Меню

Однажды эрнеста хемингуэя попросили написать самый короткий грустный рассказ

топ лучших

«Война, какая бы она ни была, необходимая и справедливая, всегда преступление» (Эрнест Хемингуэй).

Роман Белых

Роман Белых
Знает, что Хемингуэй однажды поймал на спиннинг 100-килограммовую акулу, и это легло в основу повести «Старик и море»

Эрнест Миллер Хемингуэй родился в 1899 году. Писатель создал большое количество известных произведений, которые уникальны в своём роде и пользуются популярностью у всех возрастов. Все произведения имеют определённый стиль написания и присущи только данному автору. В помощь нашим читателям редакция Zuzako составила рейтинг лучших книг Эрнеста Хемингуэя. Все данные подобраны по результатам отзывов читателей и критиков.

Обзор топа самых известных произведений Эрнеста Хемингуэя

Знаменитые произведения писателя имеют большую популярность среди любителей классики. Каждое произведение имеет уникальный сюжет, который подкрепляется реальными событиями. Необходимо выделить топ самых известных произведений Эрнеста Хемингуэя, которые имеют большой спрос среди читателей.

Хемингуэй имел большую популярность среди женщин, однако каждый длительный роман оканчивался свадьбой. Таким образом, писатель был женат 4 раза и имел троих сыновей.

Если ищете что почитать на досуге, обратите внимание на этот роман. В награду за творение писатель был удостоен Нобелевской премией. Все знакомы с отрывками из этого произведения. В школьной программе изучается сокращённый вариант.

В книге рассказывается о тяжёлой судьбе моряка, который остаётся без средств для существования, так как не может поймать добычу. Однако после долгих мучений старику Сантьяго улыбается удача. Для того чтобы получить свой улов, ему необходимо в течение трёх дней бороться с морем. Всё это время старику сочувствует маленький мальчик, который пытается всеми возможными путями помочь. Несмотря на то, что родственники мальчика дали ему запрет на такие действия.

Автор в своём произведении призывает получать удовольствие даже в мелочах, из которых состоит жизнь. А также не забывать о ближних, независимо от материального положения. Повесть является последним произведением великого писателя.

Старик и море

Одно из самых известных произведений писателя. Эту книгу необходимо читать не спеша, внимательно осмысливая всё изложенное. В ней написано о войне и долге. В издании описываются моменты, когда люди выступали пушечным мясом. Однако, кроме кровавых моментов, писатель красочно описал дружбу и мужество. Также в издании описана и любовная лирика. Американский мятежник, который встал на сторону Испании встречает свою любовь. Однако, несмотря на нежные чувства, выбирает выполнение своего долга.

Впервые опубликован роман был в 1940 году, и с тех пор имеет свою аудиторию регулярных читателей.

По ком звонит колокол

3

Праздник, который всегда с тобой

Эта книга позволит вам изучить биографию писателя. Эрнест Хемингуэй описывает лучшие моменты проживания в Париже. В то время молодой писатель был журналистом и имел доступ к высшим кругам общения. Поэтому был знаком с известными писателями. Несмотря на это, он описывает сложное финансовое положение, в котором он пребывал, несмотря на знакомство со знатными людьми.

Прочитав эту книгу вы сможете получить вдохновение перед новыми свершениями, так как писатель учит не останавливаться перед достигнутым и, несмотря на сложности, продвигаться к намеченной цели.

Книга читается очень легко. Поэтому если вы выбираете что почитать длинными вечерами, обратите внимание на это произведение.

Праздник, который всегда с тобой

Многие критики утверждают, что роман построен на реальных событиях, в которых главным героем был автор.

Книга о жестокой войне, где мальчишки становятся пушечным мясом и уходят на фронт, не достигнув совершеннолетия. Несмотря на такую ожесточённость, роман пользуется большой популярностью. Здесь автор описывает все события войны, где люди становятся жестокими не только к своим врагам, но и к ближним. Описывает книга события Первой мировой войны. Главные герои романа – потерянное поколение, люди которые не имеют будущего.

