича

http://www.proshkolu.ru/club/lit/file2/3952627

18

Н.В.Гоголь. Страницы биографии. Историческая основа повести «Тарас Бульба»

Урок освоения новых знаний

Из биографии писателя (по воспоминаниям современников)

Замысел автора. Повесть «Тарас Бульба». Историческая основа повести.

сообщение-историческая справка.

Составление плана учебной статьи.

Презентация в формате Word «По страницам биографии Н.В.Гоголя»

Викторина на знание творчества Н.В.Гоголя.

http://www.proshkolu.ru/user/helena1/file/3605538/

19

Тарас Бульба и его сыновья

1

Урок освоения новых знаний

Тарас, Остап и Андрий в начале повести. Описание быта семьи Тараса. Принцип контраста в изображении героев. Описание степи, художественная роль фрагмента: соотнесенность картин природы с судьбой героев

Выразительное чтение эпизода «Описание степи»

Инсценировка эпизода «Встреча Тараса с сыновьями»

Сопоставление текста с иллюстрациями П.Соколова

Сравнительная характеристика Остапа и Андрия (начало работы).

Составление сравнительной таблицы

http://www.proshkolu.ru/user/uchitel1200/file/3610547/

20

Запорожская Сечь, ее нравы и обычаи.

1

Урок освоения новых знаний

Нравы и обычаи Запорожской Сечи. Героизм запорожцев, самоотверженность и верность боевому товариществу. Два типа характеров: Остап и Андрий. Принцип контраста в их изображении. Проблема нравственного выбора.

Устное словесное рисование с использованием цитат из произведения.

Сжатый пересказ «Нравы и обычаи Запорожской Сечи»,

Сравнительная характеристика Остапа и Андрия (продолжение работы)

http://www.proshkolu.ru/user/lingvist/file/376551/

21

Анализ эпизода «Битва под Дубно»

1

Урок развития речи.

Запорожцы в бою. Патриотизм главных героев: Тараса и Остапа. Связь повести с фольклорным эпосом

Составление плана к характеристике Остапа.

Обсуждение иллюстраций к произведению.

Выборочный пересказ «Как сражались и погибали казаки (об одном герое)

Словесное рисование: «Последняя ночь среди своих» (об Андрии)

Письменный ответ на вопрос: можно ли назвать Андрия предателем?

http://www.proshkolu.ru/user/alisa80/file/2655492/

22

Любовь к родине и чувство товарищества в повести

1

Комбинированный

Любовь к родине и чувства товарищества в повести. Необыкновенные характеры как олицетворение героической эпохи. Чувства автора, средства их выражения.

Выразительное чтение отрывка наизусть («Речь о товариществе»).

Ответить на вопросы: как различаются три смерти в повести? Важно ли для писателя, как погибают его герои?

Сравнительная характеристика Остапа и Андрия (завершение работы)

Составление синквейна (идея, пафос повести

23

П. Мериме «Маттео Фальконе». Долг и предательство. Проблема нравственного выбора в новелле

1

Урок освоения новых знаний

Проспер Мериме-французский писатель-реалист, мастер новеллы. Проблема нравственного выбора в новелле «Маттео Фальконе»

Пересказ отдельных эпизодов.

Сопоставление сюжета повести «Тарас Бульба» и новеллы П. Мериме

Ответить на вопросы: почему отец застрелил сына? Что означало предательство сына для рода Фальконе? Можно ли оправдать поступок Маттео?

http://www.proshkolu.ru/user/ignatova53/file/1404116/

Русская лирика середины XIX века. Основные темы и мотивы (6 ч)

Задачи: приобщение к поэтическому настроению;усвоение и активизация литературоведческих терминов; стиховая инструментовка, антитеза.

Виды деятельности: чтение и заучивание наизусть.

Теоретические понятия для изучения: гражданская лирика и «чистое искусство»; композиционная и смысловая антитеза, параллелизм, развёрнутая метафора, звуковая организация стиха: аллитерация и ассонанс.

Повторение: лирический сюжет; центральные образы лирического произведения.

Связь между видами искусства: романсы на стихи поэтов середины 19 века (музыка П.П.Булахова, Н.А. Римского-Корсакова, А.Е. Варламова)

24

Гражданская лирика и поэзия «чистого искусства» Художественные особенности лирикиН.А.Некрасова.

1

Урок освоения новых знаний

Н. А. Некрасов. Из биографии поэта (по воспоминаниям современников) Стихотворения «Перед дождем», «Несжатая полоса». Особенности лирики поэта: голоса героев, гражданская проблематика, публицистичность. Образ рассказчика в стихотворениях.

Поиск в Интернете кратких сведений об авторе.

Выразительное чтение и

анализ стихотворений «Перед дождем», «Несжатая полоса»

Составление плана вступительной статьи.

Ответить на вопрос: какую роль играет пейзаж в каждом стихотворении Н.А.Некрасова?

http://www.proshkolu.ru/user/fedunina33/file/3395140/

25

Образ народа и тема народных страданий в стихотворении Н.А. Некрасова «Железная дорога»

1

Урок освоения новых знаний

Стихотворение «Железная дорога». Величие народа в создании духовных и материальных ценностей..

Рассказ учащихся «Гражданская лирике и поэзия «чистого искусства»

Выстроить образный ряд, связанный с описанием мужиков, используя цитаты из текста.

Выстроить образный ряд, связанный с описанием мужиков, используя цитаты из текста.

Составление цитатного плана стихотворения «Железная дорога»

http://school-essay.ru/analiz-poemy-nekrasova-sasha.html

26

Выразительное чтение стихотворений. Поэма Н.А.Некрасова «Саша»

1

Комбинированный

Сюжет и тема человеческого характера в поэме. Роль пейзажа в раскрытии образа главной героини произведения

Рассказ «Русский народ в изображении Некрасова».

Подбор цитат, характеризую

щих героев

Выразительное чтение стихотворений.

Ответить на вопрос: каким представляется вам будущее главной героини поэмы «Саша»?

27

Ф.И.Тютчев-великолепный певец природы

1

Урок освоения новых знаний

Из биографии поэта. Стихотворения Тютчева о временах года: «Весенняя гроза», «Есть в осени первоначальной…», « С поляны коршун поднялся…» Мастерство поэта в создании картин природы. Живописность и красочность поэзии Тютчева. Олицетворение как основное средство изображения природы.