К таковым героям следует отнести добровольца итальянской армии. Который в раннем возрасте ушёл на фронт и со времён стал офицером. После ранения он попадает в госпиталь и встречает свою любовь. В дальнейшем описываются сложности отношений молодых людей в военное время.

Роман принёс писателю большую известность и даже был использован за основу для экранизации.

Прощай, оружие!

Роман относится к автобиографическим изданиям. Описывается жизнь во время военных действий и после. За основу автор использовал реальные события, которые происходили с его друзьями и им лично. Несмотря на всю жуть военного времени, автор смог легко передать весь сюжет без дополнительных разветвлений. Поэтому читатель с восторгом погружается в чтение и переживает все сложности жизни вместе с писателем.

Автор смог легко совместить такие простые моменты, как дружбу с матадором, возвращение в Париж, роман с женщиной, который не имел будущего. Автор пытался сказать читателю, что все события уходят и после них приходят другие. И не следует зацикливаться на одном, необходимо смело смотреть в будущее.

Изначально книга имела название «И восходит солнце» и являлась первым романом, который принёс писателю всемирную известность. Однако была издана англоязычным издательством, в результате чего переименована в «Фиеста».

Писатель принял участие в гражданской войне в Испании. Он выступал в качестве военного журналиста, однако были моменты, когда ему приходилось участвовать в боях. Такой опыт стал основой для написания многих произведений, в том числе и романа «О ком звонит колокол»

Фиеста

Книга, которая прославила писателя уже после его смерти. Издание описывает тихую жизнь художника, который живёт на берегу моря и пишет свои картины. Иногда его навещают сыновья, которые приезжают наслаждаться морем и провести короткое время с отцом. Однако в семью приходит горе, два его сына и бывшая супруга погибают. Период приходится на момент войны, и художник отправляется воевать, где теряет своего последнего сына.

Автор передаёт момент, когда художник теряет себя и пытается заглушить горе в алкоголе. Он ненавидит всех и становится жестоким, полностью погружается в военные действия.

В этом произведении писатель описывает то, как человек может меняться с наивного художника в жёсткого военного, который готов пойти на всё ради выполнения своего долга. Многие критики утверждают, что в произведении есть реальные события из жизни писателя.

Острова и море

Писатель в своей жизни переболел большим количеством сложных заболеваний. Пережил военные действия, однако умер, наложив на себя руки.

История простого рыбака, который попадает в трудную ситуацию и не имеет средств, чтобы прокормить свою семью. Однако, несмотря на все попытки, не может осуществить задуманного и переходить на сторону преступной деятельности, начинает перевозить контрабанду. В результате такой деятельности погибает, оставив своею семью ни с чем.

Автор сравнивает две категория людей, это бедного рыбака, который должен идти по преступному пути, дойдя до полного предела и потеряв выбор. И людей, которые бессмысленно тратят деньги, не беспокоясь о завтрашнем дне.

Книга захватывает своим лёгким слогом и читается на одном дыхании. Описывается рабочий класс без преувеличения. Здесь вы сможете увидеть честных работяг, мошенников и пьяниц. Литература станет идеальным вариантом для чтения в свободное время.

Иметь и не иметь

Роман описывает медовый месяц друзей писателя. Влюблённая пара должна была провести незабываемые моменты на берегу испанского побережья. Однако в пути ей встречается женщина, в которую влюбляется молодой супруг. Вся романтическая обстановка меняется на измены и регулярные ссоры пары. Молодая семья пытается находить силы для сохранения семьи, однако все попытки оканчиваются неудачей

В книге писатель описывает пошагово, как может умереть любовь между мужчиной и женщиной за короткий период. Писатель длительный период работал над этим изданием. Роман был опубликован посмертно.

Райский сад

Этот рассказ наводит грусть на читателя. Описываются отношения между мужчиной и женщиной. Первый в поисках любви встречает девушку, которая ему отдаёт все свои чувства. Однако её любовь остаётся безответной.

Рассказ небольшой, однако, как отмечают читатели, полностью отображает жестокость отношений между мужчиной и женщиной. Произведение имеет возрастные ограничения и после прочтения оставляет небольшой осадок, связанный с несправедливостью по отношению к девушке.