Выразительное чтение и анализ стихотворений Тютчева.

Устное словесное рисование.

Установление ассоциативных связей с произведениями музыки.

Составить тезисный план статьи учебника о поэте.

Определить художественные средства и приемы, характерные для лирики поэта (олицетворения, антитеза, звукопись, ассонанс, аллитерация)

http://www.proshkolu.ru/user/liliy66/file/3862274/

28

А.А.Фет. Единство природы и человеческой души в лирике поэта.

1

Урок освоения новых знаний

А. А. Фет. Из биографии поэта. Стихотворения: «Чудная картина…», «Печальная береза..», «Я пришел к тебе с приветом…», «Облаком волнистым…»,» Ласточки пропали…», «Вечер», «Какая грусть..», «Учись у них-у дуба, у березы…» Состояние природы и человеческой души, запечатленное в единстве. Параллелизм в пейзажной лирике Фета. Музыкальность лирики: звукопись, лексические повторы

Устное сообщение о поэте (факты жизни и творчества, отзывы современников)

Выразительное чтение стихотворений.

Групповой проект: подготовить программу концерта, посвящённого лирике Ф.И.Тютчева и А.Фета: содержание, музыку, иллюстрации.

http://www.proshkolu.ru/club/lit/file2/357146

29

Пейзаж в лирикеА.Н. Майкова и А.К.Толстого. Обобщение темы «Русская лирика середины 19 века»

1

Комбинированный

А.К.Толстой и А.Н.Майков. Из биографии поэтов. Стихотворения «Вот уж снег последний в поле тает», «Острою секирой ранена береза», «Осень. Обсыпается весь наш белый сад…» Фольклорные традиции в изображении природы.

А.Н.Майков. Стихотворения «Осень», «Осенние листья по ветру шуршат..»

Эмоциональность лирического героя стихотворений поэтов.

Групповые задания: определить средства художественной выразительности, объяснить их роль

Ответить на вопрос:

творчество какого поэта средины 19 века вас особенно заинтересовало и заставило задуматься и почему?

Презентация в формате Word« Русские поэты середины 19 века»

Выразительное чтение стихотворений наизусть

Ответить на вопрос: какая лирика вам ближе-гражданская или поэзия «чистого искусства»?

http://www.proshkolu.ru/user/jktymrf1973/file/1144913/

30

Контрольная работа за 1 полугодие

1

Урок контроля

Проблемы и герои произведений А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.В.Гоголя. Стихотворения поэтов 19 века.

Развернутый ответ на вопрос. Тест.

Самостоятельный поиск ответов на проблемные вопросы.

Страницы классики: литература конца XIX – начала XX века ( 10 ч)

Задачи:развитие чувства комического; усвоение и активизация литературоведческих терминов: ирония, сатира.

Виды деятельности: чтение, интерпретация.

Повторение: виды комического (юмор, сатира)

Теоретические понятия для изучения: виды комического в литературе; реально-бытовой план и исключительная ситуация как основа сюжета.

31

А.П.Чехов «Хамелеон». Живая картина нравов. Смысл названия рассказа.

1

Урок освоения новых знаний

Вехи биографии писателя.

«Хамелеон»-рассказ о всеобщем рабстве. Развитие понятий о юморе и сатире. Особенности композиции, средства создания характеров

Выразительное чтение по ролям.

Письменно ответить на вопрос: чем опасно раболепие и лицемерие? (Очумелова, толпы)

Создание киносценария по рассказу Чехова

http://www.proshkolu.ru/user/sevidova/file/972388/

32

А.П.Чехов. Рассказ «Толстый и тонкий». Смешное и грустное в рассказе»

1

Урок освоения новых знаний

Приемы создания комического эффекта. Авторская ирония в рассказе. Речь героев и художественная деталь как источник юмора. Разоблачение чинопочитания и лицемерия.

Комментирование чтение рассказа.

Ответить на вопросы: в чем смысл названия рассказа? Что смешно, а что грустно в рассказе Чехова

Тест по рассказу «Хамелеон»

Исценирование фрагментов рассказа.

http://www.proshkolu.ru/user/LLiza083/file/3163464/

33

Юмор и сатира в творчестве А.П.Чехова. Приемы создания комического.

1

Урок развития речи.

Особенности юмористических рассказов А.П.Чехова. Приемы создания комического: речь героев и художественная деталь.

Ответить на вопросы: современны ли темы рассказов Чехова? Какие прочитанные рассказы можно отнести к сатирическим, какие- к юмористическим?

Характеристика одного из героев рассказов

Дать письменный ответ на вопрос: что осуждает и над чем смеется А.П.Чехов в своих рассказах?

http://www.proshkolu.ru/contest/ybilej/file2/414405

34

А.И.Куприн. Тема бескорыстного служения людям в рассказе «Чудесный доктор»

1

Урок освоения новых знаний

Вехи биографии писателя. Рассказ «Чудесный доктор» Тема служения людям и добру. Реальный прототип героя Куприна-хирург Н.И.Пирогов. Нравственные проблемы рассказа.

Поиск в Интернете кратких сведений об авторе

Работа с рубрикой учебника «Решаем читательские задачи» (ч.2,стр.29-30)

Сообщение об А.И.Куприне.

Ответить на вопрос: в чем смысл названия рассказа?

http://www.proshkolu.ru/user/ludmilasnetkova/file/2787650/

35

Образ главного героя в рассказе «Чудесный доктор»

1

Комбинированный

Образ доктора. Мотив чудесного в рассказе.

Художественный пересказ фрагментов рассказа.

Установление ассоциативных связей с произведениями живописи.

Составление характеристики «чудесного доктора»

Ответить на вопрос: на какие поступки автор хотел вдохновить читателя?

http://www.proshkolu.ru/user/konjagin/file/4668507/

36

Л.Н.Андреев. Нравственные проблемы в рассказе «Баргамот и Гараська»

1

Урок освоения новых знаний

Слово о писателе. «Баргамот и Гараська».

Идея человеческого братства и милосердия в рассказе. Жанр «пасхального рассказа»

Пересказ статьи учебника о писателе.

Ответить на вопросы: почему сюжетно рассказ не завершен? В чем смысл рассказа?

Написать продолжение рассказа.

http://www.proshkolu.ru/user/Ludok55/file/1217753/

37

О. Генри «Дары волхвов». Жертвенность во имя любви.

1

Урок освоения новых знаний

Из биографии писателя.

Джим и Делла, способность к самопожертвованию. Черты рождественского рассказа. Символический смысл названия.

Пересказ статьи учебника о писателе.

Составить цитатный план рассказа.

Пересказ от лица одного из героев.

Написать характеристику Деллы или Джима

http://www.proshkolu.ru/user/516495/file/2533358/

38

Урок внеклассного чтения.

А.П.Платонов«Юшка». Призыв к состраданию и уважению к человеку.

1

Урок внеклас

сного чтения

Друзья и враги главного героя. Внешняя и внутренняя красота человека.

Чтение диалогов Юшки с детьми.

Ответы на вопросы.

Рассуждение: «Ситуации в моей жизни, вызывающие сострадание»

Рассказ о Юшке, близкий к тексту.

Тест по рассказу «Юшка» (с вариантами ответов)

http://www.proshkolu.ru/user/516495/file/2533358/

39

Сочинение «Нужны ли в жизни милосердие и сострадание?»

1

Урок развития речи.

Подготовка к сочинению-рассуждению на основе изученных произведений: Л.Н.Андреева,

А.И.Куприна, О.Генри.

Самостоятельный поиск ответа на проблемные вопросы.

Сочинение

http://www.proshkolu.ru/user/516495/file/2533358/

Наедине с поэтом ( 3 ч)

Задачи:приобщение к поэтической атмосфере; усвоение и актуализация литературоведческой терминологии: стиховая инструментовка, олицетворение.

Виды деятельности: чтение и заучивание наизусть.

Теоретические понятия для изучения и актуализации: метафора в поэтическом тексте (развернутая метафора); композиция лирического произведения, звуковая организация стиха (приём звукописи, цветописи и светописи)

Повторение: статичные образы и движение лирического сюжета.

40

И.А.Бунин. Родная природа в изображении поэта.

1

Урок освоения новых знаний

Вехи биографии писателя. Чтение и анализ стихотворений «Ночь и даль седая…», «Листопад», «Шумели листья, облетая…», «Огонь»

Ответить на вопросы: что роднит стихотворения И.Бунина со стихотворениями пейзажной лирики поэтов 19 века? (тематика, красочность, предметность образов). Традиции каких поэтов продолжает Бунин?

Устное словесное рисование с использованием цитат из произведения.

Выразительное чтение стихотворений.

http://www.proshkolu.ru/user/helena1/file/3962960/

41

Урок развития речи. Художественные особенности лирики И.А.Бунина. Анализ стихотворения «Листопад

1

Урок развития речи

Природа в изображении И.А.Бунина.

Пушкинские традиции в пейзажной лирике поэта

Развернутое высказывание аналитического характера: сопоставить стихотворения о природе И. Бунина и А.Пушкина

Письменный анализ стихотворения ((тема, идея стихотворения, изобразительно-выразительные средства)

http://www.proshkolu.ru/user/qarusova50/file/3961052/

42

Природа-человек-творчество в стихотворениях Н.А.Заболоцкого.

1

Комбинированный

Вехи биографии поэта. «Журавли», «Одинокий дуб». Природа и человек. Природа и творчество.

Анализ стихотворения «Одинокий дуб».

Поиск в Интернете кратких сведений об авторе

Комментированное чтение стихотворений.

http://www.proshkolu.ru/user/olga13-2/file/216034/

Тема войны в русской поэзии XX века ( 4 ч)

Задачи:формирование у школьников чувства патриотизма; усвоение и актуализация литературоведческой терминологии.

Виды деятельности: чтение и заучивание наизусть.

Теоретические понятия для изучения: тема памяти в лирике; исповедальность и патриотический пафос лирики о Великой Отечественной войне.

43

Стихотворения о Великой Отечественной войне А. Ахматовой, О. Берггольц, Ю.В.Друниной.

1

Урок освоения новых знаний

Стихотворения А.Ахматовой «Клятва», «Мужество», «Победителям»; О.Берггольц «Я говорю с тобой под свист снарядов»

Ю.В.Друни на. Боевые подвиги и фронтовые будни в творчестве поэтессы.

Стихотворения «Я только раз видала рукопашный», «Все грущу о шинели..», «Запас прочности..»

Работа с рубрикой учебника «Обсудим вместе» (ч.2, стр.89)

Поиск в Интернете кратких сведений об авторе

Сообщение об А.Ахматовой и О.Берггольц, жизни и творчестве Ю.Друниной; выразительное чтение стихотворений.

http://www.proshkolu.ru/user/Haitonov1970/file/4075637/

http://www.proshkolu.ru/user/wasa70/file/2623823/

44

Поэзия поэтов-фронтовиков

1

Урок освоения новых знаний

Слово о поэтах, погибших на войне

С.Гудзенко,, С.Орлове, М.Джалиле, Д.Самойлове. Стихотворения «Перед атакой», «Его зарыли в шар земной», «Смерть девушки», «Радость весны», «Сороковые, роковые..». Патриотические чувства авторов и их мысли о Родине и о войне

Устные сообщения о поэтах-фронтовиках. Выразительное чтение стихотворений

Разработать макет сайта, посвященного «Книге про бойца»

Составление тезисного плана прочитанной статьи учебника.

http://www.proshkolu.ru/user/gusaa/blog/411769

45

Исповедальность лирики А.Суркова, К.Симонова.

1

Урок освоения новых знаний

Слово о поэтах фронтового поколения. Стихотворения

А. Суркова «Бьется в тесной землянке огонь..», К.Симонова «Ты помнишь, Алеша, дороги Смоленщины…», «Жди меня…»

Сообщения учащихся о поэтах

Выразительное чтение стихотворений.

Анализ стихотворения «Жди меня, и я вернусь…»

Презентация в формате Word «Поэты военного поколения»

http://www.proshkolu.ru/user/veri/blog/106322

46

Интерпретация стихотворения о войне.

1

.Урок развития речи.

План интерпретации стихотворения

Развернутое высказывание интерпретирующего характера.

Письменный анализ-интерпретация стихотворения.

Национальный характер в литературе XX века ( 15 ч)

Задачи:приобщение к национальным архетипическим образам; усвоение и актуализация литературоведческих понятий и терминов.

Виды деятельности: чтение и интерпретация.

Теоретические понятия для изучения: документальность и вымысел.