У нас в Мичигане

Произведение, которое вошло в список лучших о корриде. Писатель описывает опасность игры и грандиозность шоу, которое часто оканчивается гибелью участников. Автор детально описывает бой быков, а также даёт руководство, где лучше всего посмотреть на представление. Произведение об упадке и расцвете этого искусства, о том какие ошибки могут совершать участники представления.

Также в произведении можно узнать все тонкости о разведении подходящего животного. А также о цене участия на таком виде соревновании и как правильно вести себя в той или иной ситуации не только участникам, но и зрителям.

Книга больше напоминает учебное пособие для интересующихся корридой. В произведении описана вся техника ведения боя. Перед написанием книги автор детально изучил этот вид спорта. Жанр позволит вам оценить возможный риск игры со смертью и внимательно изучить предложенные фотографии.

Смерть после полудня

Особенности стиля Эрнеста Хемингуэя: справка редакции Zuzako

Эрнест Хемингуэй относится к писателям реалистам, которые описывали все события без дополнительных фильтров.

Однажды эрнеста хемингуэя попросили написать самый короткий грустный рассказ

Для того чтобы вникнуть в стиль изложения автора, редакция Zuzako подготовила следующие справки:

  1. Чёткость и простота изложения достигнута писателем благодаря профессии военного корреспондента. Автор излагает информацию кратко, но по делу, при этом, не скрывая всех фактов.
  2. Писатель оставлял место для воображения читателя. Многие известные произведения оканчиваются не совсем понятно. Поэтому читатель сможет самостоятельно домыслить необходимый конец.
  3. Все данные взяты из реальной жизни. Чаще всего писатель описывал себя или своих знакомых, немного разбавляя истории общими фразами. Такой подход позволяет более глубоко прочувствовать героев и окунуться в их мир.

Список произведения Эрнеста Хемингуэя обширный. Каждый читатель самостоятельно подбирает для себя подходящее произведение. Поэтому однозначно утверждать о популярности романов очень сложно.

Если вам понравился наш обзор, делитесь своим мнением в комментариях.

Удачных покупок.

Более года свирепствует губительная пандемия, вынуждая правительства почти всех стран вводить карантинные ограничения. Кинофестивали переходят на онлайн-показы своих программ или откладываются. Но в Москве ухитрились за семь месяцев провести два кинофестиваля с обычным регламентом, и о пандемии напоминают только наполовину заполненные (в лучшем случае) залы да гигиенические маски.

Таким образом, несколько новейших примечательных фильмов впервые демонстрировались в кинозалах в рамках кураторских программ Петра Шепотинника и Стаса Тыркина. Например, победитель Берлинале «Неудачный трах, или Безумное порно» (реж. Раду Жуде) или привлекший там же внимание «Вкус» вьетнамского дебютанта Ле Бао. Если жизнь ваша лишена традиционной поэзии текстов, сцены, экрана и т.п., то можно ли высечь искры поэзии из мытья кастрюль, простецкой готовки, дефекации, заурядной телесности и вопиющей бедности? – Не только можно, но и нужно! – Этот ответ дает молодой и застенчивый (по его словам) режиссер Ле Бао в своем чудесном фильме. Травмированный, уволенный и безродный футболист объединяется с женщинами; живут печальные маргиналы в трущобах Хошимина, словно маленькое первобытное племя (я вспоминаю «Наследников» Голдинга и «Сойди, Моисей» Кастеллуччи), занимаются кустарным ремеслом и рыбалкой, воспитывают ребенка – поросенка, плавают в кастрюле и намереваются улететь на воздушном шаре.

Показан был необычно короткий (всего два с половиной часа) фильм филиппинского маэстро Лав Диаса «Из рода Пана».