47

А.Т.Твардовский. Отражение военных событий и тема памяти в лирике поэта.

1

Урок освоения новых знаний

А.Т.Твардовский. Вехи биографии поэта. «Я знаю, никакой моей вины», «Я убит подо Ржевом». Интонация и стиль произведений.

Поиск в Интернете кратких сведений об авторе.

Ответить на вопросы: какие жизненные факты побудили поэта к написанию стихотворения «Я убит подо Ржевом»? Какие строки произвели на вас наибольшее впечатление? В чем состоит завещание погибшего солдата?

Составление плана статьи учебника о поэте.

Выразительное чтение стихотворений

http://www.proshkolu.ru/user/Olgas28/file/1781925/

48

Поэма «Василий Теркин»- книга про бойца и для бойцов.

1

Урок освоения новых знаний

Человек на войне. Своеобразие жанра. Документальность произведения и художественный вымысел. Связь фольклора и литературы. Автор и герой.

Обсуждение глав «На привале» и «Переправа»

Выразительное чтение первой и второй глав.

Сообщение о военной биографии Василия Теркина, о встречах Теркина на дорогах войны;

Разработать макет сайта, посвященного «Книге про бойца»

http://www.proshkolu.ru/user/Shatskaya8767/file/3535962/

49

Василий Теркин как собирательный образ русского солдата в произведении.

1

Урок освоения новых знаний

Народный герой в поэме: Василий Теркин как собирательный образ. Автор и герой. Образ солдата-победителя.

Анализ глав «Два солдата», «О награде», «Бой в болоте», «Смерть и воин».

Чтение по ролям главы «О себе»

Составление характеристики Василия Теркина.

http://www.proshkolu.ru/user/KLM0011/file/3414692/

50

Композиция и язык поэмы «Василий Теркин» Подготовка к домашнему сочинению.

1

Урок развития речи.

Интонационное многообразие поэмы. Юмор. Особенности стиха. Роль рефрена в раскрытии смысла произведения.

Выразительное чтение наизусть фрагмента поэмы.

Анализ языковых особенностей произведения.

Ответить на вопросы: какой рефрен связывает отдельные главы произведения? Каково его значение для понимания смысла произведения?

Групповой проект: инсценировка фрагмента главы поэмы «Василий Теркин» или литературная композиция

http://www.proshkolu.ru/user/KLM0011/file/3414692/

51

М.А.Шолохов. Страницы биографии. Заочная экскурсия по шолоховским местам «Станица Вешенская»

1

Комбинированный

Вехи биографии писателя. Литературные места России. Мемориальный комплекс Государственный музей-заповедник», где жил и работал писатель с 1949 по 1984 г.г. Усадьба М.А. Шолохова в Вешенской.

Хутор Кружилинский-родина писателя. Станица Каргинская- начало литературной деятельности М.А.Шолохова

Самостоятельная работа с ресурсами Интернета. Сообщения учащихся о жизни и творчестве Шолохова.

Презентация «Виртуальная экскурсия по шолоховским местам»

http://www.proshkolu.ru/user/KLM0011/file/3414692/

52

М.А.Шолохов. Рассказ «Судьба человека». Судьба Родины и судьба человека.

1

Урок освоения новых знаний

Отражение судьбы всего народа в судьбе героя произведения. Тема нравственных испытаний и военного подвига.

Анализ текста рассказа.

Работа с рубрикой «Выскажите свое отношение к прочитанному»

Анализ текста рассказа.

Ответить на вопросы: в чем смысл названия рассказа? Почему это судьба человека, а не судьба конкретно Андрея Соколова

http://www.proshkolu.ru/user/Haitonov1970/file/3891205/

53

Анализ эпизода «Отец и сын»

1

Урок развития речи.

Обучение анализу эпизода. Портрет как средство характеристики героя

Пересказ «Основные вехи судьбы главного героя».

Выразительное чтение и анализ эпизода «На пароме»

Письменная работа «Отец и сын»

http://www.proshkolu.ru/user/Haitonov1970/file/3831960/

54

Андрей Соколов-воплощение русского национального характера

1

Комбинированный

Андрей Соколов-воплощение национального характера. Смысл названия рассказа. Особенность композиции: рассказ в рассказе.

Пересказ эпизода «Андрей Соколов в плену».

Составление характеристики главного героя.

Установление ассоциативных связей текста рассказа с кинофрагментом.

Письменный ответ на вопрос: какие черты русского национального характера воплощает Андрей Соколов?

http://www.proshkolu.ru/user/Halapina/file/441534/

55

В.Г.Распутин. «Уроки французского». Отражение послевоенных трудностей в рассказе

1

Урок освоения новых знаний

Вехи биографии писателя. События, рассказанные от лица мальчика, авторская оценка.

Поиск в Интернете кратких сведений об авторе

Рассказ о послевоенных трудностях в стране. Комментированное чтение рассказа

Ответить на вопрос: с какими трудностями столкнулся мальчик, находясь далеко от дома?

http://www.proshkolu.ru/user/Olgas28/file/1778937/

56

Становление характера главного героя рассказа

1

Урок освоения новых знаний

Герой рассказа и его сверстники

Работа с рубрикой «Решаем читательские задачи» (учебник, ч. 2,с.261)

Анализ эпизода драки. Сравнить поведение мальчиков на пустыре.

Ответить на вопрос: зачем пришел играть Птаха и герой рассказа?

Самостоятельный поиск ответа на проблемные вопросы: какие жизненные уроки преподносит герою жизнь?

Почему мальчик начинает играть на деньги? Оказало ли влияние на формирование характера героя время, в котором он жил?

Составление характеристики главного героя

http://www.proshkolu.ru/user/Olgas28/file/2606989/

57

Душевная щедрость учительницы, ее роль в жизни мальчика.

1

Урок освоения новых знаний

Нравственные проблемы рассказа. Образ учительницы как символ человеческой отзывчивости. Смысл названия рассказа.

Пересказ эпизодов «Посылка», «Игра в замеряшки»

Комментирование рассказа.

Установление ассоциативных связей с произведениями живописи.