два паренька превращаются в геккона, а клоун – в птицу

Это новая история о трагедиях маленьких селений родины режиссера. Бедность, коррупция и преступный режим – скверная закваска для людского материала, и персонажи Диаса склонны к совершению преступлений и подлостей. Исключением не стал и главный герой, казалось бы, вполне симпатичный. Но и он оказывается филиппинским вариантом Родиона Раскольникова. В поэтичном кинематографе Диаса два паренька превращаются в геккона, а клоун – в птицу, вот только несчастный никогда не станет счастливцем! Эти фильмы подтверждают уникальность кинематографа как вида искусства, а вот о достойном фильме Б. Флигауфа «Лес: Вижу тебя повсюду» так не скажешь. Все семь его эпизодов, содержательных и драматичных, так и просятся на театральную сцену, но я не догадываюсь, почему было снято именно кино.

Влияние новой эпидемической реальности можно увидеть в ряде фильмов фестиваля (кураторская программа Андрея Плахова и программа «Локдаун»). В одних случаях авторы просто фиксируют новые явления: масочный режим в японских «Женщинах» или разговоры с выпивкой по скайпу в симпатичном документальном фильме В. Непевного «Собутыльник онлайн». Некая Светлана Третьякова за небольшие деньги предлагает выпить и поговорить с помощью современных средств коммуникации. Тематика разговоров – от семейной повседневности до мирового заговора. Огромный мир тесен, и среди полудюжины собутыльников героини моя спутница узнала свою дальнюю знакомую. Иногда карантинные меры влияют на сюжет. Встреча трех мужчин в закрытом хельсинкском баре в «Благосердной ночи» (реж. Мика Каурисмяки) стала возможной именно из-за эпидемии. Владелец бара и его постоянный посетитель накануне крупных изменений в жизни: один решил ликвидировать дело, другой уйти из семьи и профессии. Но знакомство с третьим персонажем, совершившим случайное убийство, удерживает их от радикальных поступков.

Падение метеора на Землю привело к таинственному изменению состава воздуха

В других случаях режиссеры прибегли к иносказаниям. Грустный фильм «Собака лаять не перестанет» (реж. Аня Кац) напомнила мне тургеневский рассказ «Муму» и страницы дневников Оруэлла о сезонных сельскохозяйственных работниках. Но есть в фильме и сюжетная линия, напоминающая о современной нашей жизни. Падение метеора на Землю привело к таинственному изменению состава воздуха, и люди вынуждены передвигаться либо на четвереньках, либо носить кислородные шлемы. В фильме «Яблоки» (реж. Христос Нику) происходит другая эпидемия – люди теряют память. Например, человек отправился на могилу жены или на футбол, и в одно мгновение он забывает имя, место жительства, человеческое окружение. Врачи предлагают оригинальную терапию: цикл заданий, которые должны помочь больному вспомнить свои умения, навыки и знания. Герой фильма должен попробовать сесть на велосипед, за руль автомобиля, познакомиться с кем-нибудь в баре и т. д., сделать об этом памятную фотографию, – быть может, и прошлая жизнь тогда вспомнится!? Память возвращается к обаятельному герою «Яблок» довольно скоро, но участие в экспериментальной терапии он продолжает до тех пор, пока не сталкивается с попытками подтолкнуть его к совершению действий с опасными последствиями. В этом сюжетном повороте можно усмотреть намек на конспирологические теории о том, что борьба с эпидемиями идет рука об руку с ограничением людских свобод.

Наконец, пандемия на кинофестивале – это и воспоминания о жертвах пневмонии. Совсем недавно, в 2019 году Ким Ки Дук возглавлял жюри ММКФ, а в прошлом году умер в прибалтийской больнице. Он пережил свою славу и в позднем интервью А. Плахову говорил, что его весна, лето и осень позади, впереди лишь зима. Его памяти была посвящена одна из ретроспективных программ.

Многие годы фестиваль проводит одна и та же команда; более или менее постоянны фестивальные площадки. В этом году вернулся в строй кинотеатр «Художественный», реконструированный с нуворишеской роскошью. В фойе выстроен фонтан – химическая лаборатория, с частично стеклянного потолка свисает люстра-сталактит. Кажется, единственной революцией этого года стала смена ювелирного партнера фестиваля; много лет каждый сеанс предварялся девушками из рекламного ролика Сhopard, а теперь нет девушек, но есть Mercury.