Самостоятельный поиск ответа на проблемные вопросы: почему Лидия Михайловна решилась играть со своим учеником? Как вы расцениваете этот поступок? Почему рассказ называется «Уроки французского»?

http://www.proshkolu.ru/user/ngcherezova/file/883342/

58

В.М.Шукшин. «Сокровенный» герой произведений писателя. Рассказ «Космос, нервная система и шмат сала»

1

Урок освоения новых знаний

Вехи биографии писателя. Герои рассказов Шукшина. Доброта, доверчивость и душевная красота «маленьких людей». Столкновение с миром грубости и практической приземленности.

Поиск в Интернете кратких сведений об авторе

Анализ рассказа.

Ответы на вопросы.

Выразительное чтение рассказа по ролям

http://5litra.ru/soch/338-geroi-rasskaza-v-shukshina-kosmos-nervnaya-sistema-i-shmat-sala.html

59

М.Шукшин. Рассказ «Микроскоп».

1

Урок освоения новых знаний

Непосредственность, простодушие, наивность героев рассказов. Авторское отношение к героям

Пересказ рассказа..

Ответить на вопросы: как микроскоп изменил жизнь семьи Ериных? Что важнее для героев рассказа: знание или вера?

Ответить на вопрос: можно ли утверждать, что герои рассказов Шукшина-странные люди, чудаки? Как относится автор к своим героям?

http://5litra.ru/soch/338-geroi-rasskaza-v-shukshina-kosmos-nervnaya-sistema-i-shmat-sala.html

60

Ф.А.Абрамов. Повесть «Поездка в прошлое. Загадочный незнакомец.

1

Урок освоения новых знаний

Из биографии писателя. Главный герой повести Никифор Иванович Микша. Встреча Микши с Кудасовым.

Отречение Микши от отца.

Выборочное чтение эпизодов.

Анализ событий повести.

Ответить на вопросы: кто рассказывает о прошлых событиях? Как в ту пору было принято относиться к человеческой жизни? Почему Микша торопится узнать правду об отце?

http://festival.1september.ru/articles/574500/

61

Ф.А.Абрамов. Проблема утраты человечности и родственных связей в произведении.

1

Урок освоения новых знаний

Проблемы человечности, совести и сострадания. Потеря отцовских связей. Моральная ответственность

за поступки. Таинственный незнакомец из Курзии- метафора судьбы.

Работа с рубрикой учебника «Решаем читательские задачи».

Устное словесное рисование с использованием цитат из произведения.

Ответить на вопросы: какое предательство совершил Микша? Почему встреча с Кудасовым перевернула жизнь Микши?

http://www.litra.ru/composition/get/coid/00022201184864085710/

62-63

Повторение и обобщение изученного. Конкурс презентаций.

2

Уроки повторения и обобщения

Жизнь и творчество поэтов и писателей 19-20 века

Защита презентации; анализ источников, сбор необходимой информации; обсуждение оформления презентаций.

Самостоятельная работа с ресурсами Интернета.

Мультимедийная перезентация

http://www.litra.ru/composition/get/coid/00022201184864085710/

64-65

Итоговая проектная деятельность. «Проблемы русской литературы 19-20 века»

2

Уроки повторения и обобщения

Итоговая проектная деятельность

Самостоятельная работа при выполнении индивидуального или коллективного творческого проекта

Защита проекта.

http://www.litra.ru/composition/get/coid/00022201184864085710/

66-67

Уроки развития речи. Контрольное сочинение

2

Уроки развития речи.

Последовательность раскрытия темы. Отбор материала. Варианты для вступления и заключения

Обсуждение черновиков сочинения.

Написание сочинения.

Создание развернутого высказывания аналитического характера

http://www.litra.ru/composition/get/coid/00022201184864085710/

68

Итоговый урок. «Человек, любящий и умеющий читать, -счастливый человек.»

1

Урок повторения и обобщения

Отзыв на самостоятельно прочитанное произведение

Составление итогового теста за учебный год по произведениям.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/459627-rabochaja-programma-po-literature-dlja-7-klas

Свидетельство участника экспертной комиссии

«Свидетельство участника экспертной комиссии»

Оставляйте комментарии к работам коллег и получите документ
БЕСПЛАТНО!

Рекомендуем Вам курсы повышения квалификации и переподготовки

Ремейк Resident Evil 3 вышел в апреле 2020 года, и игроки с нетерпением ждали возвращения в Раккун-Сити. Resident Evil 3: Nemesis 1999 года — одна из лучших видеоигр в жанре хоррор, а Джилл остаётся любимицей фанатов на протяжении долгих лет.

Искусство перевоплощения помогает выразить любовь к персонажам, поэтому огромное количество косплеев на такую популярную героиню не вызывает удивления. В подборку вошли наиболее достоверные косплеи, достойные восхищения.

Немезис

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

Великолепный косплей создала аргентинская косплеерша AgosAshford. Хотя Немезис и отличается размером от других видов Тиранов, он не менее устрашающий и смертоносный, ведь обладает интеллектом и вооружён ракетной установкой.

Каждый элемент тщательно продуман, в том числе аналогичный игровому наряд Джилл. Обстановка на заднем плане отлично передаёт мрачную атмосферу игры, а сам монстр выглядит достаточно хорошо, учитывая его плачевное положение.

Произведение искусства

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

Daran-h примерила образ Джилл Валентайн из RE5. Косплей настолько хорош, что больше напоминает скриншот из кат-сцены, а не фотографию.

Косплеерша выложилась на полную и уделила пристальное внимание даже мелочам. Правильное освещение на снимке также играет немаловажную роль.

Ремейк

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

Ещё до официального релиза RE3 поклонники не теряли времени и вовсю примеряли обновлённый наряд Джилл.

Костюм в ремейке не такой откровенный, но не менее эффектный и более пригодный для передвижений по наводнённому мутантами городу. Crescent-Kitty проделала впечатляющую работу и сумела передать дерзкий нрав героини.

Истоки

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

Прежде, чем стать агентом B.S.A.A. (Альянс по оценке безопасности биотерроризма), Валентайн была офицером S.T.A.R.S., элитного подразделения полиции Раккун-Сити. Героиня стала неотъемлемой частью франшизы, поэтому важно не забывать, с чего она начинала.

Автором бесподобного косплея выступает Cortana2552, примерившая костюм Джилл из оригинальной RE. Она приложила немало усилий и определённо заслуживает похвалы.

Подготовка

resident evil best jill valentine cosplay 6

Ещё один фантастический косплей героини создала Yukilefay. Большинство отдельных компонентов костюма, включая майку, джинсы и перчатки без пальцев, кажутся простыми и распространёнными, однако косплеерша с максимальной точностью воссоздала весь наряд.