«Жар-птица» рассказывает о любовной связи офицера и рядового ВВС СССР

Неприятной традицией московских фестивалей (не только ММКФ) становится запрет демонстрации некоторых фильмов. В этот раз из программы российского кино в последний момент исключили фильм «Фанаты» (реж. Сева Галкин), в котором футбольные фанаты – скинхеды (тайные геи) преследуют явных геев. Нельзя сказать, чтобы на ММКФ вовсе не показывали фильмы о людях так называемой «нетрадиционной ориентации». В программе «Молодые и красивые» демонстрировался новый фильм Брюса Ля Брюса «Святой Нарцисс». Финал этой ироничной киношутки – создание на редкость нетрадиционной семьи, состоящей из матери-ведьмы, ее любовницы (дочери прежней любовницы) и братьев-близнецов – любовников друг друга. А фильм Петера Ребане «Жар-птица» рассказывает о любовной связи офицера и рядового ВВС СССР, случившейся на рубеже 1970-1980-х гг. В основу истории уголовно наказуемого в Советском Союзе любовного треугольника положены факты из биографии актера Сергея Фетисова (1952-2017), фильм посвящен его памяти.

Отчасти принадлежит гомосексуальной культуре документальный фильм «Самый красивый мальчик в мире» (реж. К. Линдстрем, К. Петри) о жизни исполнителя роли Тадзио – Бьёрна Андресена, хотя герой и бесповоротно гетеросексуален. Отправляясь на съёмки в Венецию, мальчик думал, что впереди у него просто необычная работа на лето, но вышло иначе. После каннской премьеры Бьёрн стал идолом. Впрочем, несмотря на драматичные и оригинальные повороты биографии, Андресен кажется сфинксом без загадки. Мать его жила богемно, родила Бьёрна и его сестру в один год, но от разных отцов; через десять лет стала бродяжкой и умерла в лесу. Двадцать лет спустя, у Андресенов скончался от асфиксии младенец. Довольно неожиданно образ Тадзио – Бьёрна стал очень популярен в Японии. Андресен заключил контракт с Sony, снимался в рекламе, записывал песни, стал моделью для циклов комиксов. Тадзио повзрослел, стал актером и музыкантом, конечно, богемьеном, но история Бьёрна Андресена совсем не «Портрет Дориана Грея».

истинная женщина должна быть непостоянной, неблагодарной и недоброй

Если бы меня попросили охарактеризовать нынешний ММКФ каким-нибудь одним словом, я бы выбрал слово «женщина». Три программы были составлены из режиссерского творчества женщин, в ретроспективе показывали фильмы с Симоной Синьоре, а магистральными темами кураторской программы Кирилла Разлогова «Фильмы моей жизни» стали женская сексуальность в целом и любовь втроем в частности. Первым на этом фестивале я посмотрел фильм Эрнста Любича по пьесе Н. Кауарда «Серенада трех сердец», вышедший в прокат накануне утверждения в Голливуде цензурного кодекса Хейса. Героиня в конгениальном исполнении Мириам Хопкинс доказывает словом и делом, что истинная женщина должна быть непостоянной, неблагодарной и недоброй, а два любовника лучше одного мужа.

В новом мультфильме «Криптозоопарк» (реж. Дэш Шоу) рассказано о судьбах фантастических зверей, но сюжет двигают именно женские персонажи: женщина – суперагент, медуза-горгона, случайная девушка и даже русские бабушки. Мужчины же творят зло и подлежат устранению! И в представленном вне конкурса новом фильме Александра Миндадзе «Паркет» рассказана история тройственного любовного союза, по сюжету из жизни танцоров танго. Поначалу кажется, что первую скрипку играет единственный мужчина со сценическим именем Какаду, тяжелобольной, возможно умирающий и замысливший «прощальную гастроль», но и в этом случае одна из его партнерш перехватит инициативу, опередив даже в смерти. В главных ролях заняты хорошие польские актеры А. Кулеша и А. Хыря (соратник Кшиштофа Варликовского), к сожалению, в показанной копии их дублировали, хотя они специально наговорили реплики на русском языке.