Путешествие по кишащему зомби городу, особенно с Преследователем на хвосте, требует огневой мощи. Однако Джилл, несомненно, готова к любым трудностям и уже заряжает пистолет.

Безопасная комната

resident evil best jill valentine cosplay 7

Каждый игрок вздыхал с облегчением, оказываясь в комнате сохранения, особенно когда закончились боеприпасы, травы и спреи на исходе, а здоровье в критическом состоянии. Наконец, можно спокойно отдохнуть и пополнить инвентарь, прежде чем отправиться обратно в бой.

PriSuicun создала непревзойдённый косплей. Бразильская косплеерша не только воссоздала образ Джилл, но и воспроизвела безопасную комнату с печатной машинкой, красящей лентой и даже коробкой патронов для Red Hawk.

Особняк

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

Особняк Спенсера — внушительный дом и тайная лаборатория основателя корпорации Амбрелла, а также место действия первой игры. Валентайн была одной из выживших после инцидента в особняке, а события, которые там разворачиваются, положили начало серии.

Автор потрясающей работы — российская косплеерша Narga-Lifestream. При взгляде на изумительный фотоснимок появляется ощущение, что это кадр из фильма. В жуткой постройке опасность поджидает за каждым углом и косплей тонко передаёт тревожную атмосферу.

Лунная соната

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

Особняк настолько переполнен странными и запутанными головоломками, что возникает вопрос в их целесообразности. К примеру, загадка, которая начинается в баре, где героиня находит ноты, но нужно отыскать недостающий отрывок. После длительных поисков и опасных приключений по пути требуется сыграть «Лунную сонату» на рояле, чтобы открыть секретную дверь с ловушкой, заменить одну эмблему другой и в итоге заполучить очередной ключ.

Тем не менее, история вдохновила Milena Vigo на создание чудесного косплея Джилл, играющей на музыкальном инструменте. Каждая деталь выглядит превосходно, что лишний раз подтверждает профессионализм косплеерши.

Заражённая

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

В конце трейлера RE3 показана сцена, где Джилл смотрит в зеркало и на короткие мгновения видит себя в образе зомби. TamillaArt блестяще воспроизвела этот незабываемый момент. Технически она создала два косплея.

Косплей здоровой Джилл прекрасен сам по себе, но косплеерша не остановилась и удивительно точно воссоздала и заражённую версию.

Единственная и неповторимая

Лучший косплей Джилл Валентайн из Resident Evil

Автором финального косплея выступает Джулия Вот, внешность которой использовалась для создания образа Джилл в ремейке Resident Evil 2002 года.

Канадская модель мастерски перевоплотилась в героиню не только благодаря идентичному лицу, но и кропотливой работе по воссозданию костюма. Безукоризненный косплей производит сильное впечатление и заслуживает бурных аплодисментов.

По материалам: genapilot.ru

Известный режиссер, профессор, педагог Григорий Боровик стоял у
истоков создания Белорусского государственного молодежного театра. Много
лет отдал преподаванию — создал и возглавлял кафедру режиссуры на
театральном факультете Белорусской государственной академии искусств.
Поставил 125 спектаклей и эстрадных представлений в Беларуси и за ее
пределами — в лучших театрах России, Молдовы, Украины и других стран.
Корреспондент «НГ» с удовольствием пообщался с докой белорусского
театра.

Какие сцены произвели на вас наиболее сильное впечатление почему в рассказе разбойникиФото автора

Ген традиции

— Григорий Иванович, какие они, новые вызовы времени театру?

— Как только в жизни человека возникли элементы театра, проистекающие
из религиозных, ритуальных действий, начиная с древних времен, все они
были связаны с вызовами времени. Конечно, накладывали отпечаток
особенности того или иного этноса. Наш театральный корень находится в
Древней Греции. На чем был основан древнегреческий театр? На истории
поединка человека и времени, человека и фатума, рока, взаимоотношениях
героя и общества, государства. В древнегреческих спектаклях находили
свое отражение важные исторические события, предпринималась попытка
социального анализа. Все это мы видим и сегодня в современных
постановках.

Вообще, лучшие литературные произведения Средних веков, Возрождения и
других эпох фиксировали проблемы своего времени, а театр никогда не
существовал изолированно от общества и государства. Он всегда являлся
частью этой структуры. Другое дело, что артисты, художники, музыканты,
люди искусства во все времена являлись в известном смысле вольнодумцами.
Однако без этого вольнодумства не происходило бы развития театра и
искусства в целом. Не появились бы великие вольнодумцы — Вольтер,
Мольер, Грибоедов и другие мастера пера.

Исторические потрясения не могут не влиять на театр. Если обратиться к
белорусскому театральному искусству, когда произошел его расцвет? В
начале ХХ века, когда рушились и создавались империи, происходили
грандиозные катаклизмы, поиски и открытия. В том числе и в области
эстетики, литературы.

Двадцатый век подарил немало выдающихся имен в мировом театральном
искусстве. Истовое новаторство, яркая креативная составляющая
характеризуют деятельность и творчество Мировича, Брехта, Гротовского,
Мейерхольда, Станиславского, Эфроса, Товстоногова и других. Каждое время
социальные и общественные события воздействовали на умонастроения
художников. Театр не может существовать вне проблем времени.
Какие сцены произвели на вас наиболее сильное впечатление почему в рассказе разбойникиС первым директором Молодежного театра Александром Залесским.

Право на жизнь

— Что касается белорусского театра, он, как прилежный ученик, всегда
ориентировался на великие образцы. Ему свойственна многовекторность, в
нем велико влияние близких и дальних театральных пространств, но
сформировался он на славянском мировоззренческом корне. Исходным
камертоном для него всегда являлось русское реалистическое искусство.
Можно долго рассуждать, в силу чего так получилось. Но все наши театры —
Купаловский, театр имени М. Горького, театр имени Я. Коласа, гомельский
и могилевский театры — в начале своего пути питали себя идеями русской
реалистической школы. Евстигней Мирович, Дмитрий Орлов, Вера Редлих,
Борис Эрин много сделали для развития белорусского театра, который
всегда реагировал на социальные проблемы. Однако ген традиции, который
существует сегодня на подмостках, — дело хорошее, когда не становится
застойным явлением, — отмечает собеседник.

— А такая опасность есть? 

— Сегодня мы часто видим концептуально устаревшие спектакли. Очевидно,
создатели сценических произведений, имевших успех в прошлом, не находят
себя в нынешнем времени. Хотели бы повторить успех, но — не получается.

— Может быть сегодня интересным публицистический театр,
рассказывающий о реальных событиях и исторических персонажах? Недавно в
московском Театре Наций состоялась премьера спектакля «Горбачев». Не
слишком ли мала историческая дистанция?

— Что понимать под публицистическим театром? У нас есть какой-то
злободневный факт, который мы берем, чтобы говорить о нем со сцены.
Возможно, ставим перед собой задачу шокировать публику или сообщить ей о
каком-то явлении. Это и есть публицистика. Но спектакль —
художественное произведение. Он предполагает метафору, глубину, широту
мышления, трехмерные образы. Если это есть, тогда любой театр имеет
право на жизнь.
Какие сцены произвели на вас наиболее сильное впечатление почему в рассказе разбойникиВ Центре современных искусств на дискуссии об авангардном театре.
Фото из личного архива

В Москву, в Москву!..

— Вы общались с Ефремо­вым, со многими корифеями. Какой вам запомнилась Москва тех лет?

— Каждый приезд в столицу Советского Союза, общение с коллегами давали
невероятный заряд бодрости и оптимизма, настраивали на требовательное
отношение к себе и театральному делу. На глазах нашего поколения
претворялись в жизнь и реализовывались самые смелые идеи. Дух прошедшей
«оттепели», шестидесятничества отблеском романтического костра отражался
на всем происходящем, вдохновлял, будил в людях жажду творчества.

Пример чуткого актерского братства, торжества театральных идеалов явил
нам «Современник», когда группа единомышленников, возглавляемая Олегом
Ефремовым и Галиной Волчек, решила организовать новый театр на принципах
товарищества и сотворчества. За актерами «Современника» стояли новая
манера игры, новый способ существования актера, новая художественная
правда, которая ошеломила зрителя с их первой работы — спектакля «Вечно
живые» по пьесе Виктора Розова. И это в то время, когда и Московский
художественный театр, и театр Вахтангова, и театр Пушкина продолжали
претворять в жизнь принципы театральных педагогов и корифеев —
Станиславского, Немировича-Данченко, Вахтангова, Таирова… 

На многих режиссеров оказала воздействие эстетика Мейерхольда. Ее
продолжение можно было увидеть в лучших работах Валентина Плучека в
Театре сатиры. Позже Олег Ефремов коренным образом «перегрузил» и
эстетическую программу МХАТа, обратился к драматургии Вампилова и
Петрушевской, убрал со сцены «нафталин», заговорил о современности и ее
недостатках, мучениях совести. Конечно, это было бы невозможно без
поддержки министра культуры СССР Екатерины Фурцевой.

Еще один центр театральной жизни находился в Театре на Таганке. Его
главный режиссер Юрий Любимов проповедовал свои принципы и свою
эстетику, у которой находилось немало поклонников и последователей.
Агрессивная манера подачи информации, эстрадный способ существования
актера на сцене — театр представления в его лучшем и концентрированном
виде…

«Добрый человек из Сезуана», «Гамлет», «Десять дней, которые потрясли
мир», «Жизнь Галилея», «Мастер и Маргарита», «Антимиры», «Пугачев», «А
зори здесь тихие…» — каждый спектакль Любимова становился событием. На
сцене блистали Владимир Высоцкий, Валерий Золотухин, Николай Губенко,
Вениамин Смехов, Иван Бортник, Алла Демидова, Нина Шацкая, Леонид
Филатов и многие другие.

Но такой мощный котел, каким был тогда Театр на Таганке, не мог не
взорваться. После изгнания Любимова из Советского Союза, его
последующего возвращения труппа раскололась на два коллектива.

Свой мир открывал актерам и зрителям режиссер Анатолий Эфрос. Многим
запомнились его выдающиеся работы в Театре на Малой Бронной и Театре на
Таганке. Жаль, что он так рано ушел из жизни и подвергся незаслуженной
травле со стороны любимовских актеров. Но время все расставляет по своим
местам: сегодня имена Любимова и Эфроса в истории советского театра
стоят вместе, и еще непонятно, кто из них более великий. А дело Эфроса
талантливо, дерзко и вдохновенно продолжает его сын — художник и
режиссер Дмитрий Крымов.

О национальной идентичности

— А как выглядела белорусская столица на фоне Москвы театральной?

— Нам тоже хотелось быть не хуже москвичей, соответствовать и времени, и
его вызовам, и постоянно изменяющемуся театральному процессу. Нельзя
объять необъятное, но надо к этому стремиться. Флюиды творчества не
знают границ. «Бациллу» эстетики Юрия Любимова привнес в Минск и
Купаловский театр режиссер Валерий Раевский, проходивший практику в
Театре на Таганке. Валерий Николаевич переосмыслил творческие принципы
Любимова, добавил к ним свое понимание природы театра, сместил акценты в
сторону белорусской национальной драматургии и вопросов национальной
идентичности, что тоже было для нас тогда важно. Важно это и сейчас.

Белорусский театр не может не задумываться о национальной идентичности,
не анализировать, как меняются общество, социум, нация. Без этого
анализа любой театр мертв, не только белорусский.

Энергично пытался соединить философию, сильное визуальное начало и
мистериальный размах в своих лучших работах режиссер Борис Луценко.
Порой Борис Иванович мог вдохновиться чужими работами и не скрывал
этого.

Своей дорогой шел Белорусский государственный молодежный театр. В
принципах студийности, своей открытости мы ориентировались на
«Современник». Актерскую игру нам хотелось избавить от наросших в первой
половине ХХ века штампов, всевозможных «измов». Хотелось, насколько это
возможно, задышать легко и свободно полной грудью, заговорить своим
голосом в рамках существовавшей советской цензуры. Тектонические сдвиги в
земной советской коре уже начинали происходить, и дальновидные умы не
могли не видеть, что мы стоим на пороге колоссальных перемен. В то же
время хотелось избавить наши спектакли от дидактики, нравоучительных
интонаций. Увы, порой белорусские драматурги позволяли себе выражать
свои идеи в лоб, прямым планом, без подтекста, лишая возможности актера
выразить свое отношение к постулируемым истинам. Подтекста, двойного
дна, озорной игры ума многим белорусским пьесам тогда не хватало. Лучшие
драматурги того времени — Макаенок, Делендик, Матуковский — понимали
всю силу амбивалентности и старались отразить ее в своих произведениях.
Какие сцены произвели на вас наиболее сильное впечатление почему в рассказе разбойникиВ окружении выпускниц академии искусств.
Фото из личного архива

Постмодернизмом уже пресытились

— Григорий Иванович, время театра-лозунга прошло?