путь к сердцу женщины лежит через ее желудок

О верховенстве женщин на экранах ММКФ может сказать и тот факт, что за один день я посмотрел три японских фильма, в основе которых были, перефразируя Боккаччо, те штуки, что ежедневно вытворяют женщины с мужчинами и женщины с женщинами. В сюжете конкурсных «Женщин» (реж. Нобутеру Учида) поставлен вопрос: героиня просто окружена несчастьями или же она создает их? Постановка фильма грешит излишней прямолинейностью и эмоциональностью, но зато подмечена любопытная коллизия. Иногда в жизни человека появляются своеобразные двойники, которые его начинают теснить, потому что обладают большими достоинствами. Все три новеллы фильма «Эротический драйв» (реж. Кота Ёсида) подтверждают смелое предположение: путь к сердцу женщины лежит через ее желудок! Любовником женщины может быть полупарализованный инвалид, экстремальный мазохист или бессильный муж, но подлинная страсть – это натто, мапо тофу и рамен с двойным салом.

Из трех новелл состоит и фильм «Случайность и догадка» (реж. Рюскэ Хамагути), во всех героини сражаются, используя всевозможные женские ухищрения, а мужчинам остается лишь меланхолично философствовать: «Часто тебя не любят просто за то, что ты живешь».

Во время донной ловли сетью траулер вытащил коробку с пленками советского фильма

Проведение Московского кинофестиваля несет и немаловажную идеологическую нагрузку в нынешней, стремительно дрейфующей к тоталитарным берегам России. Одной из задач является представление благоприятного и вместе с тем могучего образа страны и общества. Фильмы, так или иначе связанные с «русским миром», можно обнаружить не только в фестивальной программе «Русский след». Например, помочь слегка помешавшейся от горя и веры в науку героине Жюли Дельпи могут в Москве. Ее дочка Зои скоропостижно умерла от аневризмы, и осиротевшая мать нелегально клонирует ее в московском НИИ, где работают слишком честолюбивые и азартные учёные, готовые рискнуть попаданием в «русскую тюрьму». Патриотическую составляющую подтвердил фильм открытия – блокбастер «Девятаев» (реж. Тимур Бекмамбетов), история подвига военного летчика в годы Великой Отечественной войны. Национальная идеология в интеллигентском изложении была показана в новорусской былине «Окраина» (реж. Петр Луцик; 1998 г.): народ свиреп, неумолим, долготерпелив, добродушен и отходчив; а враги его – предприниматели и бюрократы. Советская империя давно рухнула, почил интернациональный кинематограф, но его побеги еще цветут в бывших республиках – независимых государствах. Вейко Ыунпуу поставил «Последних» в Финляндии, действие происходит в Лапландии, но стиль этой суровой баллады о смерти и любви в краю последних шахтеров и оленеводов напоминает «кооперативное кино». Самоубийство старого оленевода с помощью динамитной шашки нельзя позабыть! Самый неожиданный «русский след» — это документальная кинобиография Михаила Жарова («Деревенский детектив», реж. Билл Моррисон). Недавно умерший исландский режиссер и композитор Й. Йоханссон в 2017 г. рассказал Моррисону о находке исландских рыбаков. Во время донной ловли сетью траулер вытащил не только крабов и рыб, но и коробку с пленками советского фильма. Оказалось, что это первая часть трилогии о сельском участковом Анискине, которого Жаров сыграл на излете своей долгой жизни и карьеры. Показ изуродованных влагой и грязью фрагментов фильма с титрами и попутный рассказ о других ролях Жарова создает впечатляющий эффект встречи с почти растаявшим айсбергом минувшей культуры. Мне рассказывал знакомый, входивший в состав худсовета Малого театра, что в последние годы Жаров сильно сдал, терял память и на заседаниях громко обращался к любому присутствующему: «Ты кто?!» А сопровождающий терпеливо объяснял, что перед Жаровым его давний коллега, например, Народный артист СССР Царев.

нужно ли плодотворно работать под пятой преступных режимов?