— Леонид Хейфец рассказывал мне, что сейчас в Европе большим спросом
пользуются режиссеры, которые могут поставить обычный традиционный
спектакль. Им уже надоел театр постмодернистский, постдраматический.
Искусство, которое предполагает высказывание внутри драматургического
произведения, порой идущее вразрез с мыслью драматурга. Когда
произведение ставится только с точки зрения моего чисто эмоционального
интереса, когда режиссер использует упрощенную систему знаков. А мне
захотелось вот так! Я так вижу! Беру «Дядю Ваню» и вставляю в него
«Короля Лира», потому что мне показалось, что дядя Ваня — труженик и
король Лир тоже, оба желают добра окружающим, оба скандалят иногда, а
потом страдают… Приходит зритель на такой спектакль, и у него уже
возникают свои ассоциации: он вспоминает, как полол грядку на даче.
Безусловно, такой театр тоже может быть, но для меня это лишь
развлечение.

Неуместные страсти

— Говорят, за порогом театра надо уметь оставлять все плохое. Всем
ли это удается? Некоторое время назад мы видели, как бурлили отдельные
театральные коллективы…

— Театральные подмостки — не место для политики и политических
высказываний. Бурлили коллективы, в которых, видимо, актеры не
воспринимали театр как храм, а свою профессию — как служение искусству.
Иначе не было бы таких страстей. Для меня здесь нет пугачевского бунта,
потому что нет Емельяна Пугачева.

— Но художник имеет право на эмоциональный всплеск, на несогласие с обстоятельствами?

— Несомненно. Однако все это надо выражать на сцене, в спектакле, в
раскрытии темы, в человеческих характерах, а не вне театральных стен. В
руках режиссера всегда есть прекрасный инструмент — актер, с помощью
которого он может донести любую позицию до зрительской аудитории. В
некоторых белорусских спектаклях последнего времени присутствует
необоснованная амбициозная претензия на актуальность. Для меня это
дурной вкус и непрофессионализм.

— Масштаб человеческой личности в театре мельчает?

— Это проблема не только театральная. Когда мы создавали Молодежный
театр в Минске и отсматривали лучших выпускников ведущих театральных
вузов СССР — Щукинского, Щепкинского училищ, ЛГИТМИКа и других учебных
заведений из Киева, с Дальнего Востока, — многих из них мы не принимали в
труппу. Учеников лучших педагогов не принимали! Потому что у каждого
второго не хватало личностного начала, не было огонька в глазах и
рылеевского «лебедя в душе». Многие удивлялись, почему Олег Ефремов не
делал на репетициях замечаний гениальному актеру Евгению Евстигнееву. Я
был свидетелем его высказывания, когда он говорил присутствующим: «Его
не надо трогать, он сам все придумает». И был абсолютно прав: личностное
начало и наполненность Евстигнеева позволяли ему создавать оригинальные
образы.

Какие сцены произвели на вас наиболее сильное впечатление почему в рассказе разбойники С творческой группой спектакля «Вечер» Могилевского областного театра
драмы и комедии им. В. И. Дунина-Марцинкевича в Бобруйске.

Кто во что горазд

— Театральные подмостки сегодня больше кафедра, лаборатория или «секта»?

— Это конгломерат всего того, что было в его богатой истории. Я хорошо
знаю европейский постдраматический театр, но пусть меня извинят коллеги,
для меня он — любопытное зрелище, украшенное сценографией, музыкой и
еще чем-то. Там нет судьбы, там нет жизни, там есть режиссерская
изобретательность.

Что касается нас… Как поет Алла Пугачева: «Ты покинул берег свой
родной, а к другому так и не пристал…» К сожалению, многие наши
эксперименты реализуются на недостаточном художественном уровне. Среди
экспериментаторов, может быть, выделяется Евгений Корняг. Его спектакли
будоражат, они интересны, в них есть мысль. Но если изучать их генезис,
можно сказать, что это реакция режиссера на те европейские образцы
пластического театра, которыми он увлечен.

Для меня наиболее современно белорусское кукольное искусство. Я имею в
виду то, чем занимаются Алексей Лелявский, Олег Жюгжда и другие наши
мастера. В силу того, что они совмещают эстетику театра кукол и
драматического театра, на этой основе возникает интересный результат.

Современный драматический театр, увы, в своем большинстве зациклен на
коммерческой составляющей. То, что у нас по-прежнему существует система
государственных театральных коллективов, это большое благо, и мы должны
понимать историческую ценность этого явления.

БЛИЦОПРОС

— Под каким созвездием вы родились, оказало ли оно на вас свое влияние?

— Я Водолей, и когда анализирую характеристику этого знака и свое поведение, нахожу в себе какие-то похожие черты.

— Любимое блюдо?

— Творожная запеканка.

— Ваше самое сильное театральное впечатление?

— Меня потрясли в свое время спектакли театра «Современник», это было
очень реалистично, и постановки Анатолия Эфроса. На первом плане у него
были не логика и формулировки, а интуиция, подсознание, чувственная
природа.

— Разделяете ли вы режиссуру на мужскую и женскую?

— Ни в коем разе. У таланта пола нет. Все зависит от способностей и ума.

— Место актера в буфете?

— В том числе. Если обратиться к истории, за кулисами в актерском
буфете ведущим мхатовским артистам или артистам Малого театра всегда
разрешали пропустить стопочку, не говоря уже о том, что собраться в
буфете после спектакля или премьеры было хорошей театральной традицией.
Но все должно быть в меру.

— Любимый спиртной напиток?

— Хорошее красное вино.

— Актеры — большие дети?

— Актеры — дети, но сажать их на театральной грядке лучше головками
вниз. Еще для меня актеры — пациенты, а режиссер — психотерапевт.

— Литературный герой, с которым вы себя ассоциируете?

— В юности — Овод. В зрелости — Федя Протасов.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Adblock
detector