Будущее бывает слишком похоже на прошлое, поэтому фильмы на историческую тематику никогда не лишены злободневности. В основном конкурсе призом за режиссуру был отмечен Алексей Федорченко за фильм «Последняя «Милая Болгария»». Время и место действия: 1943 год, Алма-Ата, эвакуация. Главный герой – сын ботаника, сторонника мичуринских идей, и сам тоже молодой селекционер, а «Милой Болгарией» называется выведенный сорт яблок, помесь балканских и шанхайских. В то же время, фильм снят по ряду глав автобиографической и натурфилософской повести Зощенко «Перед восходом солнца», написанной как раз в эвакуации. Кроме того, сосед главного героя – Эйзенштейн, снимающий в Алма-Ате «Ивана Грозного». Федорченко с коллегами сделал изобретательное кино, смешав советскую евгенику и эротическую мультипликацию, Гуанахуато и Серапионов, однако Гринуэй создал «Чемоданы Тульса Люпера» раньше и лучше. Да и превращением довольно трагических страниц нашей культуры в раек силами артистов театра Николая Коляды вряд ли можно восхищаться. Содержание фильма наводит на невесёлые размышления. Фильм Эйзенштейна и книга Зощенко были запрещены цензурой, выведенный персонажами сорт яблок извели люди и звери. Так нужно ли плодотворно работать, живя под пятой преступных режимов, или лучше придерживаться если не явного протеста, но тихого саботажа?!

жалкая лужа рвоты выросла до невообразимых размеров

Продолжая обзор конкурса ММКФ, снова вспомню победивший в Берлин фильм Раду Жуде, посвященный влиянию современных средств коммуникации на эволюцию этики. В московском конкурсе главной награды – Золотого Георгия – тоже был удостоен румынский фильм, схожий по тематике с «Неудачным трахом…» Полнометражный дебют Андрея Хуцуляка «#засранка» начинается заурядным происшествием. Героиня (актриса Андреа Грэмоштяну получила приз за лучшую женскую роль) взяла в приюте собаку, повезла ее домой в метро, и бедное животное от волнения стошнило в вагоне. И вот эта жалкая лужа рвоты посредством нынешних коммуникаций выросла до невообразимых размеров. Случай занял первые строчки в новостях и стал причиной увольнений, попытки самосожжения и даже убийств. И режиссера не упрекнешь в преувеличении возможного влияния СМИ и социальных сетей, а разве что в излишней драматичности сюжета, впрочем, свойственной подчас дебютантам. Я смотрел «#засранку» и вспомнил анекдот из истории советской литературы. Однажды во время круиза группы писателей с домочадцами дог влиятельного соцреалиста Павленко мощно испражнился на палубе. Свидетели возмущались исподтишка, опасаясь одного из фаворитов сталинского политбюро. И тогда появился знаменитый поэт Пастернак с веником и совком и восстановил чистоту.

Моим фаворитом в конкурсе был фильм Агусти Вильяронга «Чрево моря», оставшийся без наград. Неутомимый исследователь жестокости человеческой в истории и современности, Вильяронга обратился на сей раз к случаю с французским фрегатом в 1816 г. Корабль с большим количеством пассажиров сел на мель, корпус стал разрушаться, капитан приказал покинуть борт. Поскольку мест в четырех шлюпках на всех явно не хватало, то 147 человек посадили на плот. Во время буксировки тросы оборвались, и плот стал заложником Атлантики; спасены были только 15 человек. Собственно, трагедия была описана Алессандро Барикко в некоторых сюжетных линиях романа «Море-океан», а фильм Вильяронга – экранизация главы романа и некоторых фрагментов. Режиссер отказался от натуралистичности съёмок и создал симбиоз фильма и спектакля. Безусловно, театральность постановки усилила восприятие литературного текста. Кроме того, условность фильма как всякого художественного произведения красиво оттеняют кадры переполненных африканскими беженцами суденышек, столь часто в последние годы становившихся игрушками ветра и волн. К похожему приему прибегнул Ромео Кастеллуччи в амстердамской постановке оратории Хенце «Плот «Медузы». Статичную сценографию он дополнил видеофильмом о борьбе за жизнь одинокого пловца-мигранта. В сущности, все упомянутые произведения – о красоте стихии и смерти.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Adblock
detector